Лучшие фильмы о мафии по версии Rotten Tomatoes

Празднование 50-летия «Крестного отца» Paramount, наряду с выпуском прекрасной реставрации трилогии « Крестный отец » в формате 4K, стало не только празднованием этого важного шедевра, но и напоминанием о великой традиции фильмов о мафии в американском кино.

Возможно, потому, что они отражают традиционные американские заботы о семье и бизнесе, показывая нам, что наши ценности не всегда могут быть такими добродетельными, как мы надеемся, мы склонны считать их одними из самых дорогих нам кинематографических достижений. Конечно, есть много отличных криминальных фильмов — триллеры о полицейских, ограблениях, фильмах о тюрьмах, хрониках уличных банд и т. д. — но фильмы об организованной преступности, как правило, возвышаются над ними в нашем массовом сознании. Вот лучшие американские фильмы о мафии по версии Rotten Tomatoes.

9. (TIE) История насилия (2005) — 87%

На рубеже веков канадский писатель Дэвид Кроненберг отказался от научно-фантастических фильмов ужасов, по которым он был известен ( «Муха» , « Сканеры », «Связь мертвых », «eXistenZ» ), и стал работать в других жанрах. Результаты включали пару фильмов о мафии, получивших признание критиков: « Восточные обещания » о русской мафии в Лондоне и «История насилия» .

В обоих фильмах снялся Вигго Мортенсен, ниспровергший свой образ героя из трилогии «Властелин колец », вышедшей всего несколькими годами ранее. Здесь он играет семейного человека из маленького городка с загадочным прошлым, втянутого в разборки с ирландской мафией из Филадельфии, в том числе с парой гангстеров-психопатов, которых с большим удовольствием играют Эд Харрис и Уильям Хёрт. Критики высоко оценили исследование Кроненбергом того, как люди осуждают насилие, но в то же время жаждут его.

9. (TIE) Однажды в Америке (1984) — 87%

« Однажды в Америке» с Робертом Де Ниро и Джеймсом Вудсом в главных ролях в роли друзей-детей, которые вместе поднимаются в мире организованной преступности, примечателен тем, что рассказывает о еврейских мафиози в Нью-Йорке, в отличие от типичных итальянских и ирландских гангстеров, изображенных на экране.

Американско-итальянское совместное производство великого итальянского режиссера Серджо Леоне ( «Хороший, плохой, злой »), фильм не имел самого блестящего начала в Соединенных Штатах, поскольку был выпущен в усеченной версии (139). минут меньше, чем 229 в Европе), что критики и зрители сочли бессвязным. Но как только полная версия была восстановлена ​​с помощью Мартина Скорсезе, величие фильма стало очевидным для американских зрителей, и «Однажды в Америке» заняло свое место в пантеоне криминальной эпопеи.

8. Донни Браско (1997) – 88%

Аль Пачино в 1990-х годах обрел популярность в кинематографе с классическими криминальными произведениями, такими как первые два фильма «Крестный отец», « Серпико » и «Собачий полдень» , и вернулся в 1990-е годы с набором бескомпромиссных фильмов, напоминающих его классические работы 70-х. Среди них были «Крестный отец III », «Путь Карлито» , « Схватка » и « Донни Браско », основанные на реальной истории агента ФБР (до «Пиратов Карибского моря» Джонни Деппа), который внедрился в высшую преступную семью Нью-Йорка и завоевал доверие — и неожиданная дружба — наемного убийцы, которого играет Пачино.

Критики оценили хорошо продуманную саспенс, а также сильную характерную работу Пачино. Фильм также добавил классическую фразу « fuhgeddaboudit » к бессмертным гангстерским цитатам Пачино, в том числе «Я собираюсь сделать ему предложение, от которого он не сможет отказаться» из «Крестного отца » и «Передай привет моему маленькому другу!» из "Лицо со шрамом" .

7. Отступники (2006) — 90%

Поручение директору по кастингу «Отступников » должно было заключаться в том, чтобы собрать всех кинозвезд, которых они смогли найти, для этого ремейка классического гонконгского гангстерского фильма 2002 года « Адские дела ». Леонардо ДиКаприо, Мэтт Дэймон, Джек Николсон, Марк Уолберг, Мартин Шин и Алек Болдуин пробуют себя в пикантных ролях в развлекательной истории о кроте (Дэймоне), который проникает в полицию штата Массачусетс от имени главаря ирландской мафии Фрэнка Костелло (Николсон). в то время как обеспокоенный полицейский под прикрытием (ДиКаприо) одновременно проникает в банду Костелло, пытаясь его убить.

