Как Сэм Рэйми сделал фильм о супергероях лучше
Трудно вспомнить время, когда фильмы по комиксам не доминировали на большом экране. В настоящее время каждый месяц выходит фильм-франшиза, и аналитики и киноэнтузиасты ожидают, что они с легкостью преодолеют отметку в полмиллиарда. Лучшие фильмы достигают 1 миллиарда долларов, а немногие счастливчики либо превышают 2 миллиарда долларов, либо приближаются к ним очень близко. Да, свойства супергероев в порядке вещей, и зрители, кажется, не могут насытиться. Так было не всегда, и только на заре 21-го века фильмы, основанные на комиксах, начали свой путь, чтобы стать безжалостными силами, которыми они являются сегодня, во многом благодаря некоему Сэму Рэйми.
В большей степени, чем фильмы о Супермене 70-х или сага о Бэтмене 90-х, франшиза о Человеке-пауке начала 2000-х изменила представление о том, какой может быть собственность супергероя. Сочетая в себе юмор, зрелищность и тематический резонанс, трилогия о паутине от Sony положила начало современному увлечению супергероями и закрепила за Человеком-пауком статус главного героя тысячелетия. Идеальное сочетание элементов сделало трилогию о Человеке-пауке опорой современного блокбастерного кино, но рука Рэйми дергала за ниточки, мягко направляя их домой и превращая первые две части его серии о Пауке в два лучших фильма о супергероях всех времен. время .
Человек, который станет королем (жанра)
На бумаге Рэйми был непростым выбором, чтобы стать режиссером фильма о супергероях. Его фильмы славятся своей динамикой и цветом, лихорадочной атмосферой, которая наполняет все неустойчивой энергией. Рэйми уделяет особое внимание движению и потоку; что-то столь же простое, как персонаж, идущий с одной стороны на другую, может стать упражнением в стиле. Фильм Рэйми будет в шутку. Он может не воспринимать себя всерьез, но никогда не будет высмеивать или подрывать борьбу своих персонажей. Он будет жонглировать резонансными темами с искренними эмоциями, никогда не забывая о скрытом за этим юморе. Фильмы Рэйми — это тщательный и контролируемый хаос, идеальный подход к адаптации комиксов, жанр, который никогда не славился соблюдением границ или преемственности.
Тем не менее, некоторые выразили скептицизм по поводу потенциального подхода Рэйми к фильму по комиксам. Ведь режиссер прославился именно своей любовью к ужастикам. Карьера Рэйми началась с неожиданного успеха культовой классики «Зловещие мертвецы», но именно сиквел « Зловещие мертвецы 2 » вознес его к славе и закрепил за ним репутацию бесспорного автора фильмов ужасов. Любовь Рэйми к комиксам всегда присутствовала в его карьере. В 1990 году он создал собственного супергероя Даркмена, который стал хедлайнером одноименного фильма. Любовь Рэйми к ужасам и черному юмору идеально подходила для нуарного мира Darkman, и фильм получил положительные отзывы критиков и стал хитом.
Темный мужчина это было в значительной степени прослушиванием для Рэйми и прекрасным примером того, насколько хорошо стиль режиссера соответствует жанру комиксов. Даркмен ужасен и необуздан, в нем преобладают манерные тона, которыми всегда гордо щеголяли комиксы. Однако Рэйми наполняет фильм отчетливым чувством трагедии, пеленой мрака, которая нависает над ним даже в самых широких сценах. Даркмен — трагический герой, измученный, израненный физически и морально, неудержимый и сломленный. Созданный достойным стоиком Лиамом Нисоном, Человек тьмы представляет собой сложное творение, которое будет чувствовать себя как дома рядом с современными антигероями, такими как Уолтер Уайт.
