10 лучших фильмов-антиутопий всех времен

Кино-антиутопия долгое время служило мощным отражением страхов зрителей по поводу будущего. Лучшие фильмы-антиутопии изображают тревожные миры, в которых общество развалилось, а последствия жадности, опасных технологий и неконтролируемой власти демонстрируются в полной мере. Это темное будущее очаровывало зрителей на протяжении десятилетий, причем самые великие из них часто были самыми мрачными и хаотичными.

От влиятельных шедевров, таких как «Бегущий по лезвию» , до современных произведений, таких как «Дети человеческие» , эти фильмы-антиутопии, которые обязательно нужно посмотреть, могут завораживать и пугать одновременно. Помимо предостерегающих историй, лучшие фильмы в этом жанре представляют собой вдумчивые исследования и творческое воображение худшего, что могут принести действия человечества, а некоторые классические фильмы даже содержат пугающе точные предсказания.

10. Голодные игры (2012)

«Голодные игры» с Дженнифер Лоуренс в одной из ее самых знаковых ролей изображают антиутопическую версию Северной Америки, которая теперь называется Капитолием Панема. В фильме, основанном на одноименном романе Сюзанны Коллинз 2008 года и снятом Гэри Россом, показаны ежегодные игры, которые Панем использует для сохранения контроля над 12 округами. Все меняется, когда к показанной по телевидению битве насмерть присоединяется волонтер из Дистрикта 12, Китнисс Эвердин (Лоуренс).

«Голодные игры» быстро стали постоянной частью поп-культуры, привлекая новых поклонников к захватывающему изображению Коллинза будущего, контролируемого теми, кто обладает смехотворным богатством и властью. Это породило франшизу, которая процветает до сих пор: последняя часть «Баллада о певчих птицах и змеях » сейчас идет в кинотеатрах.

9. «В» значит Вендетта (2006)

«Помни, помни, Пятое ноября». Большинство поклонников узнают этот классический политический фильм-антиутопию 2006 года только по этим словам. Действие фильма «V значит Вендетта», основанного на любимом графическом романе Алана Мура 1988 года и режиссера Джеймса МакТига, происходит в мире, где фашисты правят Великобританией. Один линчеватель в маске, Ви (Хьюго Уивинг), борется с тоталитарным режимом, пытаясь начать революцию. В процессе он встречает Иви Хаммонд (Натали Портман), которая становится неожиданным союзником до конца.

Хотя поначалу он вызвал споры из-за исследования анархии и терроризма, не говоря уже об отклонении от исходного материала, сегодня «V значит Вендетта» в целом вспоминается положительно за его уникальный вклад в жанр. Его тревожное изображение будущего без свободы слишком реалистично, и именно это делает его антиутопический мир таким незабываемым.

8. Гаттака (1997)

Действие «Гаттаки» происходит в антиутопическом будущем, где генетически неполноценные люди классифицируются как «недействительные», в отличие от привилегированных «действительных» граждан. Здесь Винсент Фримен (Итан Хоук) мечтает полететь в космос, но его сдерживает статус. Не испугавшись, он покупает и использует личность «действительного», чтобы проникнуть в престижную космическую программу, где он встречает и влюбляется в Ирен Кассини (Ума Турман).

Фильм 90-х годов, снятый режиссером Эндрю Никколом, стоит посмотреть сегодня хотя бы для того, чтобы увидеть страх, окружающий репродуктивные технологии, которые делают возможным евгенику. Название Гаттаки представляет собой игру с гуанином, аденином, тимином и цитозином, четырьмя азотистыми основаниями ДНК. Помимо смелого исследования евгеники и этики в фильме, он затрагивает такие темы, как свобода и детерминизм, которые все еще применимы к современному обществу.

7. Доклад меньшинства (2002 г.)

Том Круз играет главу отдела по борьбе с преступностью Джона Андертона в фильме «Особое мнение» , который показывает антиутопическую реальность, в которой экстрасенсорные технологии используются для прогнозирования преступной деятельности. Эта уникальная технология позволяет таким офицерам, как Андертон, арестовывать и осуждать серьезных преступников еще до того, как им представится возможность совершить свои преступления. Когда Андертона самого арестовывают, начинается игра в кошки-мышки, когда он пытается доказать свою невиновность.

Фильм 2002 года, основанный на новелле Филипа К. Дика 1956 года и снятый Стивеном Спилбергом, сочетает в себе боевик, нуар и научную фантастику в своей извилистой истории, которая в конечном итоге оказывается гораздо более сложной, чем кажется на первый взгляд. Страшное будущее, которое он изображает, не слишком далеко от реального мира, поскольку сомнительные предсказательные полицейские методы ужасающе похожи на собственную ошибочную технологию Minority Report .

6. Валл-И (2008)

«Валл-И» больше всего запомнился как трогательная история об очаровательном главном персонаже, который влюбляется в другого робота, но это также и важный фильм-антиутопия. В фильме Pixar , снятом Эндрю Стэнтоном, показана версия Земли, покрытая мусором, и только Валл-И пытался ее очистить за последние 700 лет. Когда робот Ева прибывает с космического корабля «Аксиома», Валл-И следует за ней в самое важное путешествие в его жизни.

Антиутопические элементы великолепного анимационного фильма начинают проявляться, когда Валл-И и Ева раскрывают заговор вокруг важного растения в ботинке, которое они привезли в космос. Вскоре «Валл-И» становится предостережением об изменении климата и напоминанием о том, что, в конце концов, Земля — действительно единственное место, которое люди могут назвать своим домом.

