Разрушая старые стереотипы, Prey превращает фильм в фильм о коренных американцах.
« Добыча» — самая последняя часть необъяснимо затянувшейся франшизы «Хищник» об инопланетянине, который прибывает на Землю, чтобы охотиться на людей — необъяснимо, потому что, если не считать хорошо принятой первой части с Арнольдом Шварценеггером в главной роли еще в 1987 году, сериал не был ни критическая любимица, ни безжалостная сила кассы. Тем не менее, до Prey было снято шесть фильмов о Хищнике , в том числе два фильма-кроссовера «Чужой против Хищника» (о которых чем меньше сказано, тем лучше).
Франшиза, наконец, добилась еще одного успеха с Prey , что является триумфом как критиков ( 92 процента на томатометре ), так и зрительского триумфа. Несмотря на то, что Hulu не был выпущен в кинотеатрах, он сообщает, что « Prey» — самая просматриваемая премьера на телевидении или в кино — и не секрет, почему. В фильме представлены потрясающие пейзажные фотографии, захватывающая актерская игра (в том числе откровенная роль Эмбер Мидтандер), а также напряженные и захватывающие последовательности действий.
Но зрители также положительно реагируют на Prey , потому что это переломный момент для представления, в котором члены часто поносимого племени команчей представлены в качестве героев. Они изображаются не как «дикие индейцы» кинопрошлого ( «Искатели »), не как мистические индейцы (« Покахонтас ») и не как помощники белого человека в истории, рассказанной с его точки зрения ( «Одинокий рейнджер »), а как герои собственной истории от первого до последнего момента .
Чтобы понять, насколько это редкость и какое знаменательное достижение представляет собой « Добыча» — то, что восхваляется местными критиками , — мы должны сначала рассмотреть представление коренных американцев на протяжении всей истории кино.
Стереотип «дикого индейца»
Коренные американцы были одними из самых популярных персонажей раннего американского кино (1895-1927 гг.), и, хотя их иногда изображали сочувственно (как в фильме Бастера Китона « Бледнолицый » 1922 г.), они редко избегали стереотипов. Белые кинематографисты часто очерняли их в вестернах (один из самых популярных жанров раннего кино и более позднего телевидения) как диких варваров, которые стояли на пути Явления Судьбы и угрожали как «цивилизованному» прогрессу белого человека, так и «чистоте» белых женщин. . Многие ранние фильмы, такие как фильмы пионера кино Д. В. Гриффита, также осуждали смешение рас или расовое смешение коренных американцев и белых.
Гриффит едва ли был один. Джон Форд, еще один из самых выдающихся деятелей кино, чья карьера охватила большую часть 20-го века, очернил коренных американцев в таких популярных фильмах, как « Дилижанс » (1939), «Барабаны вдоль могавков » (1939) и « Рио-Гранде » (1950). В последующие годы он чувствовал себя плохо из-за этого и пытался нарисовать их в более человечном свете в таких работах, как «Осень в Шайенне» (1964). Но к тому времени Форд вместе с поставщиками тысяч других вестернов, изображавших кровожадных американских индейцев, которые кричали, кричали и снимали скальпы, нанес необратимый ущерб.
Один из самых печально известных фильмов Форда — «Искатели » (1956), в котором Итан Эдвардс (Джон Уэйн) выслеживает команчей и их лидера «Шрама» после того, как они убивают его семью, сжигают их приграничную усадьбу и похищают его юную племянницу (Натали Вуд). ). Итан хочет ее спасти? Нет, он хочет убить ее вместе с команчами, которые забрали ее теперь, когда ее белая чистота была «испорчена» американскими индейцами.
Несмотря на это, «Искатели » долгое время считались одним из величайших американских фильмов . Одним из примеров его влияния является то, что он вдохновил Джорджа Лукаса, который отдал ему дань уважения сценой горящей усадьбы в «Звездных войнах» . Жестокое изображение команчей в «Искателях » помогло превратить их в чудовищных фигур народного воображения, хотя это был далеко не единственный фильм, в котором это было сделано. Команчи , еще один пример из 1956 года, также изображали их как варваров. (Хотя оба фильма критикуют действия белых мужчин, они не заходят достаточно далеко в очеловечивании персонажей коренных народов).
