Томас Джейн о Slayers, Boogie Nights и воспоминаниях о Берте Рейнольдсе

Резюме Томаса Джейна говорит само за себя. Способность Джейн играть в разных жанрах, не прибегая к какой-либо классификации, является редкостью в Голливуде. Впечатляющая фильмография 53-летнего актера включает роли в фильмах «Ночи в стиле буги», « Глубокое синее море », «Красная линия» , « 61* », «Каратель » и «Туман ». Кроме того, Джейн возглавляет производственную компанию, специализирующуюся на фильмах и комиксах. Это настоящая карьера. Теперь Джейн ищет жанровые истории, которые являются нетрадиционными и интересными. Он нашел его в Slayers , комедийном фильме ужасов с вампирами, авторитетами и большим количеством насилия.

В Slayers Джонс играет Эллиота Джонса, охотника на вампиров и теоретика заговора, который одержим желанием отомстить за смерть своей дочери. После долгих поисков Джонс наконец обнаруживает местонахождение убивших ее вампиров. Чтобы проникнуть в слой, он обращается за помощью к «команде Stream», группе влиятельных лиц в социальных сетях, которые больше заботятся о лайках, чем о своем благополучии. Написанный и снятый К. Ашером Левином, Slayers — это остроумная, наполненная адреналином поездка, в которой есть что сказать о культуре влиятельных лиц и СМИ.

В интервью Digital Trends Джейн обсуждает свою роль в Slayers , объясняет свое сотрудничество с Левином и делится памятными историями со съемок «Ночей в стиле буги» и « 61*».

Примечание: это интервью было отредактировано для увеличения длины и ясности.

Цифровые тренды: у вас был довольно напряженный год. Вы снялись в четырех фильмах и телешоу, два из которых за последние четыре недели. Что мотивирует вас работать в таком быстром темпе?

Томас Джейн: Поиск хорошего материала. Иногда бывают периоды засухи, когда материал просто не поступает, а иногда он поступает быстро и яростно. С тех пор, как я основал Renegade , свою продюсерскую компанию, она стала маяком для людей, у которых есть сценарий, немного смещенный от центра, умный, жанровый и хорошо написанный. Мне посчастливилось иметь несколько из них на моем столе. Когда все идет хорошо, хорошее идет вперед. Обычно это происходит такими волнами [Движения рукой вверх и вниз], так что это просто еще одна из этих волн.

« Истребители » — фильм о вампирах в глубине души, но в нем много комедии, ужасов и лагерного стиля. Что особенно запомнилось вам при чтении сценария в первый раз?

Ну, только это. У нас была возможность снять полуночный фильм. Культовый, полуночный фильм, который был немного самосознательным, но не слишком самосознательным, потому что это становится глупым. Это тонкая грань, по которой ты ступаешь. Это как кататься на волне, и есть только один хороший путь. Этот скрипт уловил это.

Ашер умный парень. Мне нравится его продюсирование. Мне нравится, как он собрал фильм вместе со всеми монтажами. Позже мы добавили озвучку. Этого не было в первоначальном сценарии, но Ашер решил, что было бы здорово, если бы Эллиотт Джонс рассказал обо всем этом. У нас был взрыв. Мы вошли туда, и мы улучшаем и бросаем дерьмо в стену. Ашер взял все, что прилипло, и бросил туда, и я очень горжусь результатами.

Вы моделировали Эллиота с кого-то конкретно?

Это хороший вопрос. Я уверен, что влияние есть. Я бы сказал, что Курт Рассел определенно оказал влияние. Может быть , «Побег из Нью-Йорка», но и другие вещи тоже. Это своего рода объединение всего того, что выпало. Я начал с бороды. Я подумал: «У этого парня должна быть острая борода, и в ней должна быть какая-то сутулость». Он не причесывался годами, потому что он был не таким.

Он начинал как чистый парень, журналист и репортер-расследователь. После того, как его дочь похищают вампиры, он начинает сниматься в криминальном шоу, и криминальное шоу ведет его по этому пути, где он обнаруживает этот секретный заговорщический мир вампиров, управляющих сценами, что отчасти правда. [Смеется] Так что он соединил в этом много точек.

Вы так же суровы к влиятельной культуре, СМИ и капитализму, как и ваш персонаж?

Я должен был бы сказать да. Инфлюенсеры не заботятся о ваших интересах. У них есть свои интересы в глубине души. Парни, которые умеют это скрывать, успешны. Но ты должен понимать, что тебя разыгрывают. Это сексуально и выглядит круто, и ты хочешь быть таким, но тебя разыгрывают. Это все о вашем кошельке.

Я не фанат социальных сетей и подобной культуры. Потенциал для болезни действительно силен. [Смеется] Я думаю, что вы должны сбалансировать такие вещи с чтением хорошей книги [и] хорошей беседой за ужином. Что-то в этом роде. Вот где происходит жизнь. В остальном мы попадаем в этот странный стеклянный мир. Все за стеклянной стеной.

Простые вещи принимаются как должное.

Ну, я так думаю. Они также превращаются в товар, поэтому вы не можете развернуться. Кто-нибудь сделает рекламу того, что вы только что сказали, простых вещей. Это странно, и это меняет нас так, как мне не очень нравится.

Это ваше второе сотрудничество с Ашером подряд. Что привносит Ашер в качестве соавтора, что заставляет вас хотеть работать с ним?