5. Безумный Макс: Дорога ярости (2015)

« Безумный Макс: Дорога ярости» режиссера Джорджа Миллера переносит зрителей в один из лучших миров научно-фантастических фильмов — «Пустошь». Бесплодная и неумолимая, единственное убежище на многие мили — это Цитадель, крепость, которой управляет жестокий Бессмертный Джо (Хью Кейс-Бирн). Когда император Фуриоса (Шарлиз Терон) решает, что хватит, и сбегает вместе с женами тирана, ей приходится работать вместе с бывшим заключенным Максом Рокатански (Том Харди), чтобы сбежать от Несмертного Джо и его преданных воинов.

Постапокалиптический фильм известен своей творческой потусторонней средой, в которой изображена планета, страдающая от сильной засухи. Иерархия внутри общества определяется тем, кто имеет власть над имеющимися у них ограниченными ресурсами, при этом вода и газ являются наиболее важными в реальности дизельпанка «Безумного Макса ». Конечно, захватывающие дорожные сражения, в которых мастерски сочетаются практичность и спецэффекты, являются изюминкой фильма, который вскоре получит спин-офф и приквел в «Фуриосе» .

4. Метрополис (1927)

В то время как футуризм в конце 1920-х годов волновал всех, режиссер Фриц Ланг придумывал свою самую влиятельную работу «Метрополис» . Новаторский научно-фантастический фильм показал мир, в котором утопия, казалось бы, существует благодаря технологиям, питающим футуристический город, но за совершенством на самом деле скрывается ужасная изнанка, скрывающая насилие и неравенство, с которыми приходится мириться работникам. Именно эта мрачная сцена вдохновляет Фредера (Густав Фрелих) расширять возможности рабочих, но его привилегированное прошлое усложняет его усилия.

Экспрессионистский немой фильм, намного опередивший свое время, «Метрополис» сегодня известен как амбициозный шедевр, привнесший новаторские элементы, которые впоследствии стали неотъемлемой частью научно-фантастического жанра. От исследования меняющихся отношений между человеком и машиной до декораций, изображающих будущие города, полные роботов, фильм 1927 года смело вышел за пределы кинопроизводства, эпохи немого кино и научной фантастики того времени.

3. Бегущий по лезвию (1982)

Харрисон Форд играет разочарованного полицейского Рика Декарда в «Бегущем по лезвию» , легендарном научно-фантастическом фильме режиссера Ридли Скотта. В фильме 1982 года рассказывается история главного героя, которому поручено поймать четырех синтетических людей, известных как репликанты, сбежавших из одной из многочисленных космических колоний, принадлежащих и управляемых корпорацией Тайрелл. В процессе поиска группы беглецов, возглавляемой Роем Бэтти (Рутгер Хауэр), Декард узнает, что не все, что им говорят об этих синтетических людях, правда.

Адаптация романа Филипа К. Дика 1968 года . Мечтают ли андроиды об электроовцах? Первоначально «Бегущий по лезвию» подвергся критике, но с тех пор получил признание за влияние на жанры киберпанк и неонуар. Действие его тревожной антиутопии разворачивается на знакомых улицах Лос-Анджелеса в 2019 году, который в фильме 1982 года представлялся опасным и депрессивным местом, где доминирует корпорация с неконтролируемой властью.

2. Дети человеческие (2007)

Альфонсо Куарон из «Гравитации » — блестящий режиссер недооцененного триллера-антиутопии «Дети человеческие» . Основанный на романе П.Д. Джеймса 1992 года, фильм представляет собой оригинальную версию пугающего будущего, которое дает ответ на этот маловероятный вопрос: что произойдет, если никто больше не сможет рожать?

Действие фильма происходит через два десятилетия после этой загадочной волны бесплодия. Фильм 2006 года показывает хаотичный мир, в котором просители убежища отчаянно пытаются попасть в Великобританию, которая является последней страной, в которой есть хоть какое-то подобие функционирующего правительства. Там обгоревший государственный служащий Тео Фарон (Клайв Оуэн) сталкивается с маловероятной задачей, которая имеет решающее значение для будущего человечества. Далее следует безумное путешествие по все более неспокойному городу, в котором миссия главного героя вскоре становится отражением силы надежды в, казалось бы, обреченных ситуациях.

1. Заводной апельсин (1972)

Классический научно-фантастический и криминальный фильм-антиутопия, основанный на одноименном романе Энтони Берджесса 1962 года, «Заводной апельсин», действие происходит в версии Англии не столь отдаленного будущего, где Алекс ДеЛардж (Малкольм Макдауэлл) и его «Други» совершают преступные действия. почти каждую ночь. Когда Алекс слишком увлекается «старым ультранасилием», женщину убивают ужасным образом. В качестве наказания подростка отправляют на экспериментальное психологическое лечение, известное как «Техника Людовико», которое заставляет его ненавидеть насилие. Когда его отправляют обратно в мир, он становится жертвой тех же преступлений, которые совершал раньше.

Фирменный стиль режиссера Стэнли Кубрика полностью проявляется в кинематографии «Заводного апельсина », а палитра, освещение и ракурсы камеры подчеркивают его сложную историю. Углубляясь в темы преступности несовершеннолетних, психиатрии и даже свободы воли, идея фильма сложна и может быть интерпретирована по-разному. Небольшая группа головорезов Алекса в фильме-антиутопии может отражать реальные молодежные банды, которые подвергаются еще большему насилию и сомнительному «обращению» вместо столь необходимого вдумчивого руководства.