10 фильмов с самым высоким рейтингом на IMDb, рейтинг
IMDb является одним из самых надежных источников для любителей кино во всем мире, поскольку сайт объединяет тысячи оценок пользователей, чтобы определить самые любимые фильмы каждого жанра. Для зрителей, которые хотят увидеть самое главное, на сайте есть коллекция 250 лучших фаворитов фанатов, в которой лучшее из разных категорий собрано в один длинный список.
От широко известной классики «Побег из Шоушенка » до известного криминального фильма, положившего начало саге «Крестный отец» , фильмы с самым высоким рейтингом на IMDb охватывают все мыслимые жанры, эпохи и стили. Независимо от того, являетесь ли вы опытным киноманом или человеком, который ищет что-то для следующего вечера кино, эти лучшие фильмы IMDb гарантированно произведут впечатление.
10. Хороший, плохой, злой (1966)
Если бы киноманам пришлось посмотреть один классический вестерн, то это был бы «Хороший, плохой, злой» Серджио Леоне, широко признанный вершиной некогда популярного жанра. Действие фильма происходит во время Гражданской войны в США. В фильме рассказывается, как трое мужчин соревнуются друг с другом в поисках спрятанного золота Конфедерации на сумму 200 000 долларов. Блонди, он же «Хороший» (Клинт Иствуд), меткий охотник за головами; Туко, «Уродливый» (Элай Уоллак), быстро говорящий бандит; и Ангельские Глаза, «Плохой» (Ли Ван Клиф), — безжалостный убийца. Их пути суждено пересечься и вскоре привести к одному из самых знаковых противостояний в кино.
Шедевр Леоне переносит зрителей на Дикий Запад, где история на века рассказывается в тщательно продуманном темпе. Вместо использования определенных героев и злодеев в фильме 1966 года представлены морально неоднозначные персонажи, соответствующие его беспощадной обстановке. Финальное противостояние на кладбище под палящим солнцем запомнилось как кульминационное и удовлетворительное завершение эпического фильма.
9. Властелин колец: Братство кольца (2001)
Режиссер Питер Джексон доказал поклонникам по всему миру, что сага Дж. Р. Р. Толкина, когда-то считавшаяся неадаптируемой, наконец-то нашла свое соответствие премьере фильма «Властелин колец: Братство Кольца» в 2001 году. Путешествие по Средиземью начинается. в идиллическом Шире, где скромный хоббит Фродо Бэггинс (Элайджа Вуд) унаследовал Единое Кольцо, артефакт огромной силы, созданный Темным Лордом. Саурон. Получив задание уничтожить его, чтобы предотвратить возвращение Саурона, к Фродо присоединяется разнообразное сообщество, которое помогает защитить его и Кольцо на этом пути.
«Братство Кольца» часто называют одним из самых важных когда-либо созданных фантастических фильмов , поскольку оно стало пионером кинопроизводства в этом жанре с его масштабным подходом и новаторскими эффектами. В фильме 2001 года Средиземье изображено как богатый, дышащий мир, изобилующий жизнью и волшебством. История Фродо — это эмоциональный якорь, который сразу же зацепил фанатов эпической историей, которая развернется в течение следующих нескольких лет и составит удостоенную наград трилогию.
8. Криминальное чтиво (1994)
Бесконечно цитируемый разрушитель жанров, «Криминальное чтиво» — это фильм, который сделал имя режиссера Квентина Тарантино нарицательным. В фильме 1994 года нелинейное повествование изображает три, казалось бы, не связанные между собой дуги. В одном Винсент Вега (Джон Траволта) и Джулс Уиннфилд (Сэмюэл Л. Джексон) — киллеры, любящие философские подшучивания. В другом случае стареющий боксер Бутч Кулидж (Брюс Уиллис) отказывается от сделки с боссом мафии Марселласом Уоллесом (Винг Рэймс). А в напряженной сюжетной линии вечер Винсента с Мией Уоллес (Ума Турман) приводит к танцевальному конкурсу и выбросу адреналина в сердце. О, а еще есть пара в стиле Бонни и Клайда, готовящаяся ограбить закусочную.
