«King of Glory» также проводит симфонические концерты. Сколько концертов из этих классических игр вы слышали?

Что вы думаете об игровой музыке?

Это классическая мелодия Контра или Кунг-фу времен ФК?

Или это прелюдия к нежити, которая представляет собой память об эпохе?

Или веселую музыкальную тему для Plants vs. Zombies?

Как и саундтреки к фильмам, игровая музыка постепенно становится одним из основных музыкальных жанров. На Douban Music вы будете удивлены, обнаружив, что оценка альбома на лейбле Game Music в основном стабильна и составляет 8,5 баллов, а многие работы получили 9,5 баллов и более. .

Превосходная игровая музыка обогащает артистизм игры. Как и в классической песне «Butterfly Love» из «Легенды о мече и фее», каждый раз, когда игроки слышат ее грустную мелодию, они будут думать о слезливой истории любви Caiyi.

В настоящее время производители игр прилагают все усилия, чтобы воспроизвести эту классическую игровую музыку, чтобы мелодии в памяти игрока были обновлены с новой силой. Игра и симфонический концерт – это два трансграничных союза, которые, кажется, разделены тысячами миль. Химическая реакция покорила игроков по всему миру.

Игровая музыка в исполнении оркестра

Как музыкальный жанр, зародившийся в 18 веке, симфония всегда занимала свое место в музыкальном мире благодаря своим великолепным музыкальным качествам. Просто в сегодняшнем великолепном разнообразии музыки кажется признанным фактом, что симфония уже не так популярна среди молодежи.

Но неожиданно у геймеров появляются новые поклонники симфонии. Развитие симфонии ограничено из-за отсутствия линий и долговременных музыкальных характеристик, которые больше не подходят для ориентации слушателей молодежи. Но для геймеров эти «недостатки» ничто.

Изначально игровая музыка состояла из нескольких строк, и красивая мелодия, которая циркулировала в игровом фоне, также позволяет игрокам адаптироваться к долгому наслаждению музыкой. Таким образом, геймеры – почти идеальные слушатели симфонии, и не хватает только причины их привлечь.

Воспроизведение классической игровой музыки, которую любят игроки, с помощью symphony, кажется ренегатом классической музыки, но на самом деле это гибкое изменение, сделанное Symphony для адаптации к времени. Фактически, такой игровой концерт получил теплый прием со стороны игроков, и игроки очень надеются, что их любимая игра с сокровищами будет адаптирована под музыку транзакции.

Симфонический концерт Adventure Island

«Я ничего не делаю, наблюдая закат в заброшенном городе».

Когда я увидел этот комментарий под музыкальным альбомом MapleStory, у меня в голове вспыхнул расслабленный и немного декадентский электронный джаз заброшенного города.

Заброшенные города, волшебные джунгли, племена воинов и деревни стрелков – я считаю, что каждый игрок, произносящий название Adventure Island, может придумать уникальную мелодию.

MapleStory, популярная двухмерная горизонтальная версия приключенческой онлайн-игры «Ancient Early», все еще действует. Оценка игрового процесса MapleStory часто бывает неоднозначной, но музыка MapleStory всегда хвалилась игроками.

Для игроков MapleStory эта онлайн-игра 2003 года представляет собой прекрасную фантазию о чистейшем мире, а ее музыка – это космический корабль, ведущий в этот чистый мир.

В ознаменование 5000-дневной эксплуатации «Острова приключений» южнокорейская компания NEXON провела игровой симфонический концерт в Будапеште, Венгрия, в исполнении Будапештского симфонического оркестра.

Первая песня в открытии – это фоновая музыка из «Волшебных джунглей» «Когда наступает утро». В тот момент, когда играется на виолончели, кажется, что она раскрыла плотную ткань памяти, и это теплые воспоминания детства.

«На меня напал демон-летучая мышь на лодке, ведущей в Небесный город», «Чтобы рано научиться навыкам, я решил отправиться в волшебные джунгли, чтобы навестить учителя Ганса», «Весенним днем ​​я приземлился на остров приключений на компьютере, а моя мама стирала одежду рядом». В NetEase Cloud игроки делятся своими воспоминаниями с MapleStory. Эти воспоминания часто бывают банальными, но с заразительной симфонией у людей глаза всегда кислые.

