10 фильмов, которые ни в коем случае нельзя переделывать
Ремейки в наши дни довольно популярны, и легко понять, почему; если что-то работало раньше, оно всегда может сработать снова. Действительно, некоторые истории оказались вечными, что облегчает их адаптацию к новой аудитории. Достаточно взглянуть на «Звезду родилась» , уже четвертую адаптацию. Такие фильмы, как «Вестсайдская история» , «Лицо со шрамом» и совсем недавно «Дюна» , доказали, что некоторые ремейки могут даже превзойти оригинал, расширяя и обогащая свои темы.
Однако некоторые фильмы настолько знаковые и значимые для своего времени и места, что становятся неприкосновенными. Ни один ремейк никогда не сможет повторить их успех, поскольку их наследие слишком обширно. Эти 10 фильмов представляют собой институты кинематографической среды, которые никогда не следует переделывать.
10. Вечное сияние чистого разума (2004)
Джим Керри и Кейт Уинслет сыграли главные роли в научно-фантастической романтической драме Мишеля Гондри «Вечное сияние чистого разума ». В центре сюжета Джоэл Бэрриш и Клементина Кручински, пара, которая проходит процедуры, чтобы забыть друг друга после болезненного расставания . Однако они снова встречаются и ничего не подозревая завязывают связь.
«Вечное сияние чистого разума» — один из немногих современных фильмов, которые по-настоящему можно считать классикой. Фильм, снятый по захватывающему сценарию Чарли Кауфмана, умело раскрывает хитросплетения любви и душевной боли с помощью удивительно оригинального подхода, который может исходить только от исключительного творческого ума. «Вечное сияние» — настоящий оригинал, и ни один ремейк никогда не сможет сравниться с его восхитительно провокационным характером — так зачем пытаться? Оставьте это в покое, я вас прошу.
«Вечное сияние чистого разума » доступно для трансляции на Peacock .
9. Заводной апельсин (1971)
Тревожный психологический криминальный фильм Стэнли Кубрика «Заводной апельсин» сегодня остается таким же зажигательным, каким был, когда он впервые вышел в 1971 году. В определяющем карьеру спектакле Майкл Макдауэлл играет Алекса ДеЛарджа, преступника, который целыми днями убивает, насилует и совершает преступления. акты «ультранасилия» в антиутопической версии Великобритании. Все меняется, когда его арестовывают и ему приходится пройти процесс исправления своих антисоциальных наклонностей.
Вызвавший споры на момент выхода фильм «Заводной апельсин» теперь широко считается классическим научно-фантастическим шедевром и знаковым произведением в кино 1970-х годов. Его темы десенсибилизации, дегуманизации и авторитаризма по-прежнему актуальны сегодня, а его конфронтационный тон звучит сейчас более чем когда-либо. Многие современные режиссеры могли бы отдать должное материалу, но ремейк этого фильма не только бледнел бы по сравнению с оригиналом, но и не имел бы взрывного воздействия на поп-культуру.
«Заводной апельсин» доступен для трансляции на Max .
8. Принцесса-невеста (1987)
Восхитительная классика жанра фэнтези , «Принцесса-невеста» с Кэри Элвисом в роли Уэстли, милого батрака, влюбленного в Лютик (Робин Райт), красивую молодую женщину, живущую на ферме. Они влюбляются друг в друга, и он уходит искать счастья, чтобы жениться на ней. Однако, когда его считают мертвым, убитая горем Лютик соглашается выйти замуж за одиозного принца Хампердинка.
Принцесса-невеста – воплощение фэнтези. Очаровательный, захватывающий, забавный и совершенно неотразимый, фильм завораживает зрителей и вызывает прямое привыкание. Его милый, очаровательный сюжет — это само определение вневременности, он предлагает что-то для каждого и обладает идеальным балансом романтики, юмора, действия и приключений. «Принцесса-невеста» — это самое близкое к совершенству кино, и усовершенствовать его просто невозможно. Ремейк этого фильма просто немыслим.
«Принцессу-невесту» можно посмотреть на Disney+ .
