7 способов сделать ваше видео более кинематографичным
Мы все были там. Вы смотрите фильм или телешоу и видите потрясающий кадр. Насколько сложно это воспроизвести?
Вы настраиваете камеру и начинаете съемку, но когда вы закончите, результат не будет похож на «настоящий» фильм. Научиться создавать кинематографическое видео может оказаться труднее, чем вы думали вначале.
В этой статье мы покажем вам, как снимать кинематографические видеоролики. Хотя ни один из этих приемов не станет волшебной пулей, которая в одночасье превратит вас из неизвестного режиссера в Квентина Тарантино, они могут существенно повлиять на ваши кадры.
1. Подумайте, прежде чем снимать
Одна из самых простых вещей, которую вы можете сделать перед съемкой, – это спланировать, спланировать и еще раз спланировать . Если вы просто возьмете камеру и нажмете кнопку записи, ничего хорошего не получится.
Еще до того, как вы начнете снимать, вы можете начать планировать свой снимок. Вы хотите снимать с малой глубиной резкости или будете снимать при ярком солнечном свете посреди дня? В последнем случае вам понадобится фильтр нейтральной плотности.
Будете ли вы использовать штатив или будете держать фотоаппарат? А как насчет звука? У вас есть микрофон или вы собираетесь снимать в очень шумном месте?
Кинопроизводство тратит много времени на планирование всего, потому что они знают, как сделать кинематографическое видео ярким. Они не просто начинают сниматься и надеются на лучшее.
Вместо этого производственные группы делают все возможное, чтобы исключить любую неопределенность. Актеры знают, где стоять, операторы знают, где будет происходить действие, и все остальные отделы отлично работают вместе.
2. Редактировать со скоростью 24 кадра в секунду.
Подавляющее большинство фильмов и фильмов снимается со скоростью 24 кадра в секунду (кадров в секунду). Это не только очень похоже на «частоту кадров», которую видят ваши глаза, но и то, что зрители ожидают от съемок фильмов. Если вы снимаете с частотой кадров 48, 60 или любой другой, кроме 24, ваш фильм не будет выглядеть так же, как «нормальные» фильмы.
Наши глаза и мозг были приучены ожидать 24 кадра в секунду при просмотре сотен или даже тысяч фильмов на протяжении многих лет. Ютуберы или геймеры могут сказать, что 60 кадров в секунду – лучший вариант, но поверьте мне, 24 кадра в секунду – это то, что нужно для кинематографических видеороликов.
3. Снимайте с углом затвора 180 градусов.
Это может показаться сбивающим с толку, но, возможно, вы знаете «угол затвора» как «выдержку». Угол затвора 180 градусов означает, что ваша выдержка вдвое превышает частоту кадров. При съемке со скоростью 24 кадра в секунду выдержка должна быть 1/48. Это еще одна область, в которой кинематограф обучил ваш мозг тому, что это выглядит лучше всего.
Однако более короткая выдержка не всегда позволяет делать кинематографические снимки на профессиональном уровне. Изображения будут выглядеть слишком резкими и иметь эффект «стоп-кадра». Если вы снимаете в замедленной съемке, вам нужно увеличить выдержку.
4. Добавьте кинематографический кадр.
Мы показали вам, как сделать кадры кинематографичными на съемочной площадке – но что, если вы хотите знать, как редактировать кинематографическое видео?
Добавление кинематографического кадрирования – одна из самых простых вещей, которые вы можете сделать в области редактирования. Неожиданно вы станете «настоящим режиссером». Зрители будут терять сознание от того, насколько профессионален ваш фильм, умоляя вас поделиться своими секретами создания кинематографического видео.
Я, конечно, шучу, но добавление кинематографического кадра имеет большее значение, чем вы думаете.
Опять же, все сводится к «настоящим фильмам». Фильмы на большом экране снимаются с соотношением сторон 2,35: 1. У вашего широкоформатного компьютерного монитора 16: 9, может быть, 16:10. Преобразование вашего фильма из «стандартного» широкоформатного в сверхширокий формат большого экрана имеет большое значение – даже если вам нужно подделать его с кадрированием.
5. Выберите подходящую музыку
Музыка может иметь огромное значение для ощущения от вашего фильма. В конце концов, в фильмах музыку постоянно используют, чтобы манипулировать вашими эмоциями.
Классическая музыка в грустной сцене, танцевальная музыка в вечеринке. Подумайте о том, как сделать ваше видео кинематографичным, присмотревшись к тому, как музыка оживляет объекты в кадре.
Кто знает? Возможно, это ваш шанс поработать с композитором фильма . Ничто не сравнится с нулями.
6. Замедление.
Движение может превратить ваши снимки из статичных и скучных в живые и захватывающие. Однако прыжки повсюду вызовут у ваших зрителей тошноту.
Кинопроизводство тратит большие суммы денег на всевозможные тележки, штативы, стрелы, краны и подвесы. Вам не нужно тратить деньги, которых у вас нет, и это не значит, что вы не можете снимать кинематографическое видео с ограниченным бюджетом. Он просто снова возвращается к размышлениям перед съемкой.
Ключевым моментом здесь являются медленные, плавные и осознанные движения. Используйте штатив с подвижной головкой или бюджетный стабилизатор, чтобы почувствовать, как делать кинематографические снимки, как большие мальчики.
7. Используйте цветокоррекцию.
Наш последний совет – скорректируйте цвет вашего отснятого материала. Вы когда-нибудь замечали, как такие фильмы, как «Матрица», больше склоняются к зеленому цвету или насколько старые фильмы Дикого Запада имеют более желто-коричневый оттенок?
Хотя цветокоррекция и коррекция – это целые отрасли сами по себе, вы можете что-то сделать с этим самостоятельно, используя инструмент цветокоррекции, такой как DaVinci Resolve , даже если у вас нет опыта работы с пакетом редактирования.
Получение правильных снимков в камере будет иметь большое значение, если вы хотите научиться делать кинематографические видео. Если вы начинаете сцену с действительно предвзятого кадра из-за нарушения баланса белого, это вполне возможно исправить на этапе пост-обработки. Однако, если вы сделаете это правильно во время съемок, это сэкономит вам много времени позже.
Обучение у профессиональных кинематографистов
Готов начать? Мы можем показать вам, как это сделать. Сделать кинематографический ролик – значит погрузить зрителей в совершенно новый мир. От предварительного планирования до цветокоррекции и многого другого – вы можете сделать многое прямо сейчас, чтобы соответствовать требованиям профессионалов.
Научиться делать кинематографические видеоролики – это только первый шаг. Как только у вас появится шанс сделать снимок своей мечты, можно приступить к настоящему веселью.