Рейтинг всех номинантов на премию «Оскар» за лучшую женскую роль 2024 года.
ю 
Церемония вручения «Оскара» 2024 года уже здесь, и нетрудно предсказать, кто выйдет победителем в следующее воскресенье. Оппенгеймер готов одержать победу на церемонии, прогнозируя победы в номинациях «Лучший фильм», «Лучший актер» и «Лучший режиссер». Между тем, «Барби» получит награду за лучшую песню, а «Человек-паук: Через вселенные», скорее всего, получит награду за лучший анимационный фильм.
Однако есть одна категория, которая по-прежнему вызывает сомнения. В гонке за лучшую женскую роль в этом году участвуют пять интригующих номинантов, и хотя я не буду предсказывать, кто победит, я перечислю тех, кто заслуживает победы, от меньшего к большему, и объясню, почему их выступления либо не тронули меня, либо все еще заставляют меня думать о них. через несколько месяцев после того, как я их посмотрел.
5. Кэри Маллиган, Маэстро
Прошлой осенью на кинофестивалях гудели разговоры вокруг выступления Кэри Маллиган в «Маэстро» . Фильм, якобы о знаменитом композиторе Леонарде Бернстайне, на самом деле был о браке Бернштейна с Фелицией Монтеалегре, которая не прославилась ничем, кроме того, что была замужем за кем-то знаменитым. Прогнозисты премии утверждали, что именно Маллиган, а не ее коллега по фильму Брэдли Купер, показала лучшую роль в фильме и стала фаворитом в номинации "Лучшая женская роль".
Ох, как они ошибались. Маллиган, актриса, которая всегда кажется неудачной в любой роли, в которой она играет, раздражает и почти невыносима в «Маэстро» , играя скучного персонажа, который должен быть интересным, и больше сосредотачивается на нелепом акценте Фелисии, чем наполняет ее какой-либо внутренней жизнью. Это классическая роль «страдающей жены», которая не исполняется с такой интенсивностью и оригинальностью, как другие. Просто посмотрите, что сделала Марсия Гей Харден в «Полоке» 2000-х годов, и вы увидите, насколько плоха игра Маллигана в «Маэстро» .
4. Аннетт Бенинг, Ньяд
В работе Аннетт Бенинг в оригинальном фильме Netflix «Ньяд» нет ничего плохого . В роли Дианы Ньяд, реальной пловчихи, которая пытается стать первым человеком, который без остановок проплывет от Кубы до Флориды, она достаточно смелая и, да, дерзкая, и демонстрирует целеустремленность, которая стала визитной карточкой актрисы, особенно в ее работа за последние два десятилетия в таких фильмах, как «Дети в порядке» .
Ее игра здесь не стоит выше, потому что Оскару легко принять эту роль, но ее трудно по-настоящему полюбить. «Ньяд» — это, простите за каламбур, сухой биографический фильм, в котором есть все движения, и фильм, и умелая, безжалостно агрессивная Диана Бенинга в конечном итоге становятся немного утомительными к концу. В конечном счете, я восхищался ее игрой больше, чем она мне на самом деле нравилась, и именно поэтому она не находится на вершине этого списка.
3. Эмма Стоун, «Бедняжки»
Одной из самых хвалебных ролей за последние годы, как среди мужчин, так и среди женщин, стала роль Эммы Стоун в фильме «Бедные дела» . В роли Беллы Бакстер Стоун весело проводит время, изображая феминистский вариант Невесты Франкенштейна, существа, созданного Богом (не божеством, а персонажем Уиллема Дефо), которое начинается с тела взрослой женщины и мозга новорожденного. . На протяжении всего фильма Белла узнает об окружающем ее мире и испытывает все — секс, любовь, социальную несправедливость, гендерное освобождение — всего за несколько лет.
Я понимаю, почему критики так сильно влюбились в Стоуна в «Беднягах» , но я не один из них. Не поймите меня неправильно, она очень хороша, но ее игра и фильм в целом меня ни разу не удивили. Характер Беллы казался относительно простым, и я не думаю, что так уж сложно вести себя как ребенок-переросток, как Стоун делает в первой половине фильма. Когда вы сравниваете «Бедняги» с некоторыми другими номинантами или даже с прошлыми номинированными работами Стоуна в «Ла-Ла Ленд» и «Бёрдмэн», это бледнеет в сравнении и не оправдывает вручение Академией Стоуну второго «Оскара» менее чем за десять лет.
2. Лили Гладстон, «Убийцы цветочной луны»
Итак, вот выступление, которое запомнится на долгое время, независимо от того, есть ли награда или нет. Несмотря на всего лишь час экранного времени в трех с половиной часах фильма «Убийцы цветочной луны», Лили Гладстон полностью доминирует на протяжении всего фильма. Ее Молли тихая, но властная; даже когда она не контролирует ситуацию, она все равно контролирует себя и не колеблется, оставаясь верной своим убеждениям и своему народу.
По мере того как разворачивается трагедия «Убийц цветочной луны» , игра Гладстона набирает силу. Ее последние моменты с грустным, побежденным Эрнестом в исполнении Леонардо Ди Каприо — лучшие в фильме, поскольку годы любви, горя и предательства умело переданы Гладстон с помощью нескольких взглядов и еще меньшего количества слов. Если и есть один недостаток, так это то, что фильм слишком сильно распределяет фокус. Рассказывая два двойных повествования — одно сосредотачивается на Молли, другое — на более всеобъемлющей истории о репрессиях и резне народа осейджей, — Скорсезе не может придать должного значения ни одному из них, а также игре Гладстон, не по своей вине. , казался незаконченным, скорее детальным наброском, чем полностью реализованным портретом.
1. Сандра Хюллер, «Анатомия падения»
Дело не в том, что Сандра Войтер, главная героиня драмы Жюстин Триет «Анатомия падения» , непохожа на других; дело в том, что она не заботится и не просит, чтобы ей нравились ни муж, ни жюри, определяющее ее судьбу, и уж точно не зритель. Это связано с сочетанием нескольких факторов: умным сценарием, который никогда не упрощает то, что в конечном итоге оказалось сложным браком; точное направление, позволяющее повествованию течь в размеренном темпе; и, прежде всего, главную роль сыграла Сандра Хюллер, которая сумела раскрыть все эмоции своего персонажа, сохраняя при этом раздражающую отстраненность.
Сандра Войтер убила своего мужа? К концу фильма этот вопрос становится неактуальным, или, по крайней мере, так должно быть. Вместо этого возникает еще более актуальный вопрос: какое значение имеет то, была ли Сандра хорошей женой при определении ее вины или невиновности? В одной бравурной сцене, которая уже облетела Твиттер и наверняка будет использована как отсылка к тому, насколько великолепной была игра в кино в 2023 году, мы видим, как Хюллер обнажает весь гнев, разочарование и ярость Сандры из-за того, что она оказалась в ловушке брака. она больше не желает. Делает ли это ее виновной или невиновной, решать не нам или жюри фильма; знает только Сандра, и персонаж, и актриса, и насколько хороша Халлер в «Анатомии падения» , это показатель того, что я продолжаю возвращаться к ней, желая узнать больше.