У него хорошее чувство юмора. Он не боится выйти за рамки. Мы оба заинтересованы в том, как нам согнуть это так, чтобы оно не было таким прямым. Мне нравится находить изгибы в чем-то, так что у нас есть это общее. У него неплохое чувство жанра. Первый фильм, который мы сняли, назывался Dig . На самом деле мы первыми сняли Slayers . Вот где мы встретились. Но первым вышел Dig , который я сделал со своей дочерью Харлоу. Это был действительно особенный опыт. Сколько раз вы работаете со своим ребенком? У нас есть это как маленькая капсула времени для нас обоих. Нам было весело.

В разговоре с Ашером о фильме он упомянул, что вы работали с его шурином над комиксом.

Да, это правда. У меня есть комическая компания под названием RAW Studios , которая теперь объединяется с моей продюсерской компанией Renegade. Долгое время она называлась RAW Studios, и мы делали комиксы. Я люблю это. Я работал с некоторыми из моих героев и выпустил несколько научно-фантастических книг. Я думаю, искусство в книгах, которые мы сделали, просто фантастическое. Я написал Bad Planet , но не слишком горжусь этим. Это кривая обучения, конечно. Но арт отличный. Это действительно стоит проверить графический роман только для искусства. Мы сделали 3D-секцию, и она поставляется с очками сзади. Мне пришлось изгнать некоторые из этих детских фантазий, а также многому научиться рассказывать истории. Мы должны делать комиксы.

На каких комиксах вы выросли, что сформировало вашу любовь к ним?

Все, что не было книгой о супергероях. Я любил криминальные комиксы. Я люблю комиксы ужасов. Я люблю немного вестерн, но в основном криминал, ужасы и научную фантастику. Я высосал так много из этого. Все, до чего я мог дотянуться. Вернёмся к переизданиям комиксов EC, высшей точки ужасов и научной фантастики 50-х годов. На самом деле, EC Comics является причиной запрета хоррор-комиксов в штате Нью-Йорк. По сей день вы не можете сделать комикс ужасов в штате Нью-Йорк из-за комиксов ЕС.

Не имел представления.

Это был социальный комментарий, который они привносили в книги. Я имею в виду, что эти книги для детей. Это действительно не так. Вы читаете их сегодня и думаете: «Это какой-то изощренный материал». С социальными комментариями они ругали коммунизм, расизм, сексизм, и всякие другие вещи были сложены в их научную фантастику и их ужасы. Они привлекли внимание правительства. [Смеется]

Ваша карьера насчитывает несколько десятилетий, и вы работали со многими разными авторами. Я видел, как Boogie Nights праздновали свое 25-летие 10 октября. Что вы помните из этого опыта? Какой был ваш самый большой вынос?

Мы были молоды. Это было много наших первых работ. Это было в начале нашей карьеры. Моим выносом было тусоваться с Бертом Рейнольдсом. Мы все были в этом доме и снимали очень длинный стедикам, снятый через дом, где Уильям Х. Мэйси вышибает себе мозги в конце. Между этими установками, которые были очень длинными и сложными, Берт Рейнольдс сидел в большом кресле. Я просто помню, как все молодые актеры буквально сидели на полу, а он рассказывал истории о том, каково это было быть актером в 50-х, бегать по Нью-Йорку, проходить прослушивания и путаться с Марлоном Брандо.

Когда-то они действительно были похожи. Вы смотрите на фотографию молодого Берта Рейнольдса и можете сказать: «Да, я это видел». Актерское мастерство – это устная традиция. Он передается из уха в рот, изо рта в ухо. Это передается от одного актера к другому. Это действительно единственный способ узнать, что вы делаете. Эти переживания имели для меня большое значение. Они были крутыми.

Еще один фильм, получивший совершенно новое значение, — « 61* » из-за того, что Аарон Джадж побил рекорд Марис.

Разве это не опрятно?

Ага. Я читал, что это была одна из ваших любимых съемок фильма. Почему этот фильм был для вас таким особенным?

Я попросил Реджи Смита научить меня всему, что мне нужно было знать о бейсболе и о том, как играть с Микки Мэнтлом — его замахе, как он бегал, как играл, как бросал. Это было не просто обучение бейсболу. Это было изучение «мантийного бейсбола». Этот опыт для меня был чем-то вроде отца и сына. Реджи однажды сказал мне: «Знаешь, если бы твой отец начал играть с тобой в бейсбол, когда тебе было четыре или пять лет, ты мог бы стать игроком. У тебя есть то, чему я не могу тебя научить. Это действительно много значило для меня.

Это намного больше, чем бейсбол. В этом бриллианте и во всем, что происходит вокруг него, заключена вселенная. Это особенная игра, и я понимаю, почему люди так ее любят. Это был просто отличный опыт, играть в бейсбол и сниматься в кино. Я люблю снимать фильмы и всегда любил. Я люблю фильмы. Я хотел быть частью этого с тех пор, как мне исполнилось восемь лет, и мой отец взял меня посмотреть « Чужого ». Я хотел делать это всю свою жизнь. Для меня каждый раз, когда я на съемочной площадке, это что-то особенное. Играть в бейсбол и снимать фильм было уникальным опытом. Не думаю, что у меня когда-нибудь будет что-то подобное.

Slayers теперь в кинотеатрах, в цифровом формате и по запросу .