10 лучших фильмов 2000-х годов в рейтинге

2000-е годы принесли с собой революционные сюжеты и визуальные зрелища, которые установили новые стандарты кинопроизводства и сделали это десятилетие фантастическим как для фанатов, так и для критиков. Те годы были временем, когда голливудские гиганты сталкивались с восходящими независимыми авторами, а анимация приносила неожиданные хиты, гарантируя, что существует множество отличных фильмов для каждого типа киноманов.

Начиная с знакового фильма «Властелин колец: Возвращение короля» и заканчивая любимыми «Унесенными призраками» , за десятилетие было выпущено несколько блокбастеров и получивших признание критиков работ, которые заняли свое место в истории кинематографа. Лучшие фильмы 2000-х годов оживили каждый жанр со стилем и содержанием.

10. Жизнь других (2006)

«Жизнь других» стала дебютным полнометражным фильмом режиссера Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка, в котором рассказывается преобразующая история капитана Герда Вислера (Ульрих Мюэ), преданного офицера Штази, пресловутой тайной полиции Восточной Германии. Когда ему поручают следить за жизнью драматурга Георга Дреймана (Себастьян Кох) и его возлюбленной, актрисы Кристы-Марии Зиланд (Мартина Гедек), Вислер начинает замечать контраст между его мрачной и изолированной жизнью и интимными и любовными отношениями пары. Это вновь обретенное сочувствие заставляет Вислера усомниться в своей лояльности репрессивному режиму, что в конечном итоге побуждает его принять меры.

Немецкий драматический фильм 2006 года, вышедший через 17 лет после падения Берлинской стены, представляет собой критическое изображение того неспокойного периода времени. Сопоставление напряженной атмосферы, полной слежки и недоверия в Восточной Германии, а также страсти и близости пары подчеркивает, как человечность может победить даже в самых мрачных ситуациях. «Жизнь других» — зарубежный фильм, который киноманы должны посмотреть хотя бы раз , тем более что его основные темы и послания актуальны и сегодня.

9. Будет кровь (2007)

Действие фильма « Там будет кровь» , действие которого происходит во время нефтяного бума в Южной Калифорнии в начале 20 века, рассказывает о хитром и целеустремленном серебряном руднике, ставшим нефтяником, Дэниеле Плейнвью (Дэниел Дэй-Льюис). Когда он осознает, что у него есть возможность убедить землевладельцев продать ему свою собственность гораздо дешевле, чем ее реальная стоимость, он использует свое обаяние, манипулирует и лжет местным жителям ради огромной прибыли. Проповедник Эли Сандей (Пол Дано) вскоре узнает о своем плане и разжигает вражду, которая приводит к катастрофическим последствиям для всех участников.

Знаменитый фильм режиссера Пола Томаса Андерсона «Нефть будет кровь» — блестящее исследование персонажей и пугающее отражение одержимости. Он стремительно растет благодаря удостоенной наград игре Дэниэла Дэй-Льюиса, чье интенсивное изображение Плейнвью отражает глубоко укоренившуюся ярость и безжалостную фиксацию, которые привели бы его на путь насилия. Фильм 2007 года — это завораживающая историческая драма, репутация которой с годами только крепнет, закрепив за собой место определяющей кинематографической работы.

8. Дети человеческие (2006)

Действие «Детей Человеческих» происходит в 2027 году, когда мир погрузился в хаос после почти двух десятилетий глобального бесплодия. Фильм режиссера Альфонсо Куарона, основанный на романе П. Д. Джеймса 1992 года, в первую очередь фокусируется на разочарованном государственном служащем Тео Фароне (Клайв Оуэн), который живет в Великобритании, куда стекаются просители убежища, потому что это последнее оставшееся стабильное правительство в Великобритании. мир. Когда ему поручают шокирующую миссию, которая может изменить судьбу человечества, Тео приходится рискнуть всем, чтобы выполнить ее.

Часто входящий в число лучших когда-либо созданных фильмов-антиутопий , «Дети человеческие» представляют собой новый и пугающий сценарий, в котором задается вопрос, что произойдет, если вся надежда на будущее будет потеряна. Подчеркивая эту хрупкость, автор исследует другие современные социальные проблемы, такие как иммиграция, ксенофобия и потеря прав человека. Куарон объединяет все это в динамичный и суровый фильм, полный кадров и впечатляющих декораций, которые помогают создать захватывающие впечатления от просмотра.

