Каждый, кто держит в руках мобильный телефон, является директором жизни

25 января 1896 года в кафе «Кафе де Капуцин» в Париже люди запаниковали, увидев несущийся к ним поезд, думая, что поезд вот-вот умчится за пределы экрана.

Это был первый показ фильма братьев Люмьер «Поезд на станцию», который длился всего 50 секунд, но считается началом истории кино.

Фактически, до этого Луи Люмьер использовал 44 секунды, чтобы показать драматический конфликт и отношения персонажей в другом «Поливе садовника», став родоначальником будущих драматических фильмов.

Как сказал режиссер Цзя Чжанкэ, короткометражные фильмы — это оригинальная форма кино, и сама история кино начинается с короткометражных фильмов .

Но в отличие от последних 100 с лишним лет право на визуальное выражение больше не принадлежит только профессиональным создателям. Улучшение качества съемки на мобильный телефон не только снижает порог создания, но и дает более разнообразные выражения.

Недавно обновленный «Второй дядя», создатель использовал немного грубую картинку и простым языком, чтобы рассказать простую и извилистую жизнь второго дяди.Хотя есть много споров, это, несомненно, очень заразительная видеоработа.

Подобные изображения с реалистичным напряжением появляются постоянно. В эти дни я был на Xining FIRST Youth Film Festival, и это чувство стало еще сильнее.

ПЕРВЫЙ вышел из Wen Muye, Xin Yukun и других известных режиссеров, и в этом году в рамках конкурса суперкороткометражных фильмов vivo x FIRST я увидел более разных создателей, старшеклассников, поваров-десертов, банковских служащих, бардов…

Многие из них используют мобильные телефоны в качестве инструментов для съемок.Деэлитные создатели и инструменты привносят искреннюю и свежую текстуру, что является самым большим отличием от полнометражных фильмов в основной конкурсной группе.

▲ Сун Вэнь, основатель FIRST Youth Film Festival.

По словам Сонг Вэня, основателя FIRST Youth Film Festival, такие устройства, как мобильные телефоны, могут позволить каждому найти право говорить в своих собственных творениях с меньшими затратами.

Ценность изображений заново изобретается.

Пятиминутный суперкороткометражный фильм, реалистичное напряжение жизни

Продолжительность короткометражных фильмов в FIRST Ultra Short Film Unit ограничена 5 минутами, и заявки, использующие профессиональное оборудование на протяжении всего фильма, не принимаются.

Это означает, что создателям необходимо в полной мере использовать характеристики различных средств массовой информации, от камер до мобильных телефонов и даже видеорегистраторов, что вместо этого приносит безудержное творческое самовыражение, а легкое выражение не означает поверхностное, как в прошлом году ПЕРВЫЙ ежегодный ультракороткий фильм Режиссер Лю Куан сказал:

Пять минут — это, казалось бы, легкий объем, но на самом деле он тяжелый, потому что требует от вас большей точности и больше размышлений.

В этих 5-минутных срезах жизни есть резкие переходы к социальным проблемам, тонкое распознавание универсальных эмоций, глубокое понимание условий жизни современных людей и смелые прорывы в творческих формах и творческих методах.

Также хочу рассказать о некоторых работах, которые произвели на меня глубокое впечатление.

"Линдинг"

Первый фильм-открытие "Линдин" ПЕРВОЙ ультракороткометражной киностудии. Во всем фильме почти всего два кадра спереди и сзади. Актер играет две роли, диван, а в качестве окна используется экран телевизора. соединяющий реальность и небо.

Во мраке ночи Алай случайно заговорил со своим покойным дедушкой сквозь время и пространство. Казалось бы, непредубежденный дедушка до сих пор сожалеет о своих прошлых сожалениях. Алай, которому не хватает семьи, предпочитает «лечь», карта обычная семья.потихоньку разворачивалась.

Бледный свет освещает тусклую комнату в одном углу, а яркое небо в телевизоре создает атмосферу абсурда и фантастичности, а в изображении распространяется ощущение одиночества.

В истории, которая опирается на диалог для продвижения, мрак реального пространства, яркость виртуального мира, детали персонажей и трансформацию света и тьмы, по сути, требования режиссера к планированию и съемке оборудования являются обязательными. не низкий.

Настолько, что в какой-то момент мне было трудно поверить, что эти кадры были сняты полностью на мой телефон, зная, что я смотрю этот короткометражный фильм на большом экране.

На самом деле, даже режиссер На Цзядзуо был удивлен съемками, сказав, что фильм был создан с помощью vivo X80 Pro: «В том числе исполнение наших сцен и игра персонажей, детали довольно богаты».

Можно сказать, что «Lingding» — это режиссерское исследование пределов возможностей создания мобильных изображений.

