Как использовать теорию цвета для совершенствования ваших творческих проектов
Для обычного человека цвет, вероятно, просто неважная визуальная деталь дизайна. Для художника по рекламе цвет – один из самых мощных инструментов, имеющихся в его распоряжении.
Многие не знают, что цвета являются ключом к привлечению внимания потребителя; они мост, который соединяет проект с его целевой аудиторией.
Надеюсь, к тому времени, когда вы дойдете до конца этой статьи, вы лучше поймете, что такое цвета, и как вы можете использовать теорию цвета, чтобы поднять свои проекты на новый уровень.
Основы теории цвета
Теория цвета – это достаточно большая тема, чтобы заполнить одну-две энциклопедии, но мы можем свести основные к трем основным категориям: цветовое колесо, цветовая гармония и относительность цвета.
Цветовое колесо
Цветовой круг делится на три группы: основные цвета, вторичные цвета и третичные цвета. Красный, желтый и синий являются основными цветами, потому что они не могут быть смешаны или образованы какой-либо комбинацией других цветов в традиционных красках. Вторичные цвета – зеленый, оранжевый и фиолетовый – получаются путем смешивания основных цветов.
Третичные цвета создаются путем смешивания основного цвета со смежным вторичным цветом. Хотя у них есть уникальные имена, вы также можете просто сослаться на третичный цвет, комбинируя названия того, что вы смешали для его создания (например, желто-зеленый вместо шартрезного, красно-фиолетовый вместо пурпурного и т. Д.).
Цветовая гармония
Когда вы узнаете основы цветового круга, вы сможете использовать цветовые гармонии. Это обычные, устоявшиеся комбинации оттенков, которые создают инстинктивно привлекательный, удовлетворительный для глаза цветовой баланс.
Дополнительные цвета – это любые два цвета, расположенные напротив друг друга на колесе. Между тем, аналогичные цвета – это цвета, расположенные рядом друг с другом. Триадная и квадратная схемы – это цвета в трио и квартете соответственно, равномерно разнесенные друг от друга на колесе.
Разделенная дополнительная схема – это когда основной цвет используется с двумя цветами рядом с его дополнением. Наконец, в схеме прямоугольника используются четыре цвета, объединенные в две дополнительные пары.
Относительность цвета
Вы когда-нибудь чувствовали, что бирюзовый цвет выглядит зеленым, когда он рядом с синим, и синим, когда он рядом с зеленым? Причина в том, что называется относительностью цвета, цветовым контекстом или взаимодействием цветов.
Проще говоря, это то, как цвет ведет себя или кажется по отношению к другим цветам и формам вокруг него. Вы должны найти время, чтобы попытаться понять, как люди воспринимают цвет, чтобы вы могли работать либо в рамках этих визуальных тенденций, либо вокруг них.
Если вы начинаете чувствовать, что все это вызывает небольшую информационную перегрузку, не волнуйтесь. На начальном этапе нужно очень много обрабатывать, поэтому даже опытные художники время от времени возвращаются к этим основам. Хорошая новость в том, что эти принципы остаются неизменными, независимо от того, над чем вы работаете.
В качестве альтернативы вы можете использовать одно из этих приложений, которое поможет вам выбрать цветовую палитру .
Как цвета могут изменить то, что вы думаете
Существует специальная, хотя и несколько спорная, ветвь исследования, которая фокусируется на том, как цвета связаны с человеческим мышлением и поведением, называемой психологией цвета.
Среди креативщиков стало обычным явлением придерживаться убеждения, что цвета могут подсознательно и последовательно изменять восприятие человеком чего-либо (например, как знаток искусства интерпретирует музейную картину).