Рэйми всегда опережал свое время. Неудивительно, что его фильмы часто переоценивают спустя годы после дебюта и получают смешанные отзывы. Такие фильмы, как «Быстрый и мертвый» и фарсовый лагерь «Армия тьмы », получили положительные отзывы как современных критиков, так и фанатов, став сертифицированной культовой классикой. Стиль Рэйми не для всех; это слишком откровенно, смело и беззаботно, а для некоторых часто подавляюще. Однако, хотя это может и не сработать в ревизионистском вестерне, это, черт возьми, идеально подходит для экранизации комиксов.
Новое изобретение Человека-паука
Человек-паук, пожалуй, главный супергерой Marvel. Он делит почетное место с Суперменом, Бэтменом и Чудо-женщиной DC как один из тех персонажей, которые олицетворяют весь жанр комиксов. Во многих смыслах Паук — совершенный герой: он смелый, но не бесстрашный, всегда доступен, но яростно защищает свою личную жизнь, харизматичен в действии, но непогрешим в бою. Человек-паук неуклюж, но очарователен, учтив, но симпатичен, идеальное сочетание ума, мускулов и, прежде всего, сердца. Самое главное, что Человек-паук — трагический персонаж; каждая победа сопровождается еще большим проигрышем. Человек-паук теряет своих родителей, дядю, лучшего друга, любовный интерес, а иногда и свою жизнь. Тем не менее, он никогда не перестает находить юмор в своей ситуации и никогда не сдается.
Рэйми понял Человека-паука и создал фильм, который идеально передал суть поискового робота. В 2002 году фанаты фильма хотели и заслуживали Человека-паука . Рэйми был верен комиксам, но при этом добавлял свой особый талант в историю дружелюбного соседа Человека-паука. Фильм был динамичным и ярким, не только охватывающим, но и воспевающим присущую нелепость подростка в трико, разгуливающего по Нью-Йорку. Каждая сцена была оживленной и динамичной: Человек-Паук прыгал из стороны в сторону, а Зеленый Гоблин преследовал его с маниакальным ликованием. «Человек-паук» был воплощением комиксов в сопровождении всех «БУМ!» и «УДАРЫ!» фанаты ожидали.
Серьезный и игривый, Человек-Паук узаконил естественную чрезмерную природу жанра комиксов. В фильме не было приземленного подхода или попытки сделать возможности поискового робота более привлекательными для зрителей. Напротив, фильм удвоил преувеличение и глупость, сделав паутину Питера органичной и превратив Зеленого Гоблина в злодея, пережевывающего декорации и накручивающего усы, в сочетании с подходящим безумным исполнением Уиллема Дефо, чья диета включала в себя каждую частичку декораций. жевать. Однако Рэйми никогда не воспринимал своих персонажей как должное; там, где другие видели насмешки, Рэйми видел красоту и трепет, возможность вдохновлять и ослеплять.
Чего так много других фильмов по комиксам, которые последовали за этим, не смогли понять, так это того, что естественная абсурдность жанра не делает его автоматически одноразовым. Рэйми предоставил своим персонажам ясную и глубоко человеческую борьбу и интеллектуальную комедию, которая дополняла их, а не оскорбляла. Будущие проекты комиксов отказались от этих важных элементов в пользу экшн-сцен и дешевого юмора. Но фильм по комиксам — и любой боевик, если уж на то пошло — это больше, чем просто взрывы и погони, и ни один режиссер не понимает это лучше, чем Рэйми.
Действительно, лучшие фильмы Рэйми представляют собой идеальное сочетание жанров и тем , создающее ощущение порядка, которое никогда не нарушает хаоса. «Человек-паук» и, в частности, «Человек-паук 2» постоянно сочетают в себе действие и юмор, а также добавляют элементы взросления, романтики и даже ужасов. Результатом стал дуэт фильмов, которые никогда не останавливаются, легко и комфортно переходят из одного жанра в другой; это может быть не гладко, но это всегда интересно.