После долгих лет неудачных попыток дать Скорсезе Оскар, хотя многие считали, что он его заслужил (среди прочего, за «Таксиста» , « Бешеного быка » и « Славных парней »), Академия пошла ва-банк на «Отступниках », присудив Скорсезе лучший фильм и лучшую режиссуру. а также несколько других Оскаров.

6. (TIE) Перекрёсток Миллера (1990) — 92%

Джоэл и Итан Коэн снялись во многих криминальных фильмах, в том числе «После прочтения сжечь» , «Просто кровь » и «Воспитание Аризоны », но «Перекрёсток Миллера» — их единственная настоящая гангстерская картина. Этот стилизованный фильм с участием Гэбриэла Бирна, Альберта Финни и Джона Туртурро в главных ролях рассказывает о войне эпохи Сухого закона между ирландской и итальянской мафией и о гангстере среднего звена (Бирн), который пытается стравить их друг с другом ради собственной выгоды.

Хотя «Перекресток Миллера» не считается таким классическим криминальным фильмом братьев Коэнов, как « Фарго » или «Старикам здесь не место», он остается почитаемой частью творчества братьев, и его стоит посмотреть только из-за съемок фильма, включая знаменитый следящий кадр человек (Туртурро), умоляющий сохранить ему жизнь в лесу.

6. (TIE) Маленький Цезарь (1931) — 92%

Warner Brothers стали известны резкими, жесткими гангстерскими фильмами в 1930-х годах, и зрители эпохи Великой депрессии не могли насытиться ими. «Маленький Цезарь » был одним из первых и самых известных фильмов, и он сделал звездой (и карикатурой) Эдварда Дж. Робинсона, который играет Цезаря Энрико «Рико» Банделло, также известного как «Маленький Цезарь», гангстера из маленького городка. который прокладывает себе путь к вершине чикагской мафии.

Как и в случае с другими фильмами о гангстерах до Кодекса — фильм был снят до того, как Администрация производственного кодекса начала диктовать содержание на экране в 1934 году, предписывая способ, которым Голливуд изображал преступность и насилие — существовало большое общественное беспокойство по поводу того, прославляет ли фильм бандитов или осуждая их. В любом случае, Маленький Цезарь помог определить американский фильм о мафии.

6. (TIE) Криминальное чтиво (1994) — 92%

Не так уж много нового можно сказать о столь любимом и знаменитом фильме, за исключением, пожалуй, того, что легко забыть о том, насколько шокирующе свежим было ощущение «Криминального чтива» , когда оно появилось в кинотеатрах почти 30 лет назад. Да, на самом деле было время, когда поп-культура была наводнена ссылками на пятидолларовые молочные коктейли, гамбургеры Big Kahuna, показывая канитель, «correctamundo», светящийся портфель, золотые часы, Royale с сыром и цитируя «Иезекииля». 25:17», прежде чем надеть кепку кому-то на зад.

Гениальность Тарантино заключалась в том, чтобы сделать комедию из своего криминального материала, не широкий фарс, как мафиозная комедия Сильвестра Сталлоне « Оскар» несколькими годами ранее, а причудливую возню в альтернативном преступном мире Лос-Анджелеса, в котором это было совершенно нормально для двух наемных убийц мафии (Джон Траволта и Сэмюэл Л. Джексон), чтобы обсудить приличия, связанные с массажем ног на пути к гангстерской казни. Немногие фильмы любого жанра остались такими влиятельными.

5. Ирландец (2019) – 95%

Режиссер Мартин Скорсезе десятилетиями хотел снять историю наемного убийцы мафии (Роберт Де Ниро), связанного с профсоюзом водителей и его знаменитым президентом Джимми Хоффа (Аль Пачино). Он наконец получил необходимое финансирование (по сообщениям, до 200 миллионов долларов) от Netflix, которая тогда надеялась попасть в престижную киноигру. Фильм получил много отзывов в прессе из-за этого, а также из-за использования в нем технологии омоложения, благодаря которой Де Ниро, Пачино и Джо Пеши, которые вышли на пенсию, чтобы появиться в фильме, убедительно старели на протяжении десятилетий, изображенных на них.

К счастью, медиа-вихрь, окружавший производство, не поставил под угрозу то, что на экране, и критики приветствовали фильм как еще один почти шедевр от Скорсезе. Netflix также исполнил свое желание, когда «Ирландец » получил 10 номинаций на премию «Оскар», включая «Лучший фильм» и «Лучший режиссер».

4. (TIE) Goodfellas (1990) — 96%

Когда в начале осени 1990 года Голливуд бесцеремонно выпустил три фильма о мафии — «Перекрёсток Миллера» братьев Коэнов, « Состояние благодати» (с Шоном Пенном и Гэри Олдманом в главных ролях) и « Славные парни » Мартина Скорсезе — никто не мог предположить, что последний один из них войдет в канон великих американских фильмов и до сих пор почитается за ослепительное кинопроизводство Скорсезе, его вулканическую игру (особенно Джо Пеши в роли бандита-психопата Томми ДеВито) и зажигательный рок-н-ролльный саундтрек.

