Создание Клайва: Создатели Final Fantasy XVI раскрывают детали своего героя
Если бы вы провели турнир в стиле March Madness, чтобы определить героя Final Fantasy с самым эмоциональным багажом, я полагаю, что Клайв Росфилд из Final Fantasy XVI , по крайней мере, пробился бы в полуфинал. Измученный герой проходит через адское испытание в мрачном вступлении к ролевой игре. Во-первых, его младший брат, которого он поклялся защищать, жестоко убит Ифритом после решающей битвы с Эйконом. Чтобы добавить оскорбления к этой травме, Клайву пощадили соперничающую нацию в Валистее, и он вынужден служить в их вооруженных силах против своей воли.
Тяжелый перерыв, малыш.
Хотя в Final Fantasy XVI представлен большой набор персонажей, это во многом история Клайва, рассказанная через три эпохи его жизни. Эта установка предоставит Творческому бизнес-подразделению Square Enix III уникальную возможность нарисовать более широкий и полный образ Клайва, а не сосредотачиваться на одной истории из его жизни. Это дает Final Fantasy 16 гораздо более грандиозную историю, чем то, что дразнили в ее демоверсии, но как сохранить историю, которая все еще сосредоточена вокруг близкого героя?
В преддверии недавнего запуска игры я поговорил с креативным директором Кадзутойо Маэхиро и директором по боевым боям Рётой Судзуки о творческой идее, которая воплотила Клайва Росфилда в жизнь. Для команды хитрость заключалась в том, чтобы убедиться, что Клайв никогда не будет зациклен на жажде мести. Вместо этого его история была построена с учетом роста, вместо этого привлекая внимание игроков к тому, как он вписывается в окружающий его мир и как он влияет на эти события.
Сохраняйте связь с Клайвом
Когда изначально садились за создание Final Fantasy 16 , команда хотела убедиться, что вы создали героя, с которым игроки могли бы общаться на фоне невероятной истории. Команда с самого начала приняла философию дизайна, в которой они следили за тем, чтобы Клайв не делал и не говорил ничего, что, по их мнению, не сделал бы сам игрок. Оттуда речь шла о том, чтобы найти многогранную, обоснованную сюжетную арку внутри довольно разросшегося эпоса.
Несмотря на масштабные сражения кайдзю , Final Fantasy 16 начинается с болезненно интимной ноты. Его первые три часа играют как самостоятельный фильм, представляя Клайва как яркоглазого подростка, которому поручено защищать своего брата Джошуа, хранителя Феникса. Это вступление, которое быстро покорило игроков в демоверсии, но на самом деле оно не раскрывает истинный масштаб арки Клайва. На самом деле, Кадзутоё Маэхиро описывает это скорее как обучающее повествование.
«Поскольку Final Fantasy XVI является игрой в жанре экшн для группы фанатов, которые, возможно, не привыкли к экшн-играм, начало игры — научиться играть в нее», — говорит Маэхиро Digital Trends. «Поэтому мы хотели сосредоточиться на чем-то простом для этого вступления и почему мы решили сосредоточиться на истории мести Клайва. Вы узнаете о его прошлом, но, в конечном счете, Final Fantasy XVI рассказывает о том, как Клайв узнает, кто он такой, и учится принимать себя таким, какой он есть».
Это путешествие отражено в удивительной трехактной структуре, которая идет в направлениях, которых фанаты, возможно, не ожидают. История мести находится в центре внимания только в течение первых восьми часов или около того игры, прежде чем Клайв делает поразительное откровение о себе, которое ведет к гораздо более широкой истории, где мы переносимся к Клайву в его 30-летнем возрасте.
«Мы начинаем с темы мести в начале игры, — говорит Маэхиро. «Вы можете разделить это на две части. В первом акте вы узнаете, почему он хочет отомстить, а во втором акте он действительно собирается отомстить. Во втором акте он узнает немного больше о том, кто он такой, благодаря помощи Сида, а затем эта история превращается из мести в реальную историю о том, кем он является в третьем акте».
Поначалу это немного похоже на приманку и подмену. Эта история о мести дает игрокам очень личное представление о сложном мире, которым правят материнские кристаллы и титанические Эйконы. Для сравнения, третий акт кажется гораздо более широким, поскольку игроки узнают тонкости внутренней политики Валистеи. Для команды это не отвлечение от истории; скорее, это момент, когда становится ясным истинный фокус.