7. И твоя мама тоже (2001)

Действие фильма «Y tu mamá también» (« И твоя мать тоже ») происходит в 1999 году, на фоне политических и экономических перемен в Мексике. Это уникальная работа режиссера Альфонсо Куарона. Роуд-муви о взрослении рассказывает о двух друзьях-подростках, Хулио (Гаэль Гарсиа Берналь) и Теноче (Диего Луна), которые отправляются в спонтанное путешествие с великолепной пожилой женщиной по имени Луиза (Марибель Верду). Их беззаботное приключение подогревается сексуальным любопытством, которое влияет на развитие их отношений.

«Y tu mamá también» без особых усилий отражает напряжение и беспорядочные эмоции, которые могут принести только самые мимолетные аспекты молодости. Направление Куарона интимное и непоколебимое, оно отражает импульсивность подросткового возраста и многие болезненные моменты самопознания. Фильм 2001 года, снятый на фоне страны, борющейся с переменами, в конечном итоге представляет собой органичное сочетание личного и политического, причем путешествие трио неизбежно затрагивает классовое неравенство и политические подоплеки страны, которые будут определять ее будущее.

6. Старикам здесь не место (2007)

Когда Ллевелин Мосс (Джош Бролин), сварщик и ветеран войны во Вьетнаме, натыкается на неудачную сделку с наркотиками и берет портфель, наполненный более чем 2 миллионами долларов наличными, он не ожидает жестокого возмездия, которое последует за этим. Он запускает смертельную цепь событий, в которой его преследует киллер Антон Чигур (Хавьер Бардем), в то время как опытный юрист шериф Эд Том Белл (Томми Ли Джонс) изо всех сил пытается понять масштабы того, что происходит в пустынных ландшафтах Западный Техас в 1980 году.

«Старикам здесь не место» — один из лучших фильмов братьев Коэнов . Это захватывающий нео-вестерн, построенный на навязчивом напряжении и предчувствии надвигающейся гибели. В нем также фигурирует один из самых знаковых злодеев кино — «Чигур» Бардема. Его леденящее кровь изображение убийцы заставляет каждую брошенную монету нервировать. Исследование, опубликованное в Журнале судебно-медицинской экспертизы, даже определило его характер как наиболее клинически точное изображение психопата в кино.

5. Вечное сияние чистого разума (2004)

«Вечное сияние чистого разума» — научно-фантастическая история с романтическим уклоном от режиссера Мишеля Гондри. Он вращается вокруг Джоэла Бэриша (Джим Керри) и Клементины Кручински (Кейт Уинслет), двух бывших любовников, которые после болезненного расставания решают пройти медицинскую процедуру, чтобы стереть друг друга из воспоминаний. Поскольку воспоминания Джоэла о Клементине систематически стираются, он переживает их отношения наоборот, что в конечном итоге заставляет его понять, что он не хочет терять воспоминания о времени, проведенном вместе.

Написанный Чарли Кауфманом и наполненный его фирменным стилем, «Вечное сияние» — это прекрасный сюрреалистический фильм, который задается вопросом, сможет ли боль потерянной любви когда-либо действительно затмить ценность ее яркого начала. Его повествование также имеет обоснованную научно-фантастическую обстановку, которая открывает интересную возможность манипулирования памятью. Культовая классика, действие которой разворачивается нелинейно, позволяет зрителям, как и Джоэлу, медленно собирать воедино недостающие части истории с небольшой помощью судьбы и поездкой на поезде.

4. В любовном настроении (2000)

Действие фильма «Любовное настроение» разворачивается в Гонконге 1960-х годов. Это визуально ошеломляющий шедевр, рассказывающий о жизни Чоу Мо-Вана (Тони Люн) и Су Ли-чжэня (Мэгги Чунг), двух соседей, которые обнаруживают, что у их супругов роман. друг с другом. Разделяя этот маловероятный аспект, Чоу и Су образуют глубокую связь, которая перерастает в романтические чувства, но они никогда не действуют в соответствии с ними. Несмотря на их неоспоримую связь, они предпочитают подавлять свои эмоции, чтобы не повторять ошибок своих неверных партнеров, вместо этого довольствуясь невысказанными словами.

