Обзор Smile: жестоко страшный студийный фильм ужасов

Сработала сигнализация. Задняя дверь широко открыта. И кто или что-то, выдающее себя за оператора системы безопасности на другом конце телефонной линии, только что прохрипел три слова, которые ни один персонаж фильма ужасов никогда не хотел бы услышать: «Оглянись». Команда ставит Роуз (Сози Бэкон), все более окаменевшую героиню « Улыбки» , между молотом и наковальней. Она должна смотреть, даже если каждая клеточка ее существа не хочет этого. И публика тоже. Мы заперты в ее горниле у костра, вынуждены следить за нерешительным наклоном ее взгляда назад и предвкушающим движением камеры, которая медленно раскрывает то, что этот бестелесный голос пригласил ее (и нас) открыть.

Улыбка полна таких моментов. Это отвратительная, дьявольски откалиброванная мультиплексная кричащая машина — из тех фильмов, которые вызывают волну нервного смеха в переполненных кинотеатрах, из тех, что превращают всю толпу в марионетку в синхронном танце измотанных нервов и пролитого попкорна. Задирайте нос, если нужно, от скромного дешевого укуса пугающего прыжка. Улыбка дает этому оклеветанному устройству тренировку на века. Он гремит с апломбом.

Первый большой шок наступает перед отложенными вступительными титрами в психиатрическом отделении неотложной помощи, где Роуз работает терапевтом. Больной, дрожа от страха, кричит о том, что его преследует злобная сила. А затем обезумевшая женщина впадает в трансовое состояние, словно под действием токсина Джокера, и методично вырезает кровоточащую рану на горле, чтобы соответствовать ее улыбке от уха до уха. Ужасно видеть это, и Роуз не просто потрясена этим инцидентом. Она тоже проклята этим, поскольку в ее собственную жизнь медленно вторгается омерзительно ухмыляющийся психологический фантом — нечестивый отголосок трагедии, который может видеть только она и который может принимать форму людей, которых она знает и любит.

Сози Бэкон кричит в шоке.

Любители жанра теперь заметят, что сюжет перекликается с одним из великих фильмов ужасов нового тысячелетия, мечтательно-зловещим пригородным жутковатым сериалом Дэвида Роберта Митчелла « Оно следует ». (Здесь, опять же, фигурки, высаженные в зловещей дали, и участки незанятого пространства на заднем плане, которые вы начинаете опасаться, скоро будут заняты.) Это не единственный труп, который Смайл убирает. В фильме также использованы обломки фильмов «Кольцо », « Улица Вязов » и « Затащи меня в ад » и даже одноразовый хлам Blumhouse, такой как «Правда или действие» . Тем не менее, из этих остатков он готовит сытную еду; страхи, столь дьявольски действенные, едва ли уменьшаются от осознания того, что их вдохновило.

Развернув свой знаменитый 11-минутный короткометражный фильм « Лора не спала » до полноценного первого полнометражного фильма, сценарист-режиссер Паркер Финн демонстрирует невероятный талант кататься на нашей нервной системе, как на американских горках. Он усвоил и почти освоил множество приемов ремесла: предчувствие точных выстрелов, которые выглядывают из серьезного положения сверху или переворачивают мир с ног на голову; переходные переходы такие жесткие и резкие, что они напоминают кого-то, вырвавшегося из ночного кошмара. В улыбке мало милосердия. Он трясется с электрической точностью. В то же время Финн меняет тактику, зная, когда можно пойти менее грубым путем. Есть сцена вечеринки по случаю дня рождения, которая искажает веселую серенаду в жуткий реверберирующий заклинание, прежде чем развернуть очень садистский сюрприз. И великий характерный актер Роб Морган заглядывает на потрясающую эпизодическую роль в одной сцене, которая доказывает, насколько смоделированный ужас может поразить настоящий; его грубые эмоции коварно заразительны.

Сози Бэкон идет проверить улыбающегося пациента.

По сюжету все довольно стандартно. В нем есть свои неуклюжие, обязательные элементы, в том числе перекошенный любовный треугольник, который просто заполняет пространство между превосходными вспышками веселья. И история в конечном итоге превращается в одно из тех любительских разъяснительных расследований, которые героини ужасов так часто предпринимают, поскольку Роуз прослеживает череду самоубийств, раскрывая то, что зрители поймут несколькими роликами ранее. Удивится ли кто-нибудь, узнав, что настоящим монстром этого фильма о монстрах 2022 года является сама травма? В « Улыбке » этот запутанный вывод перемещается из подтекста в явный текст: угроза, в буквальном смысле, — это посттравматическое стрессовое расстройство как трансмиссивное проклятие, в то время как кульминация очень прямо связана со столкновением с демонами личной, детской разновидности. Тем не менее, Финн не ставил телегу впереди лошади, как это делают некоторые высокопарные фильмы ужасов последнего десятилетия. Он сделал мейнстримный фильм ужасов слишком искренним, непритязательно пугающим, чтобы его можно было спутать с терапевтическим упражнением.

Может быть, слишком мрачно смешно. Профессионал в области психического здоровья упрямо оправдывает свое сверхъестественное несчастье легким ночным юмором. В конце концов, Роуз была по другую сторону такой паранойи. Что бы она сказала пациенту, который видит видения после травматического опыта? Бэкон, дочь Киры Седжвик и Кевина Бэкона, находит драму и комедию в этом испытании. У ее Розы есть забавная привычка справляться с нарастающим стрессом, добавляя застенчивое «Извините» в конце каждой фразы.

Улыбка | Официальный трейлер (фильм, 2022 г.)

Смайл делает мрачные выводы. Это «на самом деле о травме» в довольно беспощадной манере, с небольшим интересом к извержению успокаивающих катарсических банальностей. Можно даже найти в его апокалиптической кульминации дома с привидениями жестокое опровержение Плана Восстановления Бабадука. Но если этот студийный шок в конечном итоге окажется горькой пилюлей, которую нужно проглотить, он был приукрашен почти радостно энергичным мастерством, простое удовольствие, которое Финн испытывает, обливая нас всех галлонами премиального топлива, вызывающего мурашки по коже. По крайней мере, любители ужасов уйдут с преувеличенным собственным гримасой.

Smile открывается во всех кинотеатрах в пятницу, 30 сентября . Чтобы узнать больше о работах А. А. Дауда, посетите его авторскую страницу .