Фильм Тарантино доказал, что эксцентричный юмор и стилистические инди-драмы могут добиться массового успеха. Благодаря острым диалогам, пропитанным поп-культурой, и уникальной повествовательной структуре, он вдохновит на создание современных историй и бесчисленное множество других мрачных комедийных криминальных фильмов. Незабываемые моменты, такие как разговор «Королевский с сыром» и неудача Мии с белым порошком, упоминаются и сегодня, подчеркивая место «Криминального чтива » среди великих.
7. Список Шиндлера (1993)
Основанный на реальных ужасах, произошедших во время Холокоста, «Список Шиндлера» следует за Оскаром Шиндлером (Лиам Нисон), немецким промышленником и оппортунистом, который приезжает в Краков, чтобы получить прибыль от войны. Первоначально безразличный к тяжелому положению еврейского населения, Шиндлер постепенно осознает ужасные преступления, происходящие вокруг него, и начинает использовать свою фабрику в качестве убежища, в конечном итоге спасая более 1100 жизней к концу войны. Ему противостоит Амон Гет (Рэйф Файнс), нацистский садист, комендант концентрационного лагеря Плашув.
Получившая признание критиков работа режиссера Стивена Спилберга является одним из самых впечатляющих изображений Холокоста в кино. Черно-белая операторская работа в сочетании со сдержанной режиссурой помогает максимально усилить эмоциональный эффект от пересказа невероятной реальной истории. Использование Спилбергом избирательного цвета (наиболее известный пример — девушка в красном пальто) нанесло сокрушительный удар, который напоминает зрителям никогда не забывать о зверствах и о тех, кто тихо работал, чтобы помочь тем, кто в этом больше всего нуждался.
6. Властелин колец: Возвращение короля (2003)
В фильме режиссера Питера Джексона «Властелин колец: Возвращение короля» три сюжетные линии сливаются воедино, образуя заключение, о котором фанаты говорят до сих пор. Фродо (Вуд) и Сэм (Шон Эстин) приближаются к Роковой горе, обремененные удушающим весом Единого Кольца и все более злонамеренными действиями Голлума (Энди Серкис). Тем временем Арагорн (Вигго Мортенсен) собирает армию и начинает осознавать свою роль законного короля Гондора. И, наконец, Гэндальф (Иэн Маккеллен) и Пиппин (Билли Бойд) готовят Гондор к битве, которая осложняется слабоумием Денетора (Джон Ноубл).
Перед последней частью трилогии стояла непростая задача — добиться успеха после того, как фанаты следили за сагой в течение многих лет. «Возвращение короля» превзошло все ожидания, представив впечатляющую финальную часть вечной истории. Фильм побил множество рекордов на 76-й церемонии вручения премии Оскар, выиграв все 11 наград, на которые он был номинирован, в том числе за лучший фильм, став первым фантастическим фильмом, добившимся такого успеха. Это остается триумфом масштаба и эмоциональности, и ни один фанат не забудет невероятное волшебство Средиземья.
5. 12 разгневанных мужчин (1957)
«12 разгневанных мужчин» — это захватывающая судебная драма , которая показывает, как минимализм (в условиях одной комнаты) не мешает великим режиссерам создавать сильные фильмы. Действие фильма 1957 года, снятого Сидни Люметом, почти полностью разворачивается в зале присяжных и начинается с того, что кажется очевидным делом: вина мальчика кажется неоспоримой, а доказательства убедительны. Одиннадцать присяжных готовы вынести обвинительный приговор и двигаться дальше, но присяжный №8 (Генри Фонда) настаивает на более тщательном изучении доказательств, что приводит к напряженным моментам, которые нарастают по мере того, как в игру вступают личности и предрассудки других присяжных.
Спустя почти семь десятилетий «12 разгневанных мужчин» по-прежнему остается заставляющим задуматься и захватывающим фильмом, указывающим на социальные проблемы и недостатки системы правосудия. Отсутствие сложных декораций и эффектов ставит в центр внимания актерскую игру и диалоги, которые являются прекрасным примером талантливых звезд и писателей, которые войдут в историю кино.
4. Крестный отец, часть 2 (1974)
Режиссер Фрэнсис Форд Коппола представил феноменальное продолжение своей плодотворной работы «Крестный отец» 1972 года в виде исключительного продолжения «Крестный отец, часть 2» . Фильм 1974 года на самом деле является одновременно и продолжением, и приквелом, поскольку он показывает взлет Вито Корлеоне (Роберт Де Ниро) в начале 20-го века и падение его сына Майкла Корлеоне (Аль Пачино) в 1950-х годах. В фильме чередуются эти две арки, изображая путь молодого Вито от сицилийского иммигранта до криминального авторитета Нью-Йорка и борьбу Майкла в настоящем за сохранение своей империи, одновременно отталкивая всех, кто ему дорог.