7. Звуки музыки (1965)
«Холмы оживляются звуками музыки». Эта фраза стала синонимом самого музыкального жанра, а образ Джули Эндрюс, бегущей через Альпы и поющей эту мелодию, стал культовой частью американского кино. Фильм, основанный на мюзикле 1959 года, рассказывает историю семьи Фон Трапп и их опыта общения с гувернанткой Марией.
Премьера фильма «Звуки музыки» в марте 1965 года имела огромные кассовые сборы; с учетом инфляции он принес колоссальные 1,3 миллиарда долларов ! Неплохо для подписывающей монахини. Помимо коммерческого успеха, «Звуки музыки» получили выгоду от менее циничной аудитории, которая была более чем счастлива попасть под ее музыкальные чары. В фильме присутствует преднамеренная невинность, бесстыдный оптимизм, необходимый для того, чтобы насладиться им и оценить его. Современная публика просто не отреагировала бы с таким энтузиазмом на ремейк, потому что, хотя песни могут быть знаковыми, история может быть немного устаревшей, чтобы работать в сегодняшнем циничном мире.
«Звуки музыки» доступны для потоковой передачи на Disney+ .
6. «Пролетая над гнездом кукушки» (1975)
Пролетая над гнездом кукушки , подрывная психологическая драма Милоша Формана, в главных ролях Джек Николсон и покойная Луиза Флетчер в оскароносных ролях. Сюжет повествует о Рэндле Макмерфи, человеке, который симулирует психические проблемы, чтобы избежать каторжных работ после того, как его приговорили к тюремному заключению. Он прибывает в психиатрическую больницу, которой управляет злая медсестра Рэтчед, и начинается битва воли.
Фильм «Пролетая над гнездом кукушки», основанный на двух впечатляющих главных ролях и в котором участвует один из лучших злодеев кинематографа всех времен , представляет собой трансгрессивную работу блеска Нового Голливуда. Николсон и Флетчер демонстрируют титаническую игру, а Форман использует натуралистический подход к изображению жизни внутри психиатрической больницы. Фильм был настолько ярким и влиятельным из-за конкретного времени и места, в котором он существовал, и он запечатлел свою разрушительную эпоху с безупречной и четкой точностью. В результате получился яркий фильм, далекий от совершенства, но мы до сих пор говорим о нем с большим уважением. Попытка повторить его ошеломительный успех была бы неблагодарной задачей.
«Пролетая над гнездом кукушки » доступен для просмотра на Netflix .
5. Седьмая печать (1957)
Немногие кинематографические образы так легко узнаваемы, как средневековый рыцарь, играющий в шахматы с человеком, одетым в черный плащ. В историческом фэнтезийном фильме Ингмара Бергмана 1953 года «Седьмая печать» рассказывается об Антониусе Блоке, разочарованном рыцаре, который сталкивается с олицетворением Смерти во время Черной смерти в Дании.
Если и есть цитата, которая суммировала бы темы «Седьмой печати », то она была бы такой: «Почему Он должен прятаться в тумане полувысказанных обещаний и невидимых чудес?» В фильме затрагиваются извечные вопросы о вере, судьбе и смысле жизни настолько проницательно, но неуловимо, что их практически невозможно описать простыми словами. «Седьмая печать» — один из немногих фильмов, которые нужно по-настоящему пережить; он не стремится быть понятым или оцененным, он скорее стремится быть засвидетельствованным и поглощенным. Здесь Бергман создает басню без морали, задает вопросы, на которые она не может ответить, и заставляет аудиторию противостоять так называемому Молчанию Бога. Ни один фильм не сможет сравниться с ним по проницательности, да и не стоит пытаться.
«Седьмая печать» доступна для потоковой передачи на Max .
4. Все о Еве (1950)
«Пристегните ремни безопасности. Это будет ухабистая ночь». Могущественная Бетт Дэвис играет вневременную роль Марго Ченнинг в драме Джозефа Л. Манкевича 1950 года «Все о Еве» . Сюжет касается Ченнинга, известной, но стареющей звезды Бродвея, который образует сложную динамику с амбициозной Евой Харрингтон, начинающей актрисой, которая вмешивается в жизнь Ченнинга.