▲ Главный создатель "Lingding" На Цзяцзуо (справа), Чжоу Ю (слева)

На Цзяцзуо уже снял больше полнометражных фильмов, а в прошлом году он попал в шорт-лист Каннского кинофестиваля с «Street Baby». Вы также можете увидеть, как новое поколение кинематографистов использует новые медиа и инструменты для расширения воображения «повествования». .

Мобильные телефоны больше упражнения образ мышления, немедленная реакция на момент. Это будет иметь некоторые непредвиденные обстоятельства, что нелегко сделать в традиционных фильмах.

«Планета B602»

ПЕРВЫЙ ежегодный суперкороткометражный фильм этого года представляет эту работу, которая отражает образ жизни во время эпидемии с другой точки зрения.5-минутная временная шкала в фильме растянута, точно так же, как эпидемия изменила наше восприятие времени за последние два года.

"Планета B602" представляет собой простую, но мощную метафору. Комната в общежитии стала планетой, которая сгущает скучную жизнь домашней изоляции, точно так же, как планета B612, где живет Маленький принц. Вы можете увидеть отголосок двух из названия фильм.

На этой планете B602 24 месяца в году, а ритм времен года контролируется часами, которые кажутся незнакомыми.На самом деле это сутки в реальном измерении."Жить как год"-это не резонанс многих людей в тот период.

Это образное выражение «из жизни, выше жизни», как упоминалось в наградной речи этой работы:

Этот ультракороткометражный фильм — размышление об отношениях между нами и коротким и утомительным временем, а также о нашем желании познать мир за пределами наших границ.

"шоссе"

Это короткометражный фильм, адаптированный из реальной истории.Когда Аю узнал, что грузовик его родителей на следующий день проедет по шоссе на юге города, он решил пересечь школьный забор, через леса, кладбища и поля, просто чтобы попасть на шоссе.Вниз по склону холма, я просто поздоровался с моими родителями, которые проходили мимо.

Через 30 секунд всего фильма реплик почти нет, но в нем представлены самые чистые и искренние эмоции подростка. И ответом на эту эмоцию стал финальный свист большого грузовика.

Этот суперкороткометражный фильм в полной мере использует различные характеристики мобильного телефона, чтобы завершить выразительность изображения, что также является важной причиной, по которой фильм получил награду за лучшее творение для мобильного телефона vivo в категории суперкороткометражных фильмов.

Бег Аю на шоссе — это набор недостающих эмоций, да и последующие снимки с рук на vivo X80 Pro тоже достаточно стабильны.

Этот эффект стабилизации видео обусловлен уникальной технологией микрокарданного подвеса vivo.В нашей предыдущей оценке также упоминалось , что она частично компенсирует дрожание за счет движения механической конструкции, улучшает стабильность объектива и обладает превосходной защитой от дрожания. и портативность.Для рядовых творцов снижает порог реализации сложных зеркальных движений.

▲ "Шоссе" Чжан Чжунчэнь

Чжан Чжунчэнь также упомянул закулисные кадры на форуме суперкороткометражного кино.Сцена с ударом молнии в фильме была фактически записана с помощью мобильного телефона, и сценарий был скорректирован в соответствии с материалом удара молнии.
Самое большое ощущение от творчества на мобильный телефон — это то, что я могу снимать материал впереди, чего раньше было невозможно при съемке на профессиональную камеру.

К всплеску кульминационных эмоций очень добавляет игра ребенка в фильме.По сути,это актер-любитель.Обычные люди часто испытывают страх,когда впервые стоят перед камерой.Режиссеру нелегко уловить хорошие эмоции.

Распространенное устройство мобильного телефона, наоборот, развеивает страх актера-любителя, позволяя ему сохранять перед камерой естественное состояние. Режиссер Чжан Чжунчэнь сказал, что в одной из сцен плача в общежитии он болтал с молодым актером перед съемками, и ребенок, естественно, начал плакать, потому что он так тосковал по дому.

Это самая большая разница между фотографией на мобильный телефон и фотографией на камеру.Чжан Чжунчэнь сказал нам, что будь то фотограф или дети перед камерой, когда они смотрят в объектив камеры, все состояние будет более естественным.

Поскольку съемка на мобильный телефон очень легкая, я позволил камере запечатлеть эту сцену в то время. Если это камера, то на самом деле сложно передать реальное состояние, все-таки будет чувство угнетения.

«Бесстрашные путешественники»

Как я только что упомянул, мобильные телефоны легче вызывают чувство доверия у человека, которого снимают, приближая более реалистичное представление к документальному фильму. Эта медийная особенность еще более очевидна в фильме «Путешественники не боятся», который отражает жизнь в постэпидемическую эпоху в Ухане.