Доктор Стрэндж в мультивселенной Рэйми
«Человек-паук 3» завершил трилогию Рэйми горько, но достаточно удовлетворительно. Разговоры о возможной четвертой записи длились годами, даже когда перезагруженный сериал Эндрю Гарфилда пришел и ушел, а поисковый робот присоединился к огромному зверю, которым является MCU, на этот раз которого играет Том Холланд. Сам Рэйми пошел дальше, вернувшись к ужасам с недооцененной « Затащи меня в ад» и исследуя жанр фэнтези с бесстыдным захватом денег, которым был «Оз: Великий и Ужасный ». Поклонники, казалось, были довольны Холландом и взглядом MCU на Человека-паука, и казалось, что Рэйми фактически покончил с жанром комиксов. А потом случился «Доктор Стрэндж в мультивселенной безумия» .
Когда Marvel объявила, что Рэйми возьмет на себя продолжение «Доктора Стрэнджа», фанаты пришли в бешенство. Режиссер, запустивший современную волну повального увлечения супергероями, наконец-то присоединился к франшизе, которая во многом напрямую связана с его оригинальной трилогией о Человеке-пауке. Кроме того, с его мистической и несколько жуткой атмосферой, Доктор Стрэндж был идеальным шансом для Рэйми напрячь свои мускулы, любящие ужасы.
И сгибался. «Доктор Стрэндж в мультивселенной безумия» — это хаос высшего порядка . Гораздо более зловещее, чем что-либо, что когда-либо делал MCU — или, вероятно, сделает — «Мультивселенная безумия » обладает всеми качествами фильма Сэма Рэйми, но никогда не становится таковым. Тем не менее, в основном благодаря фабричным фильмам MCU, рэйми-измы Multiverse of Madness очевидны. Элементы телесного ужаса и запекшейся крови, столь типичные для других фильмов Рэйми, едва ли присутствуют в Multiverse of Madness , но становятся яркими выдающимися персонажами, учитывая, насколько ванильна остальная часть MCU. Понятно, что у Рэйми не было полной творческой свободы от огромной машины построения мира Marvel, но он получил достаточно свободы, чтобы наполнить фильм своим брендом ужаса. Более того, любовь Рэйми к этому жанру проявляется в каждом кадре, добавляя долгожданное чувство артистизма и признательности франшизе, на которую долгое время смотрели свысока из-за того, что она представляет собой бастардизацию киноиндустрии.
Наследие на века
Кинематографическое наследие Рэйми было закреплено еще до выхода трилогии о Человеке-пауке. Как один из самых известных авторов фильмов ужасов и режиссер-экспериментатор, Рэйми почитается как критиками, так и кинематографистами . Однако его влияние на жанр комиксов еще более впечатляет. Вместе с такими режиссерами, как Кристофер Нолан, Тим Бертон и Ричард Доннер, Рэйми заново определил, каким может быть фильм по комиксам. Он придал жанру четкую и освежающую цель, доказав, что свойство супергероев может иметь такой же тематический вес, как и любой другой фильм. Рэйми очеловечил жанр, который так долго был недосягаем и несфокусирован, утвердив его в глазах самых суровых критиков.
Без Рэйми легитимация жанра комиксов легла бы на плечи циничного Нолана. Но мрачный и гиперреалистичный подход Нолана не работает для всех супергероев, да и не должен. Рэйми доказал, что в преувеличении жанра комиксов есть ценность; это то, что отличает его от других фильмов. Герои Рэйми смеются друг над другом, и мы смеемся вместе с ними. Однако мы тоже страдаем вместе с ними, плачем, болеем и празднуем, потому что нам не все равно. Это ключ к успеху Рэйми. Он так же заботится о костюме, как и о человеке, который его носит. Суперсила Рэйми — это сочувствие к его творениям, героям и монстрам. В глазах Рэйми каждый является и тем, и другим, даже Человек-паук. Жанр комиксов был бы намного лучше, если бы все чувствовали то же самое.