10 обязательных навыков для анимационных дизайнеров для повышения производительности
Дизайн анимированной графики становится все более популярным в творческих отраслях. Студии, производящие контент для телевидения, потоковые веб-сайты, рекламные агентства, каналы YouTube и т. Д., Пользуются большим спросом на анимацию движения.
Чтобы моушн графика была качественной, дизайнеры должны обладать как творческими, так и техническими навыками. Как дизайнер, вы можете оставаться на вершине постоянно меняющегося творческого сектора или получать больше проектов, если овладеете следующими навыками.
Эти навыки также помогут вам стать более продуктивным дизайнером анимированной графики.
1. Опыт в традиционном искусстве
Традиционное искусство – это главное знание, лежащее в основе каждой роли графического дизайнера. С помощью моушн-графического дизайна каждый создатель передает какое-то сообщение целевой аудитории. Если вы обладаете глубокими знаниями о традиционном искусстве, вы будете знать более одного способа общения, который убеждает зрителей.
Также легче провести мозговой штурм на бумаге с помощью черновых набросков. Экспериментировать со своими идеями с помощью традиционного искусства на бумаге – это рентабельно. Прежде чем приступить к работе над анимированным графическим дизайном на компьютере, нарисуйте свой мыслительный процесс на листе бумаги. Вы можете нарисовать несколько идей в одном месте для сравнения.
Использование бумажных набросков также ускоряет рабочий процесс процесса проектирования. Если вам нужно отказаться от дизайнерской идеи, это не будет стоить вам много часов продуктивности.
2. Способность преодолевать промедление.
Промедление может стать серьезным препятствием на пути продуктивной карьеры графического дизайнера. Многие профессионалы не решаются приступить к реализации своих проектов по моушен-дизайну из-за боязни получить несовершенный проект.
Поэтому, не сдерживаясь, начните с небольшой задачи всего проекта. Ничего страшного, если в итоге вы создадите не слишком красивый контент. Вы всегда можете переделывать свой дизайн до тех пор, пока вы и ваш клиент не решите, что контент идеально подходит для зрителей.
3. Управление временем и задачами проекта.
В проектах по коммерческому графическому дизайну вас попросят предоставить окончательный контент в течение определенного срока. Следовательно, вам нужна способность эффективно управлять своим временем и проектными задачами.
Доступно множество онлайн-приложений, которые помогут вам автоматизировать управление временем и задачами для ваших проектов. Однако вам следует внимательно оценить проект, чтобы выяснить, какой минимум работы требуется для получения высококачественного контента, соответствующего доходу.
4. Глубокие знания анимации
Будучи дизайнером анимированной графики, вы оживляете 2D-элементы за счет движения рамок. Это широко известно как анимация. Анимация в проектах по созданию анимированной графики – это намного больше, чем просто исправление или настройка нескольких кадров.
Чтобы стать известным и продуктивным дизайнером движений, вы должны знать основы анимации. Основы анимации помогут вам понять, как должны перемещаться графические кадры для создания мощного контента.
5. Сфокусируйте внимание пользователей и вовремя
Ваша цель – удержать внимание аудитории к вашему контенту. В настоящее время все может отвлечь вашу аудиторию от вашего контента. Тем не менее, благодаря правильному таймингу анимационной графики вы можете удержать их в напряжении.
Вам нужно избегать слишком большого количества неподвижных элементов в вашем контенте. Кроме того, вам необходимо настроить темп анимации в соответствии с действующими стандартами. Если вы сделаете свой контент слишком медленным, пользователю станет скучно. Если ваш контент слишком быстрый, аудитория не уловит сообщение, которое вы хотите передать.
Вам необходимо постоянно совершенствовать контент моушн-дизайна, чтобы контролировать темп и темп движений графики.
6. Практикуйте искусство эмоционального рассказывания историй.