В историческом отходе Prey ниспровергает расистское изображение команчей, показывая их не только как героев и воинов, уважающих землю, но и как людей со всей их ущербной сложностью и противоречивыми импульсами, что редко делают американские фильмы.
Стереотип «благородного дикаря»
Персонажей в Prey в основном играют американские актеры из числа коренных народов, что встречается реже, чем вы думаете. Американские фильмы и культура имеют давнюю историю использования красного лица — актеры красят лица и иным образом одеваются как коренные американцы. Это еще один способ, с помощью которого господствующая культура лишила права и стереотипировала коренные народы, поскольку им часто даже не разрешалось играть самих себя.
Например, белый актер Генри Брэндон сыграл антагониста команчей как в «Искателях» , так и в « Команчах» . Удивительно, но использование красного лица (а также черного, желтого лица и т. д.) не ограничивается прошлым. Каждые несколько лет возникают новые споры, будь то Эмма Стоун и Скарлетт Йоханссон, играющие персонажей азиатского происхождения в « Алоха » (2015) и «Призрак в доспехах » (2017) соответственно, или Джонни Депп, играющий индейца Тонто в «Одиноком рейнджере» ( 2013). По словам режиссера фильма Дэна Трахтенберга, « Добыча» , напротив, впервые демонстрирует полностью индейский состав (за исключением Дейна ДиЛьегро, который играет Хищника).
Использование красных лиц и культурных апроприаций служило не только тому, чтобы изображать американских индейцев дикарями. Он также использовался для изображения фигуры благородного дикаря , еще одного распространенного стереотипа. Эти персонажи изображены примитивными, но нежными, олицетворяющими рай на Земле, свободный от сковывающей современности, которая является причиной несчастья белого человека.
Фигура благородного дикаря стала регулярно появляться в ревизионистских вестернах и других фильмах 1960-х и 1970-х годов, таких как «Маленький большой человек» (1970), «Человек по имени Лошадь» (1970) и «Пролетая над гнездом кукушки» (1975). ). Эти фильмы отражали новую прогрессивную чувствительность, которая пыталась примириться с зверствами прошлого Америки в контексте Движения за гражданские права и войны во Вьетнаме.
Благородным дикарям не хватает собственного героя, и они часто поклоняются белому герою и помогают ему, в то время как индейские женщины любят белого героя и часто готовы умереть за эту любовь. Примеры включают сиу в « Танцах с волками» (1990), которые считают белого человека (Кевин Костнер) своим лидером. Другие примеры включают «Последний из могикан» (1992 г.), « Покахонтас » (1995 г.) и более позднюю « Ветреную реку» (2017 г.) .
Хотя фигура Благородного дикаря может показаться менее вредной, чем фигура дикаря, она в равной степени бесчеловечна, поскольку представляет коренных жителей как мистических существ, чья цель состоит в том, чтобы помочь направить духовный путь белого человека и простить его нечистую совесть за преступления, которые он совершил. совершил против них.
Как Prey переворачивает сценарий
В Prey нет ни диких, ни благородных образов коренных американцев. Некоторые персонажи команчей действуют насильственно? Конечно, это было тяжелое время! Кроме того, они сражаются с воином с другой планеты! Некоторые из них поступают благородно? Да, есть много примеров мужества и самопожертвования. Но эти характеристики не определяют их стереотипно через точку зрения белых. Персонажи представляют богатое разнообразие типов личности. Они ведут себя противоречиво, удивляют и разочаровывают, как и все остальные.