Основанный на книге журналиста Николаса Пиледжи о настоящей нью-йоркской преступной группировке, « Славные парни » (третий фильм Скорсезе в этом списке) стоит с первыми двумя фильмами « Крестный отец » как один из великих предостерегающих историй, повествующих о душераздирающих последствиях преступной жизни.

4. (TIE) Крестный отец 2 (1974) — 96%

После огромного неожиданного успеха «Крестного отца » Фрэнсис Форд Коппола быстро снял это эпическое продолжение, которое принесло ему «Оскар» за лучшую режиссуру, которого он не смог получить за оригинал двумя годами ранее. Фильм перемежает попытки Майкла Корлеоне (Аль Пачино) привести свою преступную семью к легитимности в Неваде 1950-х годов с воспоминаниями, которые показывают его отца Вито в молодости (которого играет Роберт Де Ниро), приходящего к власти в нью-йоркской Маленькой Италии.

Коппола работал с большим бюджетом, и это видно в массивных, замысловато поставленных декорациях не только Маленькой Италии и озера Тахо, но также острова Эллис и Кубы во время революции Кастро. Некоторые критики, в том числе Роджер Эберт , сочли фильм меньшим, чем сумма его частей, но в целом сиквел сохранился как классический компаньон оригинала.

3. Крестный отец (1972) – 97%

Немногие фильмы стали причиной большего количества пролитых чернил, чем «Крестный отец » за время своего существования. И легионы более поздних статей подтвердили его достоинства, влияние и статус во время празднования 50-летия фильма в этом году. Между тем, в недавнем сериале Paramount+ «Предложение » рассказывается о знаменитых проблемах с производством и провозглашается само существование фильма чем-то вроде чуда.

Учитывая все это, при обсуждении криминальной семейной эпопеи о нескольких поколениях сценариста Марио Пьюзо и режиссера Фрэнсиса Форда Копполы осталось совсем немного нового. Если, возможно, и есть область, в которой фильм не получил должного внимания, так это создание шаблона для криминальных антигероев — плохих парней, настолько харизматичных, вызывающих симпатию и сочувствующих, что мы не можем не болеть за них. Без «Крестного отца » эра пикового телевидения 2000-х годов с такими антигеройскими шоу, как «Клан Сопрано », «Во все тяжкие », « Декстер », «Безумцы» и т. д., возможно, выглядела бы совсем по-другому.

2. Лицо со шрамом (1932) — 98%

Версия фильма 1983 года, в которой Аль Пачино в главной роли играет кубинского иммигранта, ставшего наркобароном в Майами, гораздо более известна современной публике, но оригинал был сенсацией в свое время. Режиссер Ховард Хоукс, « Лицо со шрамом » был частично вдохновлен Аль Капоне и его преступными подвигами в Чикаго, включая резню в День святого Валентина. Пол Муни играет Тони Камонте, итальянского иммигранта, который прокладывает себе путь к вершине чикагской мафии, становясь романтически одержимым любовницей своего босса.

Наряду с «Маленьким Цезарем » и фильмом номер один в списке «Враг общества», « Лицо со шрамом » был одним из определяющих ранних фильмов гангстерского жанра. Все три фильма столкнулись с цензурой и разногласиями по поводу изображения преступной деятельности, и организации, опасавшиеся, что фильмы прославляют преступность, вынудили их внести существенные изменения, хотя продюсеры настаивали на том, что они осуждают преступную деятельность как средство достижения американской мечты.

1. Враг общества (1931) — 100%

«Враг общества» режиссера Уильяма Веллмана — третий из знаменитых триптихов классических голливудских гангстерских фильмов Warner Brothers в этом списке. В этом фильме Джеймс Кэгни играет роль Тома Пауэрса, бутлегера, который достигает богатства и власти во время Сухого закона. Как и « Лицо со шрамом », фильм рассказывает о том, как преступное насилие Тома разрывает на части семью, которую он надеется защитить и сохранить. При этом это помогло установить повествовательный акцент на семье, которому последуют многие другие фильмы о мафии, такие как «Крестный отец ».

В дополнение к отличной оценке на Rotten Tomatoes Библиотека Конгресса выбрала «Врага общества» для сохранения в Национальном реестре фильмов как «культурно, исторически или эстетически значимый». Это по-прежнему грубый и захватывающий взгляд на увлечение преступностью эпохи Великой депрессии.