В 1999 году была самая большая линейка рождественских фильмов за всю историю

У каждого из нас есть свои традиции на Рождество. Некоторые поют колядки по окрестностям, а другие носят уродливые свитера на работу и пекут имбирные пряники дома. Что касается меня, то каждый год на Рождество я всегда хожу в одно место поклонения: в кинотеатр. Я буду там в этом году, погружаясь в готическую тьму римейка « Носферату » Роберта Эггерса, наблюдая, как Николь Кидман подчиняется невыразимым плотским удовольствиям в «Малышке» , и стану свидетелем рождения Боба Дилана в «Полном неизвестном» .

Сколько себя помню, на Рождество я ходил в кинотеатр и смотрел три или четыре фильма, обычно разных жанров, и это всегда был тот подарок, который меня удовлетворял больше всего. Но был один год, когда мой праздничный киномарафон набрал высший балл, все 10 баллов и никаких замечаний: 1999 год. Это был отличный киногод, поэтому вполне понятно, что его рождественские предложения будут превосходить остальные.

Следующие четыре фильма нравятся не всем; есть по крайней мере один фильм, который сейчас практически забыт, а другой, на который основные критики смотрят свысока. Тем не менее, эти фильмы произвели на меня такое впечатление, что я до сих пор помню их и свой опыт просмотра 25 лет спустя. В 1999 году действительно была самая большая линейка рождественских фильмов за всю историю, и вот почему это важно сегодня.

Правила виноделов

Экранизация романа Джона Ирвинга Лассе Халльстрема вышла в прокат в шахматном порядке, поэтому, хотя технически премьера состоялась 10 декабря, в Далласе, моем родном городе, она появилась только на Рождество. Это был один из главных фильмов сезона, получивших премию «Оскар», и дистрибьютор Miramax надеялся повторить критический и коммерческий успех, которого они достигли годом ранее с фильмом «Влюбленный Шекспир» . Они не совсем туда попали; Правила виноделов одним понравились, другие отвергли. Однако это никому не нравилось , и в этом была главная проблема; это фильм, созданный для того, чтобы его обожали и награждали, а не чтобы на него пожимали плечами и отвергали.

Мне это очень, очень понравилось. И тогда, и сейчас «Правила виноделов» представляют собой эффективный Bildungsroman (или историю о взрослении) и, вероятно, на данный момент являются лучшей экранизацией Ирвинга. (По общему признанию, это мало что говорит.) Тоби Магуайр, живший до появления Человека-Паука , играет Гомера Уэллса, молодого сироту, который, будучи воспитан добрым доктором Уилбуром Ларчем (Майкл Кейн) в приюте Новой Англии, отправляется в мир с приехавшей парой Уолли (Пол Радд) и Кэнди (Шарлиз Терон). В яблоневом саду семьи Уолли Гомер узнает о жизни благодаря роману с Кенди и дружбе с работниками сада. После нескольких событий, изменивших его жизнь, и небольшого горя он возвращается домой немного грустнее, но намного мудрее.

В The Cider House Rules нет ничего новаторского, но они никогда не обещали ничего столь формально новаторского, как «Быть ​​Джоном Малковичем» или «Магнолия» , два других релиза осени 1999 года. Ирвинг, по сути, создал американского Оливера Твиста , а Халльстрем передает диккенсовское путешествие Гомера с непринужденным лиризмом, который никогда не становится слишком душным. Магуайр выполнил обещание, которое он дал в «Ледяной буре» , с его чувственной, широко раскрытой игрой здесь, в то время как Терон, которую тогда еще считали бомбой, очаровательна в роли тихо грустной Кенди. Однако игра Кейна в роли Уилбура остается неизменной; за это он получил премию Оскар, и нетрудно понять, почему после того, как он увидел, как он потерял приемного сына, взрослеющего.

Галактический квест

Я намеренно выбрал «В поисках галактики» своим вторым фильмом, чтобы отдохнуть от более напряженных фильмов в моем марафоне. У студии, вероятно, была похожая идея, когда она решила выпустить фильм на Рождество. Результат стал хитом как в личном плане (я приветствовал передышку от разоблачений о супружеской измене, инцесте и абортах), так и в коммерческом отношении; то, что сегодня этот фильм стал еще более популярен, несколько удивительно, поскольку многие в то время считали его одноразовой пародией на «Звездный путь: оригинальный сериал» .

На захудалом научно-фантастическом съезде актеры давно несуществующего научно-фантастического шоу, также называемого «В поисках галактики» , похищаются инопланетянами, которые верят, что они настоящие. Вскоре это оказывается большой проблемой, поскольку этим устаревшим актерам приходится действовать как настоящие герои научной фантастики и победить межгалактического военачальника.

Концепция Galaxy Quest проста и нелепа, однако актеры игры – Тим Аллен, Сигурни Уивер и Алан Рикман – главные герои фильма – извлекают из нее максимум пользы и, кажется, получают удовольствие. Эта энергия заразительна даже сейчас, и в 2024 году фильм будет играть лучше, поскольку за десятилетия произошли многочисленные перезагрузки, переосмысления и римейки тех самых жанровых образов, которые он пародирует. Рикман, в частности, очень веселый и использует свою шутку с разрушительным и веселым эффектом.

