Алисса Лимперис о превращении горя в комедию в фильме «Нет плохих дней»

Нет правильных ответов, когда дело доходит до горя. То, как люди решают справляться с потерей, варьируется от человека к человеку. Для комика Алиссы Лимперис слезы превратились в улыбки, улыбки превратились в смех, а смех превратился в шоу в No Bad Days . Специальная комедия представляет собой уникальный взгляд на жизнь Лимперис, в центре которого стоит смерть ее отца от рака.

Сочетая использование драматических и комедийных элементов, сольное шоу Лимперис, которое можно транслировать на Peacock , отправляет зрителей в путешествие печали, любви и надежды. В интервью Digital Trends Лимперис рассказывает, как она превратила трагедию смерти своего отца в комедийное шоу, о крепких отношениях, которые она поддерживает со своей матерью, и о важности честности в комедии.

Алисса Лимперис стоит на коленях и разговаривает со зрителями на кадре из No Bad Days.

Примечание: это интервью было отредактировано для увеличения длины и ясности.

Цифровые тренды: как продвигаются ваши тренировки? Вы все еще пытаетесь бежать, когда можете выбраться наружу?

Алисса Лимперис: Хорошо. Да, я все еще пытаюсь бегать, когда могу, но я перешел на ходьбу. Ходьба стала моим главным занятием. Это очень спокойно. Это очень спокойно. В конце дня я иду на приятную долгую прогулку, слушаю музыку. Иногда я бегаю, но я бы сказал, что это две вещи, которые я делаю. Я либо бегаю спринты, либо совершаю длительные прогулки, но я больше не бегаю на длинные дистанции.

Кажется, это недооцененная часть выступления на сцене. Вам нужна выносливость.

Я скажу, что это правда, потому что, когда я помню, как делал это впервые в ноябре или когда-либо, я был не в форме, потому что, когда я бежал и говорил, я чувствовал себя таким: «Да [тяжело дыша]». Я действительно думаю, что в конце концов я немного потренировался, делая это.

В No Bad Days рассказывается о том, как вы потеряли отца из-за рака. Он охватывает весь спектр горя и то, как мы справляемся с трагедией. Когда вы впервые решили направить свои чувства и превратить их в это шоу?

Я бы сказал, что это едва ли было решением. По сути, я был просто переполнен этим опытом, и я много писал об этом. Я вел эти блоги, пока был дома, потому что не мог выступать. Мой папа требовал много внимания и помощи по дому из-за ситуации. Глиобластома — действительно уродливая, ужасная болезнь, и поэтому я много писал о том, что происходит. Но потом, когда я вернулся в город, я почувствовал, что не могу сниматься в обычной комедии. Я должен поговорить об этом. И поэтому я начал говорить об этом на сцене, а потом сказал: «Большинству людей здесь не до веселья [смеется]». Знаете, жители Нью-Йорка. Они такие: «Что? Мы пытаемся поужинать. Почему ты кричишь о раке мозга?

Тогда я спросил себя: «Почему бы мне не сделать из этого шоу? Почему у меня нет более деликатных моментов? Почему бы мне не превратить это в нечто большее, чем просто стендап?» Что я также считал важным, потому что… я должен говорить о том, как сильно я люблю своего отца и скучаю по нему. Это было важно для меня, поэтому просто делать стендап без этих элементов было бы неправильно. В то время как вместо этого я вижу это как рассказ о том, что произошло, а также добавляю немного смеха по ходу дела.

Ваше первое выступление состоялось примерно через три месяца после смерти вашего отца. Вы помните тот первый раз? Как это воспринималось?

Я помню это ясно как божий день. Это было в каком-то комедийном театре в Бруклине. Сейчас театра нет. У друга было 30 минут, и он сказал мне: «У тебя есть 30 минут на то, что ты хочешь сказать». Я сказал да. Я спросил свою подругу Мэй: «Эй, не хочешь зайти и просто просмотреть кое-что?» И я написал несколько шуток, и я перекидывал их туда-сюда вместе с ней, и я сделал это. Я думаю, выход на сцену заставил меня сказать: «О, я изменился. Вот как я должен делать комедии. Это кажется правильным. Это оно."

Потому что раньше я так беспокоился о том, [если] шутка удалась. Хорошо ли я поступил? Мне было смешно или нет? И в этот момент я подумал: «Нет. Я сказал то, что хотел сказать. Я должен сказать, что я чувствую». А потом по пути немного посмеялись, но это было менее бинарно [сделал я это или нет]. Скорее это было моим художественным выражением, и я хочу продолжать двигаться в этом направлении. Потом я просто продолжал идти по этому пути.

