Почему оригинальный «Человек, который упал на Землю» до сих пор актуален

Когда Paramount+ объявила о сериальной адаптации вечной культовой классики Николаса Роуга « Человек, который упал на Землю » 1976 года, казалось, что еще одна любимая культовая классика без необходимости адаптирована в потоковом сериале. ( Пикник у Висячей скалы — самый вопиющий пример этой популярной тенденции.) Мы живем в эпоху ностальгии, и студии ищут любой фильм, который мог бы работать как перезагруженный мини-сериал или телешоу для поддержки множества потоковых сервисов. Однако оригинальный «Человек, который упал на Землю » не совсем «дружелюбен к зрителю», так зачем нужен ремейк? Если он верен фильму, найдут ли его массовые зрители полезными впечатлениями от просмотра? Наоборот, не окажет ли римейк уважаемому фильму медвежью услугу, изменив слишком много вещей?

«Человек, который упал на Землю» намеренно бросает вызов, смешивая причудливые образы со сложным, а иногда и запутанным повествованием, в результате чего набор сцен и событий выдается за правильное повествование. «Человеку, который упал на Землю » не хватает связности и есть явные дыры в сюжете — удивительно, учитывая относительно простой сюжет — но они кажутся преднамеренными, в соответствии с характером проекта. Фильм больше заинтересован в том, чтобы задавать вопросы, чем отвечать на них, заставляя фанатов чувствовать себя ошеломленными не только яркими и мощными визуальными эффектами, но и наводящими на размышления темами, которые призваны обмануть и, возможно, намеренно запутать.

Роль, для которой он был рожден

«Человек, который упал на Землю» — это сочетание факторов, которые сошлись воедино для создания единственного в своем роде фильма, главным из которых стал выбор Дэвида Боуи в роли титулованного инопланетянина Томаса Джерома Ньютона. С его андрогинной внешностью и присущей ему неуместностью Боуи был идеальным выбором, чтобы воплотить Томаса в жизнь. Он не был актером, что бросается в глаза в некоторых наиболее ярких моментах фильма. Тем не менее, эта неопытность работает ему на пользу; Томас отстраненный, отчужденный человек, совершенно неуместный на планете, которую он находит одновременно отталкивающей и очаровательной.

Боуи — тогда на пике своей беспрерывно экспериментальной карьеры — загадочен как Томас. Он воплощает замешательство Ньютона, не переходя на мультяшную территорию. Когда Томас в начале фильма еще невиновен, Боуи сдержан, стоичен, почти робот. По мере того, как сюжет развивается, и Томас попадает в ловушку секса и алкоголя, Боуи дает волю, и образ рок-звезды выходит наружу, ни разу не пожертвовав фирменной неловкостью инопланетянина. Актер с классическим образованием, возможно, добился успеха в ключевых сценах Томаса, но Боуи остается непоколебимо приземленным даже в самые напряженные моменты фильма.

Человек, который упал на Землю, живет и умирает с Боуи, но глэм-рокер небрежно скользит по своим сценам, никогда не принимая во внимание потенциальный успех или провал фильма. Он органично вписывается в сюрреалистический мир Роуга, выглядя так, будто вышел из него. Боуи также играет с восприятием публики так, как задумал Роуг, намекая, что Томас может не раз заблуждаться относительно своей предполагаемой инопланетной природы. Это был блестящий образец вдохновенного кастинга, которого мы нечасто видим в современном кино, что еще больше возвысило «Человека, который упал на Землю» до уровня классики.

Любовь, проклятие или спасение?

Во многих смыслах «Человек, который упал на Землю» — это история любви, но у любви есть свои пределы. Номинантка на премию «Оскар» Кэнди Кларк (« Американское граффити ») играет возлюбленную Томаса, Мэри-Лу. Боуи остается равнодушным, маршируя в такт собственному барабану, как и сам Томас, но Кларк играет Мэри-Лу с энтузиазмом, граничащим с лагерем. Дихотомия их выступлений часто дезориентирует, временами разочаровывает, но всегда завораживает. Сами отношения порочны и сложны, это конфликт интересов и идеологий, замаскированный под историю любви. Мэри-Лу и Томас — аппетитные люди, требующие друг от друга слишком многого, и в конце концов обнаруживают, что высосали друг у друга досуха.