Вот некоторые типичные цветовые ассоциации:
- Красный = страсть, опасность, гнев, голод
- Синий = печаль, спокойствие, надежность
- Желтый = оптимизм, молодость, юмор
- Зеленый = рост, исцеление, ревность, вина
- Апельсин = игривость, дружелюбие, приключения
- Фиолетовый = королевская власть, роскошь, творчество
Исследование, проведенное Сатьендрой Сингх в 2006 году, действительно пришло к выводу, что по крайней мере 62 процента потребительской оценки продукта основывается только на цветах, но авторитетных источников по этой теме по-прежнему немного.
Массы кажутся неспособными прийти к единодушному решению относительно того, верно ли что-либо из вышеперечисленного. Тем не менее, художники все равно учатся, по-видимому, на случай, если в этой псевдонауке есть реальная ценность.
Можно ли универсально перевести цвета на определенные чувства, которые актуальны для всех? Возможно, было бы безопаснее предположить, что чувства человека к цвету тесно связаны с его личными предпочтениями, жизненным опытом и множеством других факторов. Или, возможно, действительно существует набор правил, которые кажутся правдивыми для всех, которые удачливый и наблюдательный дизайнер может открыть и использовать для непревзойденного успеха.
В любом случае, это пища для размышлений, которую стоит держать в голове, когда вы собираетесь что-то создать.
Как применить теорию цвета к творческим проектам
Размышляя о том, как вы хотите, чтобы ваш творческий проект выглядел, в первую очередь необходимо четко определить три вещи: цель проекта, целевая аудитория и желаемое впечатление.
Подумайте о влиянии, которое вы хотите иметь. Найдите минутку, чтобы задать себе все вопросы, связанные с сообщением, которое вы пытаетесь передать своей аудитории:
- Что вы хотите от этого проекта?
- К кому вы пытаетесь обратиться?
- Как вы хотите, чтобы люди чувствовали себя, когда сталкивались с вашим проектом?
И хороший дизайн, и отличный дизайн эстетически приятны, но новаторское различие заключается в том, что последний построил свою визуальную привлекательность на прочном фундаменте четких намерений. Когда вы выбираете цвет, форму или любой другой элемент дизайна, попробуйте подумать, почему.
Примеры теории цвета в действии
Давайте посмотрим на некоторые из крупнейших мировых брендов, чтобы увидеть этот мыслительный процесс в действии.
В 2018 году Coca-Cola заявила, что ее культовый малиновый оттенок был выбран потому, что бренд хотел отличиться от алкогольных напитков, продаваемых в середине 90-х (алкоголь облагался налогом, а газировка - нет).
Графический дизайнер используемого в настоящее время логотипа Google, Рут Кедар, утверждает, что компания выбрала основные цвета: красный, синий и желтый, потому что команда хотела начать с узнаваемого рисунка. Зеленый намек на букву «L» в нижнем регистре должен был показать, что Google не всегда соблюдает правила.
Мы не знаем наверняка, почему Стив Джобс выбрал для Apple белый цвет, но мы можем сделать обоснованное предположение. Белый часто ассоциируется с балансом, минимализмом, чистотой и чистотой; прилагательные, которые соответствуют его видению изящных технологических инноваций. Вдобавок ко всему, многие конкурирующие бренды на момент создания Apple были очень популярны в сером цвете.
Понятно, что иногда дело не только в том, что вы хотите сказать, а в том, как вы собираетесь это сказать. Это то, что делает дизайн таким важным, и почему о цвете стоит всегда думать. Целью вашего проекта должно быть то, что диктует направление дизайна вашего проекта. Вам нужно вдохновение? Вот список лучших дизайнерских подкастов, которые помогут пробудить ваш творческий потенциал .
Выбор идеальной цветовой схемы
В конце концов, нет ни пронумерованного пошагового процесса, ни идеальной формулы для правильного использования цвета. Однако вы можете узнать о том, как работает цвет, чтобы выработать более осознанный подход к дизайну ваших творческих проектов.
Подводя итог: проведите свое исследование, хорошо обдумайте его и не бойтесь экспериментировать.