Обзор The Northman: хаос викингов для подростков всех возрастов
Северянин , дерзко кровавая новая одиссея о мести викингов от режиссера Роберта Эггерса, рано бросается в тщательно продуманный длинный план резни и хаоса, когда камера просто продолжает работать, когда все ад вырывается на свободу. Наш одноименный антигерой, разорванный, окровавленный скандинавский мужчина, которого играет Александр Скарсгард, бродит по завоеванной деревне, любуясь добычей своего вторжения. Воздух наполнен дымом и криками, а маленькие мгновения смерти и страданий продолжают проплывать на заднем плане кадра, заполняя каждый угол этой панорамы жуткими деталями.
Мы являемся свидетелями кошмара из анналов: ужасы грабежей 10-го века становятся резко яркими. Тем не менее, то, как Эггерс представляет этот эпизод как непрерывный обзор, подобно мускулистым сценам без вырезок в таких фильмах, как «Выживший » , « Искупление » и « 1917 », выдает скорее радостное очарование — даже больше детского удивления — чем отвращение. Это адская история как задира. Этот писатель не мог не вспомнить о Лизе Симпсон, мечтающей о виртуальном путешествии под руководством Чингисхана .
Не будет большим оскорблением предположить, что «Северянин » при всем его безупречном мастерстве и прилежном правдоподобии по своей сути обладает юношеской привлекательностью. Это подростковое кино по преимуществу, опера старомодного хаоса, подходящая для Бивиса и Баттхеда. Эггерс опирается на «Исландские саги», вехи древнего скандинавского повествования, но при этом он также пробуждает в памяти целую библиотеку бульварных развлечений, которым они отдаленно обязаны: комиксы о варварских сражениях, причудливые фэнтезийные романы о магии и убийствах, взломе и слэш видеоигр темного века. Конечно, немногие кинематографисты когда-либо приближались к тому, чтобы приблизиться к чувственности хэви-метала; Если бы кто-то адаптировал для экрана и обложку альбома, и лирику шведских титанов викингов Амона Амарта , результат, несомненно, напоминал бы эпос Эггерса.
Фактическим источником вдохновения является культовая легенда, воплощенная в форме фильма с помощью исландского писателя и поэта Сьона (время от времени творческого соавтора Бьорк, которая сыграла здесь запоминающуюся эпизодическую роль). Мрачный пролог представляет Амлета, мальчика, которому суждено превратиться в гневного человека с «сердцем из холодного железа». Его формирующей травмой является убийство его великолепно бородатого отца, короля Аурвандила (Итан Хоук, в смертельной схватке с хитрым акцентом), правителя вымышленного острова Храфнсей в 895 г. н.э. Квадрат ), жаждущий как короны, так и матери мальчика, королевы Гудрун (Николь Кидман).
Едва сбежав на лодке от дяди-узурпатора, маленький Амлет превращается в крепкого воина-принца, лишенного милосердия или каких-либо мотивов, более глубоких, чем тупое пульсирующее желание мести. Его давняя обида возрождается, когда он получает известие о собственном паломничестве Фьёльнира, о том, как он потерял свое украденное королевство и был изгнан на участок безнадежной исландской земли. Там предатель начал новую жизнь и новую семью с бывшей королевой — одно из немногих открытий, которые викинг-мародер Скарсгарда делает, прибыв на обширную ферму в цепях, намеренно попав в лапы работорговцев, чтобы получить близко к его отметке. Если этот скудный сюжет кажется напоминающим о Гамлете , это не случайно: история Амлета считается вероятным образцом для почитаемой трагедии Барда.
Предыдущие фильмы Эггерса, «Ведьма» и «Маяк », были клаустрофобно мелкими событиями — зловещими сказками Новой Англии, в которых крошечные актеры оказались в изолированных одиночных декорациях, оставив их паранойе, нечестивым ужасам разума и тела и хищным птицам. (Опасность присутствует во всех его фильмах.) Возможно, лихорадка, преследовавшая этих персонажей, коснулась и их создателя. По срокам, географии и бюджету «Северянин » представляет собой шаг вперед для Эггерса размером с ледяного гиганта. Каким-то образом он получил 90 миллионов долларов , чтобы снова отправиться на охоту за ужасом на страницах истории. Будет ли этот человек отдыхать только после того, как он исследует каждую богом забытую, ушедшую эпоху жестокости и суеверия?