Отношения идеально отражают одну из центральных тем фильма: стремление к личному удовлетворению и выполнение долга. Томас реализует свой план по строительству космического корабля, который доставит его обратно в родной мир, но он по-прежнему предается земным удовольствиям, которые дает Мэри-Лу. Он упоминает, что женат, но, похоже, это никого не волнует, поскольку они вступают в весьма экспериментальные отношения, которые пробуждают любопытство Томаса к миру.

Мэри-Лу и Томас бросают вызов и дразнят друг друга, раздвигая границы, но не расширяя свое мировоззрение. Томас не знает и не заботится о том, чего хочет Мэри-Лу, а она не может понять, что он думает. Роуг задает своей аудитории вечный вопрос: выживет ли любовь с партнерами, которые, возможно, никогда полностью не поймут друг друга? Тогда это вообще любовь?

Для Роуга истинное наказание жизни — любить то, что мы не можем понять. «Человек, который упал на Землю» представляет любовь как величайшее отвлечение и пытку, замаскированное благословение и проклятие. Фильм не пытается запечатлеть традиционную романтику, потому что это слишком цинично, чтобы в нее верить. В его представлении любовь — это не равновесие или покой, а хаос и разрушение, которые могут уйти так же легко, как и пришли.

Жизнь – это пустошь

В конечном счете, «Человек, который упал на Землю» — это рассказ о банкротстве: разрушении Земли, тела и разума. Томас сбегает со своей засушливой и бесплодной планеты в поисках воды, чтобы вернуться, но оказывается в совершенно новой и гораздо более болезненной пустоши. Его путешествие по Земле отмечено страданием и пустотой духа, прерываемой лишь несколькими мгновениями радости, которые задним числом кажутся тщетными. Его тело никогда не стареет, его физическая форма не увядает, но его дух ломается без возможности восстановления, чем больше времени он проводит на Земле.

В конце концов, Томас становится пленником самого себя. Оставшись наедине со своими собственными замыслами, он впадает в уныние, ища убежища в развлечениях, которые предлагает ему земная жизнь. Алкогольная зависимость – основная часть фильма, которая в конечном итоге становится настоящей ловушкой Томаса. Он проводит годы взаперти в башне из слоновой кости, но его разум — это тюрьма, из которой он не может выбраться. Его юношеское любопытство становится утомительным опытом, а его когда-то впечатляющий интеллект становится преднамеренным невежеством. Испытав высоты человеческой жизни, Томас заканчивает свои дни на самом низком уровне. Тем не менее, Роуг и Боуи отказываются занимать позицию в отношении Томаса, будь то против или за. Дуэт старается максимально честно изобразить путешествие Томаса, рисуя уникальное изображение зависимости и страданий, усиленных преднамеренной двусмысленностью фильма.

«Человек, который упал на Землю» — редкий фильм, выделяющийся самим фактом своего существования. Это научно-фантастический эпос без всякой науки, любовная история без романтики и один из лучших фильмов о космосе , в котором никогда не показывают космос. Ремейк, вышедший сейчас на Paramount+ , предлагает новый и модернизированный взгляд на эту вневременную историю, но еще неизвестно, присутствует ли в этом ремейке то же честное отчаяние, что и в оригинальном фильме Роуга. «Человек, который упал на Землю» — это единорог фильма, редкое исследование человечества, которое находит наши недостатки такими же интригующими, как и наши сильные стороны. Это может быть грязно по сегодняшним меркам, но это все же достойные часы для любителей кино. И если римейк подходит к своей теме с такой же освежающей готовностью, как и оригинал, то у Paramount+ может быть классика в процессе создания.