«Клайв всегда будет в центре истории, — говорит Маэхиро. «Когда вы видите остальной мир, мы хотели показать, как он влияет на остальной мир. Мы не хотели, чтобы это была история, в которой все эти другие вещи происходят в мире, а затем в этом участвует Клайв. Мы хотели, чтобы Клайв был в мире, и благодаря его действиям мир меняется».
Именно этот лакомый кусочек помог мне понять, к чему стремилась Creative Business Unit III в своей сложной структуре. Это не просто история о персонаже, пытающемся убежать от своего прошлого, а скорее история о ком-то, кто пытается найти свое место в настоящем. Точно так же, как мы видим трагическую роль, которую Клайв играет в смерти своего брата, мы также видим положительные изменения, которые он может принести Валистее, помогая бороться с тиранией. История мести становится аркой искупления о человеке, отчаянно пытающемся избавиться от слепой жажды крови, которая первоначально определила два десятилетия его жизни.
Строительство Ифрита
Чтобы передать этот рост персонажа, команде нужно было сделать больше, чем просто завалить игроков длинными экспозициями. Дьявол кроется в деталях, и все, вплоть до его анимации, играет роль. Рёта Судзуки объясняет, как он разработал боевую систему игры с учетом этой арки, тонко делая Клайва тем более опытным бойцом, чем больше он проявляет себя.
«Клайв умеет обращаться с клинком, но он также получил благословение Феникса от своего брата, так что у вас есть фехтование и образ огня», — говорит Судзуки Digital Trends. «Отправной точкой было взять это и создать действия, которые представляли бы и то, и другое. Клайв должен быть стильным, когда он дерется, но вам также нужно иметь представление о Фениксе. Когда он подросток, он отлично обращается с мечом, но он все еще в подростковом возрасте. Он еще не овладел мечом. Поэтому мы хотели увидеть этот рост в его движении. Таким образом, анимация, которую мы имеем для него, когда он делает одно движение в подростковом возрасте, на самом деле отличается от того, что мы имеем в его 20-летнем возрасте. Он немного более жидкий. Вы увидите, как Клайв становится лучшим фехтовальщиком в своей анимации».
Было бы крайне важно правильно уловить нюансы Клайва, но это была бы только половина работы команды. Во время сражений с Эйконом герой принимает форму одного из самых знаковых персонажей Final Fantasy : Ифрита. Это решение не случайно; есть тематически значимая причина, по которой команда выбрала огненный кайдзю вместо такого персонажа, как Бахамут.
«Разрабатывая первоначальную концепцию игры, мы решили, что хотим, чтобы герой был представлен Ифритом, — говорит Маэхиро. «В Final Fantasy 16 на меня сильно повлияла древнегреческая мифология. В Древней Греции есть философы, которые думают, что источником всего творения является огонь, так что есть такая связь. Мы также знали, что это история о братьях. Итак, с Ифритом у вас также есть Феникс как символ творения и огня. Вот как мы связали их вместе».
Несмотря на то, что Ифрит — огромный монстр, команда все равно хотела, чтобы игроки чувствовали его связь с Клайвом. Чтобы добиться этого, Судзуки позаботился о том, чтобы отразить основной набор движений Клайва во время сражений с Ифритом, сохранив частичку человека внутри монстра.
«При создании действий Ифрита мы хотели, чтобы они отражали действия Клайва, чтобы все ноу-хау игрока, играющего за Клайва, переносились в эти сражения», — говорит Судзуки. «Когда вы посмотрите на движения Ифрита, у него есть эта базовая атака и этот выпад. То, что может сделать Клайв, может сделать Ифрит. Но вдобавок ко всему, мы хотим иметь что-то оригинальное и для Ifrit. Так что это комбинация этих движений, которые очень похожи на Клайва, смешанные с этими вещами, которые он не может сделать, и это очень похоже на Ифрит».
Все эти нюансы имеют большое значение для того, чтобы сделать Клайва многогранным героем, достойным лучших из Final Fantasy . Мы встречаем его в самом низшем состоянии, но мы видим, как он растет и преодолевает эту травму на протяжении всего своего долгого пути, и это одно из величайших удовольствий в истории. Он может быть огромным монстром, но он один из самых человечных персонажей сериала.
Final Fantasy XVI уже вышла на PS5.