Фильм 2000 года, снятый режиссером Вонгом Кар-ваем, запомнился изысканной операторской работой, прекрасно дополняющей отношения героев, определяемые упущенными возможностями и нереализованными желаниями. Тони Люн и Мэгги Чунг демонстрируют лучшие в своей карьере выступления, которые являются демонстрацией сдержанности, где каждый тоскующий взгляд и маленький жест говорят больше, чем слова. Два десятилетия спустя сказочный «Любовное настроение» по -прежнему входит в число лучших когда-либо созданных любовных фильмов , не говоря уже о важной работе азиатского кино.

3. Унесенные призраками (2001)

«Унесённые призраками» — главное достижение режиссёра Хаяо Миядзаки и самый популярный фильм студии Ghibli. В нем изображена волшебная история 10-летней Тихиро Огино (Руми Хиираги), которая вместе со своими родителями натыкается на заброшенный парк развлечений. С наступлением ночи парк оказывается фантастическим царством, а ведьма Юбаба (Мари Нацуки) превращает ее родителей в свиней. Тихиро должна найти способ выжить и спасти их, первым делом устроившись на работу в баню Юбабы, где она встречает множество незабываемых персонажей, таких как Хаку (Мию Ирино) и Безликий (Акио Накамура).

Этот фильм 2001 года — вневременная классика, получившая премию «Оскар» за лучший анимационный фильм и широкое признание японского режиссера и ныне известной студии. На первый взгляд, «Унесённые призраками» — это потрясающе захватывающее изображение другого мира, где сосуществуют одновременно захватывающая и устрашающая магия. Однако по своей сути именно трогательная история о взрослении Тихиро сделала его таким любимым хитом. Наблюдение за тем, как изначально неуверенная в себе девушка превращается в смелого и уверенного в себе лидера, дает приятные впечатления от просмотра, которые определят будущие фильмы Ghibli.

2. Темный рыцарь (2008)

Режиссер Кристофер Нолан создал то, что многие до сих пор считают лучшим изображением Бэтмена на большом экране , в своей легендарной трилогии, пик которой пришелся на «Темный рыцарь» 2008 года. Действие происходит в охваченном преступностью городе Готэм, где Брюс Уэйн/Бэтмен (Кристиан Бэйл) сталкивается со своим самым грозным противником: Джокером (Хит Леджер). Хаотичный и нигилистический криминальный гений стремится погрузить город в анархию, но его правление террора осложняется Крестоносцем в плаще вместе с окружным прокурором Харви Дентом (Аарон Экхарт) и лейтенантом Джимом Гордоном (Гэри Олдман).

«Темный рыцарь» дал новое определение жанру супергероев, и многие считают, что фильм вдохновил на более суровые и мрачные кинематографические адаптации. Изображение Джокера в исполнении Хита Леджера является знаковым, благодаря его магнетической игре и невероятной передаче таких строк, как «Почему так серьезно?» сразу заняли свое место в истории кинематографа. Фильм 2008 года оказал неоспоримое влияние на жанр, а его длительное влияние на массовую культуру ясно показывает, что это один из лучших и самых важных фильмов десятилетия.

1. Властелин колец: Возвращение короля (2003)

«Властелин колец: Возвращение короля» — монументальный финал знаменитой трилогии Питера Джексона, основанной на эпических фэнтезийных романах Дж. Р. Р. Толкина. В нем показано продолжение приключений Фродо Бэггинса (Элайджа Вуд), когда он вместе с вечно верным Сэмом (Шон Эстин) приближается на дюйм ближе к Роковой горе, чтобы уничтожить Единое Кольцо. Тем временем Арагорн (Вигго Мортенсен), Гэндальф (Иэн МакКеллен) и оставшиеся члены Братства готовятся к решающей битве против сил Саурона. Эти последние этапы их пути определят судьбу Средиземья.

После многолетнего наблюдения фанаты получили долгожданный выдающийся финал «Возвращение короля», которого они хотели. Джексон добился успеха, выпустив технически блестящий финальный фильм, который получил исторические 11 премий «Оскар», включая «Лучший фильм». Фильм 2003 года считается знаковым достижением не только в жанре фэнтези, но и в кинопроизводстве в целом, поскольку он раздвинул границы возможного и вдохновил бесчисленное множество других режиссеров и художников по всему миру. «Возвращение короля» — достойное завершение одной из самых амбициозных и любимых трилогий в истории кино, которая, вероятно, будет оценена как классика, которую можно пересматривать, для будущих поколений.