От «Безумного Макса» до «Фуриосы»: рейтинг всех фильмов Джорджа Миллера

Австралийский режиссер Джордж Миллер – один из величайших кинематографических провидцев своего поколения. Будучи студентом-медиком и посещая курсы киноискусства, Миллер превратил свое болезненное увлечение автомобильными авариями в культовый классический боевик, который, в свою очередь, породил один из самых захватывающих и интригующих миров кино.

Не желая вечно снимать напыщенные постапокалиптические фильмы о погонях, Миллер затем попробовал свои силы в непристойных комедиях, суровых драмах для взрослых и полезных семейных развлечениях, как в живом исполнении, так и в анимации. Когда он вернулся в свой хромированный мир жадных до бензина дорожных воинов, он снял один из величайших боевиков всех времен.

Он уникальный и захватывающий визуальный стилист, технологический новатор и, что не менее важно, мудрый и вдумчивый рассказчик, который доказывает, что стиль и содержание никогда не должны быть взаимоисключающими. Но делал ли он когда-нибудь драндулет? Ваш опыт может отличаться, но, по нашему мнению, вот как складывается его фильмография.

10. Счастливые ноги, два (2011)

Как и его предшественник, получивший «Оскар», «Happy Feet Two» пытается рассказать причудливую историю о дикой природе Антарктики, наполненную как знакомыми поп-песнями, так и амбициозными экзистенциалистскими и экологическими темами. Однако на этот раз стиль и ставки просто не совпадают, и в результате получается единственный незабываемый фильм Джорджа Миллера.

Тем не менее, его послание о важности каждой маленькой части нашего взаимосвязанного мира сияет, а финал (действующий на «Bowie and Queen’s Under Pressure »), несомненно, вызывает слезы. Даже в самый худший день Миллер знает, как нажимать на кнопки.

9. Безумный Макс за пределами Громового купола (1985)

Третья глава саги «Безумный Макс», возможно, имеет больше голливудского блеска, чем ее предшественники, но эта дополнительная производственная ценность достигается за счет созданного вручную инди-шарма. Beyond Thunderdome расширяет холст постапокалипсиса Безумного Макса, поскольку на пустошах начинают возникать крошечные новые цивилизации со своими собственными правилами, ритуалами, экономикой и верованиями. Поп-звезда Тина Тернер абсолютно солидна в своем редком актерском исполнении роли злодейской Тетушки Сущности, и в ее вотчине Бартер-Тауне (и, конечно же, титульной гладиаторской арене) есть очаровательная специфика. Но в целом «Безумный Макс за пределами громового купола» странно ощущается как обычный приключенческий фильм — временами даже семейный приключенческий фильм, полностью расходящийся с остальной частью сериала. Во всем виноват воодушевляющий саундтрек или количество не по годам развитых детей в актерском составе, но отсутствие ностальгии по зрителям определенного возраста, в этом фильме мало что дает.

8. Безумный Макс (1979)

По сравнению с его более поздними работами, поддержанными студиями и основанными на многолетнем профессиональном опыте, оригинальный «Безумный Макс» выглядит довольно грубо. Его история немного скудна, его темы немного запутаны, а его исполнение дилетантское, даже по стандартам мясистых фильмов категории B. Но для дебютного фильма врача с минимальным формальным образованием или опытом работы на съемочной площадке?

Господи, как оно готовит? «Безумный Макс» примечателен явной смелостью Миллера и его партнера-продюсера Байрона Кеннеди, которые стремились к эффективности немого кино Бастера Китона и грязному зрелищу «Озплоитации», при этом разбираясь во всем на ходу.

7. Иствикские ведьмы (1987)

За десять лет своей режиссерской карьеры Джордж Миллер имел за плечами три успешных полнометражных фильма, все из которых были фильмами «Безумный Макс». Вместо того, чтобы снова вернуться к колодцу, Миллер взялся за проект, который, вероятно, был последним, которого можно было ожидать, — дурацкую секс-комедию о магии.

Смесь комедии, фэнтези и ужасов не всегда гармонична, но трудно ошибиться, выбрав эксцентричный роман с Шер, Мишель Пфайффер, Сьюзен Сарандон и Джеком Николсоном в главных ролях, которые находятся на пике своих способностей. По крайней мере, «Ведьмы Иствика» положили начало череде совершенно разных проектов для Миллера, который после десятилетия, проведенного в пустошах, больше не был заинтересован в повторении себя. По крайней мере, ненадолго.

6. Счастливые ноги (2006)

Неудивительно для Джорджа Миллера, что в этом анимационном музыкальном автомате о неудачливом императорском пингвине много чего происходит под поверхностью. Основная аллегория детских фильмов о том, что быть другим — это всего лишь верхушка пресловутого айсберга, поскольку путешествие танцующей чечётку нелетающей птицы Мамбл (Элайджа Вуд) становится срочным призывом к действию по сохранению хрупких экосистем нашей хрупкой планеты. планета.