Рано утром команда по плаванию, состоящая из людей среднего и пожилого возраста, собралась, чтобы искупаться в Восточном озере.После того, как все прыгнули в воду, «верховный лидер» выздоровевших пациентов все еще колебался, идти ли в воду. «Верховный лидер» наконец снял маску и прыгнул в Ист-Лейк. Толпа кричала:

Плыви, плыви вперед!

▲ Чжан Сяоша, режиссер фильма «Путешественники не боятся»

Режиссер Чжан Сяоша завершил набросок группы обычных людей с помощью объектива мобильного телефона, полагая, что на этот раз съемка будет очень «бесплатной».

Мы подобны мастерам, которые вырезают из нефрита. Когда мы находим кусок нефрита и понимаем, что он очень подходит для вырезания маленьким ножом для резьбы, удобное устройство мобильного телефона похоже на этот маленький нож для резьбы. Может быть, на этот раз, Мы только необходимо правильно обработать его, чтобы передать чувства и выражения аудитории

"Двести на косой машине"

«Двести на грузовике» можно назвать самой впечатляющей работой в этом короткометражном фильме с точки зрения формы изображения и визуального творчества.

Онлайн-автозаказчик посреди ночи принял пьяного мужчину, который, чтобы его не стошнило в машине, совершил «быстрое и яростное» приключение.

Синяя декоративная световая полоса в онлайн-автомобиле представляет собой размытый стиль света и тени в ночное время, что хорошо показывает состояние пьяного и внутреннее беспокойство водителя.

Насыщенные цвета и трясущийся объектив напоминают мне тот же эмоциональный язык цвета в «Чунцинском лесу».

Просто на этот раз режиссер Икраму использовал мобильный телефон для такой съемки, с помощью настройки vivo X80 Pro Zeiss Color 2.0 и алгоритма шумоподавления полярной ночи чипа собственной разработки V1+. При съемке ночной сцены без слишком большого количества вспомогательных источников света он по-прежнему представляет чистые и реальные цвета изображения, показывая прекрасный свет и тень поздней ночи .

И одним из самых впечатляющих кадров в фильме является использование точки зрения пьяницы для показа Дрифта. Режиссер сказал, что этот кадр прямо позволил актеру схватить мобильный телефон, чтобы «сделать селфи» и подбросить его вместе с движением транспортного средства.Оказалось, что эффект стабилизации движения был неожиданным.

Я не думал, что смогу использовать этот объектив, так оно и оказалось, он действительно открыл для меня некоторое вдохновение и некоторые точки зрения на это.

В этих ультракоротких фильмах я вижу, как авторы экспериментируют с видео с помощью новых медиа и инструментов. Однако суть видеонарратива не изменилась, и по-прежнему необходимо дать зрителям почувствовать реалистическое напряжение и гуманистическую эмоцию заботы о настоящем.

Публичный и социальный характер выражения образа не будет ограничиваться продолжительностью

Короткие видеоролики стали самым популярным выражением на данный момент, но, по мнению многих людей, короткие видеоролики — это фаст-фуд, поверхностный и привлекающий внимание.

Каково социальное и культурное значение ультракороткометражных фильмов в современной интернет-среде?

Известный киновед Дай Цзиньхуа считает, что без чувства ритуала в оффлайн-поле и чрезвычайно сжатого времени повествования, можно ли сохранить публичность и социальность изображения, два фильма могут продолжать выживать.

На ПЕРВОМ Молодежном кинофестивале я тоже пытался найти ответы через обмен мнениями с этими творцами.

Режиссер пост-90-х Чжан Чжунчэнь в прошлом году выиграл лучший полнометражный фильм и лучшую режиссуру в основном конкурсе FIRST со своим дебютным фильмом «Последнее прощание», а в этом году он участвовал в создании ультракороткометражного фильма.

Испытав создание художественных и ультракороткометражных фильмов, Чжан Чжунчэнь по-новому понимает эти два средства массовой информации. Он сказал нам, что содержание и эмоции не будут ограничены продолжительностью времени: « Пока это смелый и реального образа, этого достаточно. Неважна форма, неважно, что вы говорите ».

Будь то профессиональный режиссер или исследующий автор, истинное выражение не будет ограничено портативной техникой, а установка времени не помешает расширению творчества. Даже перед лицом бесчисленного количества «невозможного достижения» творение все еще растет на картинке.

Инди-фильм «Апельсин», хорошо принятый на кинофестивале «Сандэнс» в 2015 году, был полностью снят на мобильные телефоны. Содерберг, известный режиссер, работавший на большом экране, также публично заявил в 2018 году: « Я думаю, что съемка фильмов на мобильные телефоны — это тенденция будущего ».

▲ Картинка из: "Апельсин"

В этом году «Time Sickness», получивший награду жюри в категории ультракороткометражных фильмов, представляет собой самостоятельную постановку непрофессионального студента колледжа, но он может заставить зрителей почувствовать боль ее раздавило время, и видео полно человеческого прикосновения.