«Все о Еве» — американская классика. Этот фильм входит в число самых номинированных на премию «Оскар» фильмов и имеет, возможно, один из лучших когда-либо написанных сценариев. Однако если есть что-то, что выделяется в этом фильме, так это Дэвис. Возможно, лучшая актриса классического Голливуда, Дэвис блестяще сыграла подвижную Марго Ченнинг. Ледяная, но уязвимая игра Дэвиса идеально подходит для этого острого исследования славы, наследия и шоу-бизнеса. Многие современные актрисы могли бы неплохо, а может быть, даже великолепно сыграть эту роль; однако никто никогда не сможет сравниться с Дэвисом в этой роли.
«Все о Еве» можно взять напрокат или купить на Amazon и других цифровых поставщиках.
3. Гражданин Кейн (1941)
Основополагающий триумф Орсона Уэллса, «Гражданин Кейн» , часто называют величайшим фильмом всех времен. Фильм, основанный на жизни Уильяма Рэндольфа Херста, рассказывает о взлете, смерти и противоречивом наследии Чарльза Фостера Кейна.
У Гражданина Кейна есть наследие, которому могут соответствовать лишь немногие фильмы, если таковые вообще существуют. Он возглавлял знаменитый опрос Sight & Sound в течение пяти десятилетий подряд, а также занял первое место в списке 100 лучших американских фильмов Американского института кино за 1998 год и его обновлении за 2007 год . Здесь действительно больше нечего сказать. Репутация «Гражданина Кейна » слишком велика, чтобы ее можно было сравнивать с каким-либо фильмом. В принципе, любой ремейк был бы не просто не нужен — он был бы откровенным преступником.
«Гражданин Кейн» доступен для трансляции на Max .
2. Трилогия «Крестный отец» (1972–1990).
Не будет преувеличением назвать «Крестного отца» лучшей трилогией в истории кинематографа. Криминальная сага Фрэнсиса Форда Копполы, основанная на романах Марио Пьюзо, стала знаковым событием в мировом кинематографе, ознаменовав собой эпоху «до» и «после» в восприятии зрителем криминального жанра.
Первый фильм напрямую повлиял на реальную мафию — об этом даже есть книга ! Буквально невозможно сказать, насколько влиятельны первые два фильма этой трилогии. Они навсегда изменили общественное восприятие Коза Ностры, произвели революцию в гангстерском жанре Нового Голливуда и дали Марлону Брандо, пожалуй, его самую знаковую роль. Объективно говоря, «Крестный отец» и его первое продолжение — настоящие шедевры, которые по-прежнему присутствуют в современной поп-культуре. И хотя третий фильм… разочаровывает, трилогия «Крестный отец» по-прежнему остается новаторской, меняющей правила игры в кинематографе. Он продолжает вдохновлять публику и артистов даже спустя более 50 лет с момента своего дебюта. Зачем трогать это? Пусть будет так, потому что одного его существования достаточно.
Трилогию «Крестный отец» можно посмотреть на Paramount+ .
1. Унесенные ветром (1939)
Знаете ли вы , что «Унесенные ветром» остаются самым кассовым фильмом в истории Голливуда? С поправкой на инфляцию стоимость классического автомобиля 1939 года внутри страны составляет поистине смехотворные 1,8 миллиарда долларов. Для сравнения: «Мстители: Финал» собрали 858 миллионов долларов . Невозможно описать, насколько большим феноменом был этот фильм, когда его премьера состоялась в 1939 году, до такой степени, что, осмелюсь сказать, ни один фильм никогда не мог сравниться с той эйфорией, которую он вызвал у зрителей.
Да, «Унесенные ветром» — один из немногих фильмов, которые действительно заслужили дескриптор «больше жизни». Тем не менее, это также во многом продукт своего времени — как ни странно. Любая попытка переделать этот фильм потерпит эффектный провал, поскольку современные стандарты противоречат его устаревшим и оскорбительным взглядам на расу, стереотипы, гендерную динамику, изнасилования и рабство. «Унесенные ветром» — это минное поле тем, и, хотя мы можем оценить его таким, какой он есть, вряд ли кто-то захочет увидеть его современную интерпретацию. Хорошо там, где оно есть, и там, где оно принадлежит.
«Унесенные ветром» доступны для потоковой передачи на Max .