Сериал Castlevania от Netflix должен стать вашим следующим исправлением темного фэнтези
В то время как печально известное «проклятие видеоигр» все еще распространено сегодня в современных адаптациях, мультсериал Castlevania от Netflix , возможно, был первым, кто сломал этот шаблон. Первоначально премьера состоялась в 2017 году с коротким первым сезоном из четырех эпизодов, но влияние, которое он оказал, наконец, позволило использовать потенциал серии видеоигр, адаптированных для телевидения и / или кино.
До сих пор не принято решение о том, смогут ли живые боевики отдать должное исходному материалу — хотя, возможно, «Одни из нас » HBO. может привести к этому первому серьезному сдвигу, но анимационный носитель, похоже, что-то открыл. С фэнтези, закрепившимся в качестве основного продукта поп-культуры благодаря таким фильмам, как «Дом дракона» и «Властелин колец: Кольца власти» , Castlevania — это превосходный анимационный сериал в жанре темного фэнтези, чтобы запоем. От стильного аниме-вдохновения до потрясающих анимированных декораций — он продвигает этот жанр высоко.
Идеальное сочетание западного стиля с японским аниме.
В целом формат анимации по-прежнему преступно недооценен, несмотря на невероятную глубину возможностей, которые он предлагает, но за последнее десятилетие или около того он все же добился впечатляющих успехов. Это включает в себя жанр японского аниме , который фактически превратился из нишевой формы развлечения, о которой говорят приглушенным тоном, в жизнеспособную глобальную безжалостную силу.
И хотя сама по себе Castlevania не является аниме в строгом смысле этого слова — как бы Netflix ни любила использовать это слово в маркетинговых целях — она, безусловно, берет на себя все лучшее стилистическое чутье из жанра. В сериале нет ни одного дизайна персонажа, который не пропитан готическим стилем, сочетающим в себе лучшее из обоих миров, когда речь идет о западной анимации и японском аниме — любезно предоставлено студией Powerhouse Animation из Остина.
Вдобавок к фантастическому дизайну персонажей Powerhouse Animation Studios, общее художественное направление команды для шоу и сама анимация — это зрелище, которое стоит увидеть, чем дольше длится Castlevania . К финальному сезону почти каждый кадр становится шоу-стопом, а декорации — не чем иным, как визуальными зрелищами.
Все, что изображено на экране, выглядит тщательно проработанным, а каждая последовательность боя доводит возможности анимации до абсолютного предела. Это не значит, что Castlevania не хватает повествования, но потенциальные поклонники, которые переходят от шоу с живыми актерами к анимации, определенно не будут нуждаться в визуальном удовольствии.
Захватывающий темный фэнтезийный мир и уникальный актерский состав
Жанр фэнтези обычно живет или умирает в зависимости от того, насколько убедителен его мир, и Castlevania изображает тот, в который более чем стоит вкладываться. Между вышеупомянутым коктейлем из готического и вдохновленного аниме художественного направления серия создает интересную вселенную, созревшую с мрачной атмосфера.
Хотя это не приземленные, живые места действия, которые можно увидеть в фэнтезийных шоу HBO , поклонники темного фэнтези в целом должны чувствовать себя как дома со стилем и задумчивой природой Castlevania . Однако фэнтезийный мир хорош ровно настолько, насколько хороши персонажи, населяющие его. К счастью, в этой серии есть множество персонажей с уникальными личностями — нетрудно привязаться к Тревору Бельмонту, Сифе Белнадес и героям Алукарда.
С Тревором, берущим на себя роль преступника с золотым сердцем, Сифой, выступающей в роли решительной и праведной героини, объединяющей команду, и Алукардом, играющим задумчивого и пророческого героя, ищущего цель, Castlevania создает эмоциональное трио с разными мотивами, которые делают они интригуют.
Шоу одинаково хорошо справляется с созданием очаровательных злодеев и антигероев, от убитого горем и мстительного Дракулы до его эмоционально травмированных подчиненных Гектора и Исаака. К третьему сезону Castlevania даже берет некоторые реплики из «Игры престолов» с точки зрения структуры повествования, поскольку как возвращающиеся, так и новые актеры начинают разветвляющиеся сюжетные линии, чтобы посеять дразнящие семена кульминационного четвертого и последнего сезона.
Любящая дань уважения своим корням видеоигр
Одна из причин, по которой так много адаптаций видеоигр с живыми актерами — и то же самое можно сказать и об адаптациях аниме — терпит крах у критиков, заключается в том, что студия смущается признать, что исходные материалы на самом деле , видеоигры.
Наблюдение за тем, как эти любимые франшизы зарабатывают деньги в этой среде, кажется единственной мотивирующей силой, стоящей за их адаптацией в другом месте, но Castlevania выглядит как работа любви и почтения к играм сверху донизу.
Что касается конкретно Castlevania , то серия обеспечивает идеальный баланс между отдачей уважения своим игровым корням и творческими изменениями, чтобы лучше соответствовать сериализованной истории для телевидения.
Даже хореография для боевых сцен и безупречная анимация, которая оживляет их, выглядят как яркая битва с боссом в видеоигре, написанная для этого носителя. Не говоря уже об омерзительных ночных существах, оружии и демонстрируемой магии, все это дополняется ролевым мотивом вечеринки, который воплощают Тревор, Сифа и Алукард.
Критический успех, который заработала Castlevania, не остался незамеченным — он даже избежал отмены триггерного пальца Netflix — с серией сиквелов под названием Nocturne , которая в настоящее время находится в разработке. Но если эта серия по той или иной причине до сих пор остается незамеченной на фоне ренессанса этого фэнтезийного жанра, чувство визуального стиля Castlevania , характеристики и охват ее корней делают ее увлекательной даже для тех, кто не знаком с Konami. франшиза видеоигр.
Все четыре сезона Castlevania теперь доступны для потоковой передачи на Netflix , а серия сиквелов Nocturne в настоящее время находится в разработке для стримера.