Режиссер Чжоу Байю сказал, что после получения награды я был глубоко впечатлен: «Изображение не должно быть высокоуровневым существованием. Будь то суперкороткометражный фильм или крупномасштабный художественный фильм, если он искренний, он может перемещать людей».

Как бы ни менялись инструменты и средства творчества, реальная запись и наблюдение реальных эмоций всегда могут найти отклик.

Смена инструментов и форм приносит творцам новый аудиовизуальный язык. Перед лицом этого поколения цифровых аборигенов, выросших с Интернетом, может быть более прямым и эффективным будет использовать этот язык изображений для выражения социальности и публичности.

Каждый, кто держит в руках мобильный телефон, является директором жизни

В этом году конкурс суперкороткометражных фильмов vivo x FIRST проводится уже третий год.

Однако в отделе ультракоротких фильмов мы видим, как все больше и больше энтузиастов вступают в ряды создателей видео.Даже с непрофессиональным оборудованием они по-прежнему настаивают на том, чтобы думать и выражать реальную жизнь.

По словам организатора , 55,21% присланных работ, поступивших на этот ультракороткометражный блок, были сняты на мобильные телефоны, и только 21% на первую сессию в 2020 году. Личность создателей также более разнообразна и массовая, среди которых пост-00 составляют 41,5% участников, формируя самое молодое сообщество видеотворцов.

Смартфоны снизили порог для создания изображений, а производители мобильных телефонов, такие как vivo, постоянно сокращают разрыв с профессиональным оборудованием с точки зрения фотографических характеристик, что меняет экологию повествования об изображениях.

Мобильные телефоны упрощают процесс создания изображений и делают его более приятным. от реальных потребностей создателей .

▲Лю Иньвэй, старший менеджер по продуктам визуальных эффектов vivo

Лю Иньвэй сказал Ай Фанер, что vivo будет корректировать направление исследований и разработок посредством личных интервью с создателями, чтобы удовлетворить различные потребности создателей начального и профессионального уровня.
Например, разработка чипа V1+ для улучшения характеристик яркости и четкости в условиях низкой освещенности ночных сцен основана на отзывах создателей, снимающих ночью. Мы также интуитивно почувствовали это в ночных сценах таких произведений, как «Линдин» и «Шоссе».
Мы надеемся, что благодаря исследованиям и разработкам в области технологий изображения больше людей из разных отраслей смогут испытать удовольствие от создания изображений и более профессионального качества движущихся изображений, а также использовать превосходные движущиеся изображения для передачи концепции гуманистической радости.

Новое поколение молодых творцов постепенно обнаружило, что пятиминутные ультракороткие фильмы — это повествования в видеомедиа, которые может создать каждый .

В наши дни видеовыражение стало привычкой многих обычных людей. Как сказал Чжан Сяолун, видеовыражение должно быть темой в области контента в следующем десятилетии, и время развивается в направлении видеовыражения .

На таких платформах, как ультракороткие фильмы vivo x FIRST, больше обычных людей имеют возможность выразить себя и получить удовольствие от создания видео. Для создателей, которые хотят пойти дальше в создании видео, они могут столкнуться с новыми формами и методами создания ультракоротких фильмов и обновить традиционные кино- и телевизионные нарративы.

За последние 100 лет кино постоянно сталкивалось и смешивалось с различными видами искусства и медиа.Драма, литература, игры, экраны, телевидение, мобильные телефоны, а теперь такие медиа, как ультракороткометражные фильмы, откроют новые возможности.

Наступает эпоха «все художники», будущее, которое предвидел известный немецкий художник Йозеф Бойс.

«Каждый художник» не означает, что каждый уже является художником, но что у каждого есть потенциал быть творческим и быть художником. Если вы можете черпать силы из самых знакомых и самых прочувствованных вещей вокруг вас, переосмысливать и творить, вы можете стать художником.

Экосистема мобильных изображений Vivo, основанная на гуманизированной профессиональной технологии обработки изображений и сообществе создателей FIRST, предназначена именно для того, чтобы предоставить обществу, где «каждый является художником», инструменты под рукой, позволяющие каждому иметь свободу создания изображений.

Так же, как Weibo изменил способ публичного выражения. Официальный аккаунт позволяет даже самому маленькому человеку иметь собственный бренд. Экосистема мобильных изображений vivo позволяет каждому, у кого есть мобильный телефон, стать режиссером жизни.

#Добро пожаловать на официальный аккаунт Айфанер в WeChat: Айфанер (WeChat: ifanr), в ближайшее время вам будет представлен более интересный контент.

Love Faner | Исходная ссылка · Просмотреть комментарии · Sina Weibo