Одним из наиболее примечательных моментов был один из самых драматических моментов, когда вы выбежали на сцену, чтобы показать, как болезнь повлияла на способность вашего отца ходить. Как вам пришла в голову эта идея?

Это и концовка, неожиданная и веселая концовка, были двумя элементами, которые присутствовали там с первого дня. Я даже не помню, как я об этом подумал. Я просто помню, что мы с отцом были такими физическими людьми, что мне было очень больно наблюдать за его упадком. Я танцор и движитель, так что, может быть, даже в моей голове это было именно так, как я это видел. Жизнь идет так, и это просто медленно, замедляется. Так что это изображение было для меня очень ясным, и первое, что я попросил в специальном выпуске, это снимок выше. Я знал, что хочу этого, потому что это было так. Когда ты смотришь, как кто-то исчезает, тебе кажется, что ты наблюдаешь за этим, и это происходит под тобой, и ты не можешь это остановить.

Вы всегда оставляли свободное место в зале или это было специально?

Это было просто для записи, для камеры. Мы знали, где будет камера, но на обычном шоу я просто шел туда, где было свободное место. И это всегда было весело, потому что иногда мне приходилось пролезать. "Извините меня. Извините меня. Привет, как дела?" Иногда мне приходилось пробираться через весь клуб, так что это всегда было приключением, куда я собирался идти. Но иногда, если был клуб, где я не мог уйти со сцены, я просто делал это с человеком прямо передо мной. Да, я люблю эти элементы. Это всегда держало меня в напряжении в дороге, потому что никогда не знаешь, что ты получишь, или [будет] кто-то на борту или нет.

Люди чувствуют себя вовлеченными в шоу, когда вы делаете это.

Определенно. Да, это похоже на поворотный момент для меня в сериале. Это всегда так. В дороге мне кажется, что я говорю об этом, я делюсь этим, и теперь мы все вместе. Так что это поворотный момент, когда я выхожу в аудиторию после того, как поделился этим. Для меня сейчас это похоже на то, что мы вместе в пути, пока не вернемся домой.

Алисса Лимперис говорит в микрофон в сцене из фильма «Нет плохих дней».

Запись No Bad Days была вашим последним выступлением. По-моему, с того момента прошло несколько месяцев. Дошло до того, что вы его больше не исполняете? Вы чувствовали, что это был идеальный конец?

Это так сильно ударило меня. Это было все, о чем я думал, и я был очень эмоционален по этому поводу. Я позвонил своему тренеру по легкой атлетике [смеется] просто для того, чтобы сказать: «Я люблю тебя». Когда я потерял отца, моя мама была в тяжелом состоянии, поэтому в тот момент я стал чем-то вроде стоической силы. Я думаю, что у меня не было столько времени, чтобы сломаться, и что-то в этом было похоже на еще одну смерть, с которой я был более готов справиться. Так что я думаю, что мне пришлось оплакивать [эту потерю] почти снова. Но это было катарсисом, и я почувствовал: «Хорошо, я готов. Я готов." Так что я не знаю, поразило ли это меня, но я думаю, что это поразило меня тогда.

Шоу о вашем отце, но вы также включаете свою маму в свою комедию, особенно с истерическими видео с мамой . Что изначально стояло за этой идеей?

В то время я снимал все эти видео в Conde Nast ; моя работа заключалась в том, чтобы делать видео с персонажами и нарезать видео с персонажами, так что мой разум был в этом свободном пространстве. А потом моя мама переехала ко мне в Нью-Йорк после смерти отца, просто чтобы ненадолго отвлечься. Я просто наблюдал, как она ведет себя так, как никто из моих друзей. Мне было лет 20. Это был совсем другой образ жизни. Я никогда не готовил еду. Я не знал, что печь может готовить. Я думал, что это только для сковородок.

Так что увидеть там мою маму и заставить ее сказать: «Я собираюсь приготовить запеканку. Ты будешь дома в 8». Я такой: «Я не знаю, когда буду дома [смеется]». Наблюдать за тем, как она продолжает оставаться женщиной из пригорода в городе, было для меня настолько дико, что я думал, что должен это сделать. Это было мое первое видео «Мама в Нью-Йорке», а потом я просто ушел оттуда.

Это звучит как момент вылова рыбы из воды.

В яблочко. Ага. Классическая рыба из воды, но потом она полностью вжилась в ритм. В итоге она сделала пирсинг в носу и осветлила волосы. Она стала жительницей Нью-Йорка.

Житель Нью-Йорка? Я не знаю ни одного из этих…

Правильно, правильно, правильно [смеется]. Это правда. Я жил в Бушвике, так что она могла получить часть моего бруклинского преимущества.