Пепел Анжелы

Сегодня практически забытый, «Пепел Анджелы» был, пожалуй, самым ожидаемым фильмом рождественской группы. Во многом это связано с тем, что книга, на которой она основана, имела огромный успех, были проданы миллионами экземпляров по всему миру и получили Пулитцеровскую премию в 1997 году. Мемуары Фрэнка МакКорта повествуют о его бедном детстве в Ирландии эпохи Депрессии и о трудностях, с которыми сталкивается его мать Анджела, когда ей приходится это делать. воспитывает пятерых детей и одновременно имеет дело со своим мужем-алкоголиком, постоянно безработным. Когда Франклин становится подростком, он подает надежды как писатель и хочет эмигрировать в Америку, но семья продолжает страдать одно несчастье за ​​другим. Сможет ли Фрэнк реализовать мечты, которые его родители никогда не смогли воплотить в жизнь?

«Пепел Анджелы» немного разочаровывает, и то, что понравилось в книге, не так уж и привлекательно в фильме. Это объясняет, почему зрители полностью отвергли этот фильм, когда он вышел, и почему большинство критиков его не приняли. Они его тоже не выбросили, но уважительно любить фильм может быть так же плохо, как ненавидеть его. Люди могут понять ненависть, но безразличие? Кто хочет пойти в кино и вообще ничего не почувствовать?

Тем не менее, фильм не заслуживает того, чтобы его забыли. Режиссер Алан Паркер добросовестно воссоздал трущобы Ирландии 1930-х годов, добившись большого драматического эффекта, а Эмили Уотсон в роли Анджелы демонстрирует впечатляющую, несентиментальную игру. Фильм представляет собой прямое повествование о беспокойном детстве, в большей степени, чем недавний «Белфаст» , и заслуживает воодушевляющего финала.

Талантливый мистер Рипли

Жемчужина рождественского кинофильма 1999 года, «Талантливый мистер Рипли» не разочаровала. Тот факт, что этот безупречно снятый триллер о мошеннике, который тайно боготворит, влюбляется, а затем убивает избалованного американца в Италии 1950-х годов, мог стать хитом у зрителей в сезон остролиста и веселья, сделал его еще более восхитительным для просмотра и наслаждения. . Это казалось смутно трансгрессивным; в конце концов, кто захочет посмотреть такой фильм на Рождество?

Том Рипли (Мэтт Дэймон) нанят богатым человеком, чтобы вернуть своего сына Дикки (Джуд Лоу) после длительного пребывания в Италии со своей девушкой Мардж (Гвинет Пэлтроу). Мастер мимикрии и одиночка в душе, Том втирается в жизнь Дикки. Но когда Дикки начинает отстраняться, Том убивает его и принимает его личность. Как долго Том сможет продолжать свой фарс и отражать растущие подозрения со стороны Мардж и друга Дикки Фредди (Филип Сеймур Хоффман)?

Режиссер Энтони Мингелла адаптировал ледяной триллер Патрисии Хайсмит, окунул его в теплый итальянский солнечный свет благодаря оператору Джону Силу и создал гипнотическое сказочное заклинание благодаря пропитанной арфой партитуре Габриэля Яреда . Он также нанял один из самых великолепных актеров, когда-либо созданных: Дэймон, Пэлтроу, Лоу и Кейт Бланшетт были на пике своей молодости и красоты. В результате получился триллер, в который хотелось сбежать; ты был рядом с Рипли и, возможно, даже хотел быть им. Гений Мингеллы заключался в том, чтобы сделать Рипли героем, даже когда он совершал ужасные поступки. Вы поняли его боль от того, что он был самим собой, и его желание быть кем-то другим любой ценой.

Лучшее из остальных

Это были четыре фильма, которые я решил посмотреть на Рождество. С 22 по 31 декабря я также посмотрел «Магнолию» , «В любое воскресенье» , «Конец романа» , «Человек на Луне» , «Снег падает на кедры » и «Историю игрушек 2» (снова). Некоторые из них — любимая классика, некоторые — забытые, но все эти фильмы по-своему великолепны. Не все из них могут стать победителями; Примерно в это же время я посмотрел «Двойку Бигалоу: Мужской жиголо», потому что, хотя я был растущим киноманом, я также был подростком и время от времени был восприимчив к таким фильмам.

Но все они внесли свой вклад в культуру кино, частью которой я хотел стать, которая включала не только просмотр фильмов, но и обмен опытом, а затем обсуждение о них. Помню, после того, как «Рипли» закончилась, я болтала с пожилой женщиной о том, что мы только что посмотрели. «Бедный парень», — сказала она. «Да, но он был убийцей», — ответил я. — Да, но у него были свои причины, не так ли? сказала она. Она засмеялась, и я тоже засмеялся.

Я не знаю, получу ли я в этом году такой же опыт с моей рождественской линейкой фильмов. Будет ли кто-то так же симпатичен замкнутому музыкальному гению Тимоти Шаламе или кровожадному вампиру Билла Скарсгарда? Возможно, сейчас моя очередь увидеть моральную двусмысленность злодея, над которым все остальные насмехаются. В «Носферату» граф Орлок — убийца, но он убивает только для того, чтобы стать ближе к своей возлюбленной Эллен. У него были свои причины, не так ли?