Сделав еще один исторический шаг, Hulu предлагает фильм как в английской версии, так и в версии, дублированной на языке команчей (что, очевидно, было бы невозможно при прокате в кинотеатрах, хотя было бы интересно увидеть этот фильм на большой экран). Как и в любом дублированном фильме, тот факт, что диалоги не совсем синхронизируются с движениями рта, немного отвлекает, но все же приятно слышать разговорный язык. Это также демонстрация приверженности и культурного уважения со стороны Hulu, чтобы даже предложить это.
В английской версии тоже есть проблемы. И диалоги, и интонация, с которой актеры их произносят, иногда звучат как 20-летние персонажи шоу CW. В целом фильм кажется слишком современным в том смысле, в котором он использует клише из боевиков и молодежной фантастики, в том числе тот, в котором молодая женщина должна проявить себя перед всеми мужчинами, которые насмехаются над ее желанием стать охотником/воином.
Но даже возможность снять жанровое кино, основанное на клише, — это победа коренных народов Америки . Часто, когда режиссеры получают возможность представить на экране малоизвестные группы, они испытывают огромное давление, чтобы превратить фильм в культурный документ, который станет всем для всех людей. Они увязают в представлении, и история страдает. Они боятся совершать ошибки.
Создатели Prey не чувствуют себя обязанными лицемерить или глубокомысленно относиться к коренным американцам. Он просто показывает нам кое-что из жизни команчей примерно в 1719 году, а затем продолжает свое дело как боевик. Благодаря действиям персонажей, а не каким-то громким заявлениям, мы можем увидеть, какие они замечательные люди. И если у фильма есть несколько недостатков, надеюсь, они смогут отмахнуться от них и перейти к следующему, как это было разрешено делать белым кинематографистам на протяжении более века. Только получив ресурсы, чтобы иметь множество шансов на создание искусства, художники могут стать чем-то особенным.
Изменение представления?
Учитывая все это, указывает ли Прей на изменение положительного представления о коренных американцах? Вероятно, еще слишком рано говорить об успехе одного фильма. Многие выбросы на протяжении всей истории, кажется, указывают на перемены, которые либо никогда не происходят, либо требуют некоторого времени, чтобы действительно проявиться. Например, победа Марли Мэтлин в номинации «Оскар» за лучшую женскую роль в фильме « Дети меньшего бога » не привела к широкомасштабному прорыву в мейнстримном изображении сообщества глухих глухими актерами до прошлогоднего фильма « КОДА », получившего три «Оскара», включая «Лучший фильм».
И тот факт, что Prey был создан для потоковой передачи, а не для кинотеатров, говорит о том, что руководители студии не считают, что фильм-франшиза с полностью коренным актерским составом соберет кассовые сборы. Тем не менее, признаки обнадеживают. Популярность фильма указывает на то, что зрители не просто открыты для новых видов историй — или, по крайней мере, знакомых историй, рассказанных совершенно по-новому, — но жаждут их.
Несколько других недавних постановок также могут свидетельствовать о диверсификации представительства. Reservation Dogs , также на Hulu, представляет собой комедийную драму о современных подростках из числа коренных народов, живущих в Оклахоме, созданную Стерлином Харджо и Тайкой Вайтити, продюсерами из числа коренных народов (Харджо — семинол, а Вайтити — новозеландец по происхождению маори). Сериал « Темные ветры » на канале AMC основан на романах Тони Хиллермана о полицейских навахо и является исполнительным продюсером кинорежиссеров из числа коренных народов Грэма Роланда и Криса Эйра , последний из которых снял один из немногих рассказов о современной жизни коренных американцев в фильме « Дымовые сигналы » (1998). ).
Творческий контроль важнее всего на свете. Трахтенберг — превосходный режиссер (его фильм « Кловерфилд-лейн, 10 » — один из моих любимых ), и он отлично справляется с постановкой « Добычи» , но почему этот фильм не снял режиссер из числа коренных народов ? Истинная сила находится за камерой, в кресле режиссера и особенно в офисах и залах заседаний, где руководители принимают решения о том, что финансируется и что производится. Когда больше коренных американцев — наряду с большим количеством американцев всех мастей — разделят эту власть, тогда и наступят перемены.