До свидания, Дон Глис! Обзор: Аниме взросления для всех возрастов

Благодаря мейнстримным аниме-телешоу и, в данном случае, фильмам, помогающим глубже внедрить этот жанр в мировую сферу поп-культуры, мы также проложили путь к долгожданной дозе освежающих маломасштабных фильмов, которые попадают в западные кинотеатры. Такие аниме, как Inu-Oh и Fortune Favors Lady Nikuko , являются примерами только этого года, и приятно видеть режиссера Ацуко Исидзуку ( «Нет игры, нет жизни» , «Место дальше Вселенной» ) и ветерана анимационной студии Madhouse’s (« Тетрадь смерти» , « Один- Панчмен , Охотник х Охотник ) Прощай, Дон Глис! продолжить эту успешную тенденцию.

До свидания, Дон Глис! рассказывает историю с приземленным и узким сюжетом в эмоциональной манере и почти исключительно через три главных персонажа. Она служит эффективной историей взросления, которая служит напоминанием о важности жизни в момент резонировать почти у всех.

Спустившись на землю, увидев над ней

В оригинальном рассказе Исидзуки, действие которого происходит в современной Японии, главное трио Рома, Тото и Дроп являются чем-то вроде изгоев в своих более широких социальных группах и называют себя «Дон Глис». Это неофициальное название их детской группы искателей приключений на открытом воздухе, и сначала они пытаются использовать дрон для записи своего собственного шоу фейерверков, поскольку их сверстники избегают их, но они обнаруживают, что их обвиняют в несвязанных лесных пожарах, и они намереваются доказать свою правоту. невинность.

Основная предпосылка служит творческой стартовой площадкой для такой получившейся эмоциональной истории, поскольку расходящиеся жизненные пути отдельных персонажей начинают показывать трещины в их отношениях. Это очень приземленный сюжет, который ловко использует свой катализатор для тематической значимости.

Рома живет в причудливом сельском городке, но отчаянно хочет увидеть мир в целом, но в то же время он тот, кто придерживается детской идеи о том, что для него представляет «Дон Глис». Тото стремится оправдать ожидания отца, идя в школу в городе, и в результате испытывает противоречивые чувства по поводу своего прошлого. И последнее, но не менее важное: Drop — свободный участник группы, который лучше всего изображает подчеркнутую в фильмах тему сосредоточенности на настоящем моменте. Тем не менее, Дроп — милый и полностью реализованный персонаж сам по себе, в то же время являющийся центром острых комментариев.

Между тем, МакГаффин, который потенциально может очистить свои имена — дрон — это прекрасное изображение того, как можно вернуться на землю, получив более широкое представление о мире, и насколько безграничными могут быть возможности для того, кто хочет найти что-то существенное. в их жизни даже «сокровище», если они достаточно готовы взять на себя инициативу.

В дополнение к сценарию и режиссуре, часть этой темы со вкусом передана через звездную анимационную работу Madhouse. Помимо дизайна персонажей, визуальные эффекты потрясающе изображены в виде пышной, живописной и нежной среды, дополненной столь же поразительным использованием освещения.

Интимная история взросления

«Близость», пожалуй, лучшее прилагательное для описания «Прощай, Дон Глис! » как по объему, так и по стилю повествования. Сюжет полностью посвящен развитию персонажей, за исключением начального конфликта, который закладывает основу и дает толчок взрослению главного трио, пути воссоединения и самоанализа.

Такие персонажи, как группа хулиганов, подвергающих остракизму Рому, а также его семья, по сути, действуют как статисты, чтобы заполнить мир и причудливые города, а школьная любовь Ромы, Чибори Ураясу, является единственным реальным второстепенным персонажем. В большинстве случаев это было бы ошибкой, но в этом контексте это работает совершенно без проблем.

Персонаж Чибори мог бы позволить себе быть немного более конкретизированным, но в целом он идеально соответствует тонкому чувству масштаба и теплой атмосфере аниме, в то время как мир вокруг Ромы, Тото и Дроп работает как одежда для их соответствующих историй. Для такой личной истории наличие второстепенных персонажей — это отличный способ позволить остальной части фильма вокруг главных героев служить их вышеупомянутым приключениям коллективных и индивидуальных открытий.

Их ключевые моменты роста персонажей кажутся гораздо более искренними, поскольку любовно созданная среда Madhouse также оказывает влияние на продвижение троицы по сюжету. Настолько, что манящие леса и водопады действуют почти как почетные фоновые персонажи.

Здесь сияет дизайн персонажей. Кажется, что каждый член актерского состава разработан с таким же нежным подходом к естественной среде, с мягкими и выразительными чертами лица, а также с большим количеством демонстраций блестящего использования освещения.

Каждое из этих художественных решений чудесным образом сочетается друг с другом, создавая один из самых эмоциональных и искренних аниме-фильмов, вышедших в этом году . Талантливый голос этих персонажей также трогателен, так как наблюдение за динамикой игры между Ромой, Тото и Дропом вызовет отклик и смутную ностальгию у любого, у кого есть такие же теплые детские воспоминания.

Трудно указать на какой-то вопиющий недостаток в общем подходе этого аниме -фильма. До свидания, Дон Глис! впечатляюще удается использовать свое аккуратное 90-минутное время выполнения, чтобы эффективно передать историю о жизни с амбициями, оценке того, кто и что вокруг вас, и взрослении — при этом никогда не теряя присущего чувства детского удивления.

Ацуко Ишизука и студия Madhouse's Goodbye, Don Glees! будут играть в кинотеатрах с 14 сентября.