Покажи маме первое видео, а потом что? Какова была ее реакция?

Я не знаю, снимала ли она первую часть. Прежде чем я выпустил один, она закончила тем, что сняла его, поэтому она была очень вовлечена в процесс их создания, что всегда было важно для меня, потому что я чувствовал, что это было совместным усилием, что мы делаем это вместе, а не я высмеиваю. ей. Это было похоже на то, что мы оба легкомысленно относились к ситуации, и это было так тяжело из-за вещей моего отца, что я думаю, что это было ярким и веселым между нами двумя. Когда я пришла домой, я подумала: «Можем ли мы на этот раз снять видео для мамы? Конечно."

Тогда это дало нам кое-что, что не было, ну, вы знаете, просматривать старую одежду отца и пытаться убрать ее или дом. Потребовалось время, чтобы этот дом перестал быть местом, которым был и дышал мой отец в каждом пространстве. Так что иметь эти видео было хорошим небольшим побегом оттуда на некоторое время. И они были такими веселыми.

Комедия для тебя такая личная. Вы когда-нибудь думали о том, чтобы не делиться некоторыми из этих подробностей, или вы настолько открыты, насколько это возможно?

Что ж, это отличный вопрос. Нет, я думаю, когда я делал это шоу, мне не задавали вопросов. Я должен был поделиться этим, потому что это было у меня на сердце, и мне нужно было быть честным в этом. И я буду продолжать это делать, особенно со стендапом. Я просто не [я] могу. Что касается меня, то я бы никогда не стал рассказывать очень честные и серьезные подробности о своей жизни в стендапе, потому что это то, что кажется реальным.

Если я чувствую, что все еще хочу выражать себя или выражать свои чувства, но не быть таким личным, или мне просто не о чем говорить, вот где приходят телевидение и кино, и мне это нравится. Мне нравится получать опыт залезания в чужое тело и выражать множество чувств, которые у меня есть, но через другого персонажа [и] через чей-то чужой опыт.

Что для вас важнее, запись этого специального комедийного фильма или работа над рекламой с Томом Брэди ?

[смеется] Для меня особенным. Всем членам моей семьи: «Вы работали с Томом Брэди. Как это было? Вы получили подпись? Том был великолепен. Нам с Томом было так весело вместе. Мой папа был одержим Томом, так что это был такой триповый момент. Все это происходило одновременно. Когда я пошел снимать, это было последнее, что я снял перед съемкой этого специального выпуска. Было такое классное чувство [потому что] мой папа просто сходил с ума. Он бы просто выкрутился.

В комедии вы предпочитаете стендап или скетч?

О, я люблю их обоих. Я чувствую, что они оба являются очень разными целями для меня в моей жизни. Я чувствую, например, что это сольное выступление было прекрасным для меня. Я мог проработать то, через что я проходил, так, чтобы это казалось действительно реальным и личным. И я помню, когда я перестал делать шоу, тогда я действительно начал делать наброски и персонажей. Помню, я чувствовал себя так: «О, это приятное облегчение — ненадолго сбежать, повеселиться и просто порадоваться». Я не знаю, хотел бы я сделать только один, потому что я думаю, что оба они важны для меня. Баланс между ними хорош, а затем актерская игра почти встречается с этими двумя посередине.

Теперь, когда вы закончили шоу, вы почти боитесь того, что будет дальше?

Да. Я бы назвал это, может быть, волнением. Но я помню, что работал над этим спецвыпуском в Нью-Йорке и снимал «Проступки Флэтбуша» в Нью-Йорке. Итак, я завершил оба этих проекта и вернулся в Лос-Анджелес, я подумал: «Вау, у меня все с чистого листа». Например, если я хочу выйти на сцену, это новый материал, так что он больше подталкивает меня к настоящему. Что я чувствую прямо сейчас? О чем я хочу поговорить? Так что не так страшно, а просто как «Вау, это ново и захватывающе». И я уже давно не начинал с нуля с точки зрения материала, и это захватывающе.

Какой следующий большой проект для вас?

Да, я думаю, что на данный момент это все еще тяжелое актерское мастерство и развитие. Я написал фильм со своей подругой Мэй, девушкой, о которой я говорил. Мне нравится работать над проектами. Было весело участвовать в проектах, которые я пишу, а также играю. Так что это будет пространство, которое я продолжаю искать на телевидении и в кино. Но, возможно, я снова отправлюсь в путь, если мне нужно что-то сказать.

Alyssa Limperis: No Bad Days доступна для трансляции на Peacock 12 августа.