Северянин упивается всеми грязными зрелищами, которые можно купить за деньги; каждый маловероятный вложенный доллар был растрачен на скрипучие корабли, приближающиеся к пепельным берегам, столкновения звероподобных людей и архаичные жилища, объятые могучим пламенем. Но Эггерс не отказался от любимой навязчивой идеи своей независимой работы. Опять же, он погрузился в исследование того времени, подробно изучая внешний вид, одежду, обычаи и жаргон ужасающего прошлого. Те, кому нравились грубо красноречивые монологи морских волков Уиллема Дефо в «Маяке », найдут более фиолетовые речи, откуда они взялись — некоторые из них, по сути, любезно предоставлены кратким придворным шутом, поддерживающим игру того же игрового актера.
И еще раз, грязный реализм окружающей среды компенсируется сияющими сверхъестественными видениями, включая буквальное генеалогическое древо (плоды, которые оно приносит, — родословная королей), сны о валькириях, рыдающих в бою на пути к устремленной в небо Вальгалле, и мечнике-нежити, который отмечает Северянин как родственная душа в ремесленном мифотворчестве прошлогоднему «Зеленому рыцарю » . Менее ожидаемое сравнение, которое режиссер мог бы опровергнуть: знаменательно мужественный боевик Зака Снайдера на большом холсте. Фанатская база Джейсона Момоа среди серенадер рыбаков хорошо вписалась бы сюда, и легко представить Скарсгарда среди 300 из 300 .
Фильм, без сомнения, праздник для глаз — достойный IMAX опус Великого Гиньоля, купающийся в оттенках адского оранжевого, лунно-голубого и кишечно-красного. Это менее удовлетворительно как драма, месть, психология или что-то еще. Скарсгард выглядит великолепно, пропитанный всевозможными внутренностями, но он играет человека, настолько опустошенного за всю жизнь кровожадностью викингов, что он стал таким же жестким, как фигурка. Немного душевной печали, которую Рассел Кроу принес единомышленнику Гладиатору , помогло бы, особенно в отношении истощенного романтического сюжета с участием стальной рабыни, которую играет звезда Эггерса « Ведьма » Аня Тейлор-Джой.
С другой стороны, непоколебимая, всепоглощающая жестокость Амлета может быть самым близким Северянину к точке, выходящей за рамки шока и благоговения. Подобно тому, как « Маяк» безумно высмеивал взволнованную мужественность, последний апокалиптический фильм Эггерса обнаруживает безрассудство в наследии мужественности, передаваемой из поколения в поколение от отца к сыну. Эта идея лучше всего выражается в сюрпризах, скрытых в более поздних отрезках сюжета, в том числе в одном большом подрыве прямолинейной праведности путешествия нашего героя. (Проницательно, этот поворот опирается на динамитную сцену с Кидман, которая кажется слегка потраченной впустую в неблагодарной роли вплоть до того момента, когда она отправляет фильм в мрачное, пикантно извращенное новое направление.)
То, что Эггерс сделал с большим умом, невероятно бездонными ресурсами и почти трогательно гиковской одержимостью исторической достоверностью (поразитесь окольным путям в похоронных обрядах, испытаниях мужественности и музыкальных празднествах), является целеустремленным зрелищем излишеств. Непреклонная жестокость — это ограничение фильма — он умеет только бить дубинкой, пусть и искусно, — но также и то, что вызовет симпатию у подростков-восставших из ада всех возрастов. Это, а также гордое юношеское чувство юмора, которое время от времени протыкает свирепость с покерным лицом, обеспечивают еще одну связь простого авторства с последним фильмом Эггерса. Если и есть что-то, что 12-летний кинозритель из пословицы любит больше, чем отрубленные головы и зомби-рыцарей, так это хорошую шутку про пердеж.
«Северянин» открывается в некоторых кинотеатрах в пятницу, 22 апреля . Для получения дополнительных обзоров и статей А. А. Дауда посетите его авторскую страницу .