Вам необходимо научиться рассказывать истории и практиковаться в них с помощью анимационного графического контента. Независимо от того, создаете ли вы учебное пособие по приложению или представляете продукт зрителям, вам необходимо рассказать историю, которая соединит пользователя с вашим контентом через эмоции.
Сосредоточьтесь на положительных эмоциях вашей целевой аудитории, чтобы привлечь внимание к контенту, что в конечном итоге приведет к продажам или подпискам на приложения. Успешные бренды ценят такие эмоции пользователей, как интерес, надежда, благодарность, безмятежность, радость, любовь, мир, альтруизм, удовлетворение и т. Д.
7. Расширенные знания о 3D-дизайне
Сегодня многие студии, занимающиеся производством контента, требуют передовых элементов 3D-дизайна. Поэтому вам следует расширить свою область знаний в области 3D-проектирования на практике. Если вы 2D-моушн-дизайнер, вам необходимо повысить квалификацию, чтобы оставаться актуальным в творческой индустрии.
Создатели контента экономно используют 3D-элементы в логотипах, вступительных роликах в развлекательные шоу, видеоуроках, коммерческой рекламе, видео-резюме и игровых приложениях. Если вы начнете учиться создавать такие 3D-элементы, вы сможете получить больше проектов для развития своей карьеры фрилансера или профессионального моушн-дизайнера.
8. Глубокое понимание теории цвета.
Очевидно, что вы будете использовать несколько цветов в своем графическом дизайне. Следовательно, вам необходимо хорошо разбираться в теории цвета. Также нужно понимать, какой цвет представляет какое чувство и настроение.
Обязательно проведите много исследований, прежде чем выбрать окончательный цвет или набор цветов для дизайн-проекта . Обдумайте сообщение, которое вы хотите донести до аудитории. Вы можете обозначить любую из следующих эмоций или настроений соответствующими цветами:
- Красный цвет передает послание любви, волнения, энергии, решимости, силы и страсти.
- Сосредоточьтесь на женственности, воспитании и заботе через розовый цвет.
- Предложите доступность, стимуляцию, творчество и еду через апельсин.
- Выберите зеленую палитру, чтобы выразить надежность, роскошь, оптимизм, благополучие, безопасность и т. Д.
9. Коммуникация и мягкие навыки
Хотя ваш рабочий профиль требует глубоких технических знаний, вы не можете быть слишком роботизированными, когда дело касается межличностного общения. Вы должны эффективно общаться, имея дело с вашим клиентом или креативным директором.
Вы также найдете полезными коммуникативные навыки, когда будете представлять свои творческие идеи клиенту или руководителям на работе.
Кроме того, чтобы приспособиться к клиенту или рабочему месту, вам необходимо обладать мягкими навыками, такими как отношение, личность, мотивация, гибкость и этикет.
10. Креативность и воображение.
То, что вы делаете в качестве дизайнера моушн-графики, – это привносите жизнь в графический элемент. Вам нужно знать разные углы изображения искусства с помощью анимации.
В большинстве случаев вы должны ожидать от клиента ограниченной информации и идей. Некоторые клиенты могут рассказать вам только о продукте и попросить вас создать убедительную рекламу, которая продает.
Ваше творчество и яркое воображение помогут вам превратить простую идею в привлекательный контент для моушн-дизайна. Вы сможете овладеть этим искусством, постоянно участвуя в дизайнерских проектах.
Кроме того, будьте открыты для вдохновения, которое может прийти из самого необычного места, которое вы можете себе представить.
Будьте брендом среди профессионалов в области графического дизайна
Теперь вы должны знать, какие навыки превратят вас в успешного и высокопроизводительного графического дизайнера. После этого вы также получите больше проектов от глобальных клиентов для создания отличного портфолио.
Кроме того, такие проекты также принесут вам больше доходов, и вы будете на пути к тому, чтобы зарекомендовать себя в качестве впечатляющего графического дизайнера.