Возможно, игрок забыл свою роль в учетной записи и историю, которая произошла во время путешествия по острову приключений. Когда звучит «Начать приключение», вы не забудете, как ветер развевает кленовый лист в интерфейсе входа в систему.

Ощущение старинного вальса сочетается с торжественным симфоническим исполнением, которое переосмысливает классический саундтрек игры. Оригинальная фоновая музыка MapleStory такая же расслабляющая и приятная, как и милый мультяшный стиль игры.После перекомпоновки симфонии простая мелодия становится более шокирующей. Когда музыканты выросли, у них возникла более высокая эстетическая потребность в музыке, поэтому мелодия «выросла».

Симфонический концерт реверсивного рефери

Вы можете забыть, кто убийцы-убийцы в реверсивном рефери, забыть имена противников обвинителей или даже вспомнить, является ли главный герой Ченгбутанг Рюичи, Кудо Шиничи или Киндаичи, но как «Сунгходо Рюичи ~ 聲 會 あ り» Когда это прозвучит внезапно, вы не забудете юриста-ежа, самодовольно улыбающегося, уткнувшись в талию, и отменившего приговор, который вот-вот будет вынесен.

Серия реверсивных рефери – это приключенческая игра с текстами в суде, созданная Capcom. В игре игрок выступает в роли адвоката, собирает доказательства в ходе расследования, а затем оспаривает показания прокуроров и свидетелей в суде, чтобы вынести обвинительный приговор в отношении подозреваемого. Цель победы.

Как словесная игра, Reversal Referee в большей степени зависит от выразительной силы музыки, чем другие игры, из-за отсутствия великолепной графики, улучшающей погружение в игру.

Музыка словесной игры не только передает атмосферу истории и устраняет скучные эмоции, но также может полностью отражать эмоции персонажей, чтобы игроки могли сопереживать истории.

Пока относительно тонкий выразительный текст обернут богатым саундтреком, повествовательная сила словесной игры не уступает прекрасным шедеврам 3A.

Рефери реверса – прекрасный пример идеального сочетания слов и музыки. Слабость глупого адвоката, когда он расстроен, напряженность жизни дела, висящая на волоске, гордость при анализе дела и его переворота, печаль, которая не может уйти после раскрытия дела, изменчивый музыкальный стиль реверсивного судьи всегда может сдерживать эмоции каждой сцены. Затем используйте музыку, чтобы точно и без сомнения доставить ее в плеер.

Игроки и Capcom не хотели, чтобы эти богатые и деликатные эмоции превратились в простую электронную мелодию на GBA, поэтому Чэнбу Тан Лонги снял бейдж адвоката и надел смокинг, и было логично, что он устроил концерт рефери. .

Рефери реверсирования провел три важных концерта, а именно оркестровую версию и джазовую версию саундтреков реверсивного рефери 1-3, а также концерт 15-летия реверсивного рефери.

Одной из самых отличительных черт является джазовый концерт, в котором все саундтреки переделаны в джаз. Бодрый джаз очень тонко меняет настроение оригинальной песни, как чашка черного кофе со слегка кисловатым вкусом, который всегда заставляет задуматься. Вспомните тот особый шарм.

Симфонический концерт King of Glory

Отечественные игры в последние годы стали уделять внимание созданию игровой музыки, и в бывшем серьезном концертном зале звучало все больше отличной игровой музыки. В 2019 году симфонический концерт, организованный «Славой короля» и Китайским симфоническим оркестром, стал карнавалом, сломавшим стену измерений.

Что интересно, когда я предложил написать о совпадении игры и симфонии, несколько моих коллег придумали имя: Ханс Циммер. Знаменитый композитор, сочинявший для блокбастеров, таких как «Начало» и «Пираты Карибского моря», также создал серию эпизодов во славу короля.

Когда вы открываете игру, помимо громкого «TIMI», эпическая и величественная картинка, создаваемая BGM интерфейса входа в систему, позволит вам за одну секунду погрузиться в кровавую битву в другом мире. Это серьезное и сильное ощущение погружения Это было от Ханса Циммера.

Сочетая великолепную музыку King Glory с симфонией и снимая более сильное драматическое напряжение, команда King Glory и Китайский симфонический оркестр подготовили для игроков и поклонников музыкального фестиваля из King's World.

