Обзор «Полное неизвестное»: приятный публике безопасный музыкальный биографический фильм

Полная неизвестность

3,5 /5 ★★★☆☆ Оценка Подробности

«Полное неизвестное» режиссера Джеймса Мэнголда — это увлекательный, хотя и поверхностный биографический фильм о Бобе Дилане».

Плюсы

• Четыре впечатляющих главных выступления
• Сильное, захватывающее ощущение времени и места.
• Несколько хорошо поставленных музыкальных сцен.

Минусы

• Поверхностный сценарий
• Разочаровывающий вывод
• Тонко нарисованный центральный роман

Лишь немногие артисты когда-либо сохраняли такой же уровень славы и непроницаемости, как Боб Дилан . Американская икона, изменившая жанр, известна почти как своей загадочной, намеренно отчужденной личностью, так и своим плотным и стойким лиризмом. Тогда попытка проникнуть в его тщательно охраняемую психику может показаться безрассудной. Ближе всего можно надеяться на более абстрактную работу, такую ​​​​как «Меня здесь нет » Тодда Хейнса, в которой делается попытка создать полный портрет Дилана во всей его загадочной неуловимости, заставляя шесть разных актеров играть его в разные моменты. .

Если бы фильм попытался проникнуть в сознание субъекта дальше, чем «Меня там нет» , простой, основанный на фактах биографический фильм, такой как «Полное неизвестное» режиссера Джеймса Мэнголда, показался бы обреченным с самого начала. Неожиданным и долгожданным сюрпризом стало то, что A Complete Unknown не так уж и озабочен тем, кто такой Боб Дилан или почему он написал песни, которые взволновали целое поколение слушателей-контркультуралистов в 1960-х годах. Интерес фильма к таким вопросам, по сути, кратко выражен в одной запоминающейся сцене, когда юная Джоан Баэз (Моника Барбаро) отвечает на одну из историй своего коллеги-фолк-певца о том, как она научилась играть на гитаре у других членов бродячего цирка. недоверчиво спросив: « Вы были на карнавале?»

Дилан (звезда «Дюны: Часть вторая» Тимоти Шаламе ) отвечает на ее вопрос безответным, пустым взглядом. Это подходящий ответ как для художника, который так сознательно скрывает, так и для фильма, который не заинтересован в расследовании того, как Боб Дилан считает себя совершенно неизвестным. Фильм мудро и, возможно, неизбежно, больше интересуется тем, как все остальные видели его, когда он появился в начале 60-х, как каждый из них надеялся использовать его и контролировать, а также насколько пугающим, захватывающим и унизительным это будет. лицом к лицу с человеком, чей талант неоспорим.

По мотивам книги Элайджи Уолда «Дилан становится электрическим !» «Ньюпорт, Сигер, Дилан и ночь, которая расколола шестидесятые» , «Полное неизвестное» следует за Бобом Диланом из Шаламе, когда он приезжает в Нью-Йорк в 1961 году, быстро поднимается по иерархии американской фолк-сцены и становится настолько популярным, что он начинает возмущаться неподвижностью, созданной его собственной славой. Фильм охватывает лишь первые четыре года карьеры Дилана. Сценарий, написанный в соавторстве с Мэнголдом и постоянным соавтором Мартина Скорсезе Джеем Коксом, делит этот период на две половины, кульминацией которых являются выступления на фольклорном фестивале в Ньюпорте. Первый, акустическое исполнение The Times They Are a-Changin' , служит воодушевляющим коронованием Дилана как нового короля фолка. Второй, скандально известный живой электрический дебют Дилана в 1965 году, хорошо поставлен Мэнголдом, но изо всех сил пытается соответствовать авторитету своего предшественника, отчасти потому, что A Complete Unknown немного переоценивает противоречивую природу звукового отклонения своей темы.

Эти сцены, как и все выступления в «Полном неизвестном» , работают в любом качестве только из-за звездной роли Шаламе в роли Дилана. Молодой актер изо всех сил старается воспроизвести отчетливый, гнусавый, но скрипучий голос своего вдохновителя, и ему это во многом удается. Временами его понимание голоса и манер Дилана граничит с сомнительным подражанием, но Шаламе по большей части сопротивляется желанию сделать слишком много. За последние несколько лет актер стал чувствовать себя все более комфортно перед камерой, и «Полное неизвестное» , хотя и не является ни лучшим его фильмом, ни его лучшим актерским мастерством, знаменует собой кульминацию его многообещающего пути к кинозвезде. Здесь он, кажется, хорошо осознает силу, которую несет в себе само его присутствие, и он знает, что ему нужно делать очень мало, кроме как стоять и смотреть определенным образом, чтобы ваши глаза всегда были прикованы к нему.

Мангольд окружает Шаламе второстепенными ролями, которые чудесным образом соответствуют простой силе его главного актера. Эдвард Нортон, в частности, производит впечатление своей нежной, тоскующей ролью давнего активиста и фолк-музыканта Пита Сигера, который встречает Дилана из Шаламе, когда последний решает в завораживающей, удивительно нежной первой сцене « Полного неизвестного » навестить своего госпитализированного кумир, Вуди Гатри (Скут МакНейри, демонстрирующий преобразующее, бессловесное физическое выступление). Сидя по другую сторону кровати Гатри, Пит сразу же полюбил Боба, приглашая его остаться с семьей и помогая ему снискать расположение шумного народного сообщества Гринвич-Виллидж. В другом месте Барбаро дает сильный, потрясающий поворот в роли Джоан Баэз, уже успешной и признанной фолк-музыканты, чье влечение к Бобу Шаламе озадачивает ее – но недостаточно, чтобы помешать ей воспользоваться его талантом написания песен или позволить ему просто пройти мимо нее. .