Мешапы песен и длинные танцевальные номера могут утомить, но они также не мешают в самые искренние и захватывающие моменты Happy Feet . Его анимированные модели могут выглядеть устаревшими, но эффекты захвата движения и виртуальная кинематография отлично справляются со своей задачей.

5. Бэйб: Свинья в городе (1998)

В продолжении одного из самых неожиданных номинантов на лучший фильм всех времен, «Свинья в городе», Миллер взял на себя бразды правления от бывшего соавтора Криса Нунана и раскрутил новую историю из сборника рассказов о Бэйбе, маленьком поросенке с большим сердцем.

Несмотря на то, что фильм не получил почти никакого успеха у критиков своего предшественника и потерпел неудачу в прокате, «Свинья в городе» — это теплая, вдумчивая и шокирующе убедительная история о силе безжалостной доброты перед лицом жестокого мира. Совершенно эпизодический, но, тем не менее, никогда не теряющий темпа, «Свинья в городе» — несомненно лучшее семейное начинание Джорджа Миллера.

4. Три тысячи лет тоски (2022)

MGM не совсем знала, что делать с возбужденной и душераздирающей фантазией Миллера с Тильдой Суинтон в главной роли в роли одинокого ученого, который случайно освобождает здоровенного джинна Идриса Эльбу из тысячелетнего плена. Снятый во время пандемии COVID-19 и выпущенный без должного маркетингового продвижения, «Три тысячи лет тоски» окупил в прокате едва треть своего производственного бюджета.

Это ужасно обидно, ведь «3KYL» — одна из самых эмоционально сложных и визуально ярких работ в фильмографии Джорджа Миллера. Это по-настоящему взрослая сказка не только из-за ее сексуального содержания, но и потому, что она сосредоточена на тревогах взрослых вокруг смерти и смерти-чуда. Сможет ли магия выжить в нашем современном мире? Если нет, то какая надежда есть у любви?

3. Безумный Макс 2: Воин дороги (1981)

Хотя оригинал 1979 года положил начало саге о Максе Рокатански, действие этого фильма происходит в узнаваемом мире с ресторанами, заправочными станциями, полицейскими и грабителями. В постапокалипсисе The Road Warrior остаются только грабители. Это свободное продолжение «Безумного Макса» повторяет философию Джорджа Миллера «немое кино со звуком», рассказывая простую историю посредством ярких изображений и хореографических автомобильных действий. (Диалог есть, но он вам не нужен.)

Хотя, возможно, здесь нет ничего, что Миллер не улучшил бы десятилетия спустя, «Воин дороги» — это глубокая на первобытном уровне история о цеплянии за человечество в нечеловеческих условиях.

2. Фуриоса: Сага о Безумном Максе (2024)

Через девять лет после колоссального критического и коммерческого успеха «Дороги ярости» Миллер отважился на еще одно возвращение в Пустошь, на этот раз представив предысторию выдающегося персонажа этого фильма. «Фуриоса» — это десятилетняя эпопея о мести, более масштабная, чем любой предыдущий фильм «Безумный Макс», и в которой по-прежнему нет недостатка в впечатляющем автомобильном насилии.

Это не столь революционно и эмоционально мощно, как «Дорога ярости» , но тематически перекликается с творчеством Миллера в целом, это еще одна история о человеке, который попал в жалкий мир, вознаграждающий эгоизм, но все же предпочитающий заботиться о других людях. Прежде всего, Фуриоса демонстрирует, что мир «Безумного Макса» полон сюжетного потенциала и не обязательно зависит от какого-либо одного персонажа, чтобы процветать.

1. Безумный Макс: Дорога ярости (2015)

Если первоначальная миссия «Безумного Макса» заключалась в том, чтобы вернуть радость и заводное совершенство Бастера Китона, облить его бензином и поджечь, то «Дорога ярости» — это место, где горящий след топлива достигает фабрики фейерверков. Если бы весь этот шум и ярость ничего не значили, если бы «Дорога ярости» была просто идеально построенной 90-минутной автомобильной погоней, которая раздвинула границы практической фотографии в эпоху цифровых технологий, уже одно это сделало бы этот фильм одним из самых крутых фильмов, когда-либо созданных.

Чудесным образом у «Дороги ярости» есть содержание, соответствующее ее зрелищу. Посредством бескомпромиссного боевика Миллер призывает представителей всех полов к сплочению борьбы с патриархальным и олигархическим угнетением, не только давая зрителям культовую героиню, за которой можно сплотиться, но и историю разбитого, апатичного человека, который находит новую надежду и цель в стремлении этой героини к свободе. Если «Безумный Макс: Дорога ярости» не вызывает у вас желания злиться на машину, то, вероятно, вы и есть машина.