Вторая часть «Крестного отца» установила эталон для сиквелов, доказав, что они могут превзойти своих предшественников, добавив глубины вселенной трилогии и сложности ее персонажам. Шекспировский сюжет гангстерской драмы переносит зрителей в величественный и опасный мир, предлагая заглянуть в опьяняющую часть общества, которая обычно находится за закрытыми дверями. Это поможет закрепить трилогию «Крестный отец» как стандарт для образа «преступной семьи», влияние которого до сих пор наблюдается в индустрии.
3. Темный рыцарь (2008)
"Почему ты такой серьезный?" «Тёмный рыцарь» — определяющий жанр фильм о супергероях режиссёра Кристофера Нолана, являющийся продолжением фильма «Бэтмен: Начало» 2005 года. Безмолвный защитник Готэма Бэтмен (Кристиан Бэйл) с помощью комиссара Гордона (Гэри Олдман) и окружного прокурора Харви Дента (Аарон Экхарт) ведет войну против организованной преступности. Прибытие Джокера (Хит Леджер) погружает Готэм в хаос и ставит Бэтмена на грань, заставляя его противостоять собственным моральным принципам и принципам.
«Темный рыцарь» подчеркнул потенциал фильмов по комиксам, а более суровый и обоснованный подход Нолана превратил фильм 2008 года в блокбастер. Безупречная хореография боевиков, впечатляющие практические эффекты и потрясающая игра актеров сразу выделили фильм среди других. Хотя кастинг был в значительной степени идеальным, игра Хита Леджера в роли Джокера затмила всех. Его версия грозного персонажа просто легендарна, что принесло ему посмертную премию «Оскар» и место среди лучших в жанре.
2. Крестный отец (1972)
«Крестный отец» — фильм, который не нуждается в представлении. Фильм 1972 года, снятый Фрэнсисом Фордом Копполой и основанный на бестселлере Марио Пьюзо 1969 года, произвел революцию в гангстерском жанре. Первоначально он изображает опыт дона Вито Корлеоне (Марлон Брандо) как патриарха могущественного преступного клана. Вскоре он сталкивается с опасными для жизни проблемами, связанными с наркобизнесом конкурирующей семьи. Между тем, его младший сын, Майкл Корлеоне (Аль Пачино), который когда-то намеревался держаться подальше от «семейного бизнеса», неизбежно втягивается в жестокий мир, чтобы защитить свой собственный. Затем фильм фокусируется на его пугающей трансформации из упрямого аутсайдера в хитрого лидера.
Обширная криминальная сага Копполы была беспрецедентной по изображению оперной криминальной драмы, особенно по тому, как она представила в этом жанре нюансы «плохих парней». Этот шедевр стал ключевым поворотным моментом не только для гангстерских фильмов, но и для кинопроизводства во всех жанрах, поскольку он продемонстрировал потенциал для длинного и основанного на персонажах повествования в кино. В конечном итоге это породило легендарную трилогию, которая остается потрясающей демонстрацией волшебства кино.
1. Побег из Шоушенка (1994).
В фильме режиссера Фрэнка Дарабонта «Побег из Шоушенка» банкир Энди Дюфрен (Тим Роббинс) неправомерно осужден за убийство своей жены и ее любовника. Когда он начинает свой срок в тюрьме Шоушенк, у него завязывается маловероятная дружба с опытным заключенным Эллисом «Рыжим» Реддингом (Морган Фриман), который также является любителем контрабанды. Их дружба длится годами и кардинально меняется, когда Энди вынашивает план, как сбежать из тюрьмы и вернуть себе свободу.
Фильм 1994 года основан на новелле Стивена Кинга 1982 года «Рита Хейворт и побег из Шоушенка» . Он не всегда пользовался тем признанием, которое имеет сегодня (и занимает первое место на IMDb), поскольку, по сути, он подвергся критике во время его первой премьеры. Однако он добился успеха благодаря прокату видео и достиг огромной аудитории, и в конечном итоге был переоценен как невероятная работа. Даже сам Стивен Кинг считает ее одной из любимых экранизаций своих произведений.