Живые выступления Нортона и Барбаро помогают A Complete Unknown в его усилиях воссоздать Нью-Йорк начала 60-х. Будь то общие кадры Шаламе, проходящего мимо отеля «Челси», или даже небольшой обход воссозданного кафе «Газлайт», фильм делает все возможное, чтобы погрузить зрителей в особую американскую субкультуру того периода, когда она была на пике популярности. Надо отдать должное художнику-постановщику Франсуа Одуи и оператору Федону Папамишелю, последний из которых освещает «Полное неизвестное» с красочной теплотой, что делает его обстановку еще более манящей и привлекательной. Хотя фильм действительно пытается найти роль в своей истории для Джонни Кэша (очаровательного и убедительного Бойда Холбрука), в нем также не слишком много отвлекающих отсылок и исторических эпизодов. Он по-прежнему сосредоточен на описании восхождения Дилана и напряженности, которая постепенно формируется между ним и окружающими его людьми на этом пути, хотя некоторые из его межличностных конфликтов работают лучше, чем другие.

Снова и снова возобновляющийся роман Баэза с Бобом страдает от раздвоенной структуры фильма. Хотя игра Эль Фаннинг в роли Сильви Руссо, девушки, которая помогает Дилану Шаламе двигаться к более политически настроенным темам, также мила и трогательна, их отношениям никогда не уделяется полного внимания в «Полном неизвестном ». Поэтому ее горе из-за пресыщенного отношения Боба к их роману не так впечатляюще, как могло бы быть, если бы фильм больше вкладывался в попытку исследовать внутреннюю жизнь своего главного героя. Ближе всего к этому можно отнести ночной визит Боба к Сильви во второй половине «Полного неизвестного » после жестокой встречи с фанатом-собственником. В поисках утешения Боб игнорирует другого мужчину, спящего в квартире Сильви, и прижимает холодную тряпку к синяку под его глазом. «Все спрашивают, откуда берутся песни, но если посмотреть на их лица, они не спрашивают, откуда берутся песни», — с горечью говорит он Сильви. «Они спрашивают, почему к ним не пришли». Откуда пришло это осознание, неясно в рамках «Полного неизвестного », но зависть, упомянутая в этой сцене, оказывается, лежит в основе фильма и его взгляда на историю Боба Дилана.

Наиболее успешно это чувство исследуется через Пита Нортона, доброго фолк-пуриста, который быстро видит в Бобе потенциал привлечения внимания, в котором, как он давно считал, нуждается фолк-сцена и ее политические идеалы. Он делает все возможное, чтобы возвысить Боба, и рад видеть, что первоначальные усилия его и Гатри по возрождению движения фолк-музыки начинают приносить плоды. Однако, когда Боб начинает отходить от идей Пита о чистоте написания акустических песен и экспериментировать с электрическими, рок-инструментами, возникают спорные вопросы о мнении Боба о его собственной музыке и его ответственности перед сообществом, которое пролило на него свет. в первую очередь. Нортон, со своей стороны, мастерски передает этот конфликт с обнадеживающим, щенячьим взглядом, который он бросает на Шаламе всякий раз, когда Пит смотрит, как Боб играет или даже выступает с ним.

«Полное неизвестное» наслаждается многими из этих моментов. Шаламе придает своим глазам постоянно остекленевший вид, из-за которого кажется, будто он всегда смотрит одновременно куда угодно и никуда конкретно. Это качество только выделяет игру Шаламе среди его коллег: Барбаро, Фаннинг и Нортон в нескольких сценах просят стоять и смотреть, наклонив голову и насмешливые глаза, пока они медленно погружаются в волшебство Дилана. написание песен. Эти сцены неизбежно кажутся надуманными, и они часто встречаются в музыкальных биографических фильмах, таких как «Полное неизвестное» . Однако в фильме они используются лучше, чем другие на протяжении многих лет, хотя бы потому, что они имеют больше смысла в драме, которая в конечном итоге рассказывает о реакции мира на Боба Дилана и других первопроходцев, подобных ему.

К лучшему или к худшему, «Полное неизвестное» мало что может предложить, когда дело доходит до интроспективных мыслей о жизни Боба Дилана, и он не пытается когда-либо подвергать сомнению его поведение или привлекать его к ответственности за любую из его многочисленных ошибок и необоснованного пренебрежения. В своем строгом, уникальном формализме в стиле Мангольда «Полное неизвестное» даже близко не приближается к повторению изобретательного духа Дилана, раздвигающего границы. Но, как портрет загадки, меняющей культуру, он представляет собой эффективное и часто захватывающее путешествие назад во времена, когда Америка отчаянно нуждалась в новом, неустрашимом голосе. Что еще более впечатляюще, это удивительно бескомпромиссное, несентиментальное исследование того, как мы пытаемся контролировать художников, которых мы восхваляем, а также страх и гнев, которые мы испытываем, когда выбранные ими методы выражения меняются и развиваются таким образом, что даже их самые ярые сторонники неудобно.

Попытка контролировать Боба Дилана — такая же ошибочная попытка, как и попытка понять его. Возможно, эти две вещи одинаковы. Если да, то A Complete Unknown не заинтересована в этом. В конце концов, мы не можем выбирать, кто талантлив, а кто нет. Почему же тогда мы должны иметь право голоса в отношении того, что эти избранные делают со своими дарами?

«Полное неизвестное» появится в кинотеатрах в среду, 25 декабря.