Симфонический концерт «Королевская слава» делит концерт на четыре части в соответствии с традиционной симфонией, включая культовую музыкальную тему, «Неоновую одежду» Ян Юхуаня и дебютную музыку других героев, классическую мелодию, составленную из различных сцен и географических тем в игре, и т. Д. .

«Мурашки по коже» – это самая простая и прямая оценка аудитории этого концерта, потому что эти знакомые мелодии понятны и чутки для игроков. Торжественная оркестровая музыка не блокирует связь между исполнителями и сюжетом, но заставляет У игроков есть более глубокое понимание исторического веса славы короля.

«Если будет еще один концерт, я приду снова». Для музыки домашней игры простое обещание живой публики – самый большой комплимент.

Видеоигры Live Video Game Concert

Video Game Live (VGL) должен быть самым известным игровым концертом.В отличие от традиционных концертов, проводимых в концертных залах, VGL больше похож на карнавальную вечеринку для игроков.

Когда оркестр играет, на экране на сцене будут воспроизводиться игровые фрагменты, и каждый саундтрек также будет иметь специальные видеоигры, синтетическое освещение и различные интерактивные выступления со зрителями.

VGL приветствуется игроками во всем мире с момента его первого выступления в 2005 году. Он преодолевает барьер между серьезными симфоническими и игровыми музыкантами. Сидеть сплоченными связями и наслаждаться музыкой – не то, что нужно этой группе страстных музыкантов, а кричать в знакомом ритме – это новое поколение. Потребности публики, и VGL рождена, чтобы обеспечить такую ​​сцену.

Сердце каждого игрока на втором месте, и эта наивная кровь часто прячется за разными экранами только в одиночной игре. Вы будете возмущены предательством Ликвидной Змеи в Metal Gear Solid, ложью Джоэла в последнем выжившем и тронете воссоединением отца и сына Туралиона в World of Warcraft, но вы не будете кричать: «За Азерот! »Эмоции S2 могут быть похоронены только в моем сердце.

VGL – это концерт, относящийся ко второму этапу, на VGL игроки могут свободно высвободить эту подавленную любовь второго этапа.

Когда прозвучала музыкальная тема Overwatch, на экране один за другим появлялись герои, использующие самые великолепные тактики, и последний низкий голос сказал: «Этому миру нужно больше героев». В этот момент казалось, что все игроки Вы стали ребенком, который борется со своим воображаемым врагом, и проблемы взрослых не имеют к вам никакого отношения.

VGL больше похожа на сцену из сна, стирая границу между виртуальным и реальностью, возвращая прошлое в настоящее.

В дополнение к упомянутым выше концертам, есть много отличных концертов игровой музыки, таких как Zelda Concert, Capcom Concert, Final Fantasy Concert, Dragon Quest Concert или Wizard Series. Концерты и так далее.

Если вы любите какую-то игру с сокровищами, то после концерта можете отправиться на поиски в Baidu – там могут быть неожиданные сюрпризы.

Сделайте сожаление симфонией

Игровая музыка была рождена не для того, чтобы быть искусством, которое игроки могли бы оценить или хотя бы порадовать их слух. Ее цель проста – снять усталость и давление игроков, чтобы игроки могли уделять игре больше времени.

На заре создания игровой музыки из-за ограничений механизма хранения игры было невозможно заполнить игровую музыку несколькими тембрами. Композитор мог только танцевать в кандалах, называемых «ограниченное хранилище», для написания мелодии для игры.

Например, размер популярной игры «Супер Марио» составляет всего 64 КБ. После удаления экрана и программы можно сказать, что композитор использует байты для сборки музыки.

В пространстве для хранения золотого дюйма «KB» кажется само собой разумеющимся, что игровая музыка преклоняется перед самим игровым контентом. Но даже в таких сложных творческих условиях, все еще есть группа отличных игровых композиторов, которые создали множество классических мелодий, таких как BGM для таких игр, как Kung Fu, Circus и Squirrel War.

Появление более совершенных носителей информации, таких как компакт-диски, позволило композиторам высвободить свою давнюю творческую силу, и игровая музыка, наконец, больше не является повторяющейся, быстро меняющейся одиночной мелодией. Есть уровни и коннотации.

Освобождение места для хранения не означает, что игровая музыка может создаваться свободно. Композитор игры Super Mario Bros Коджи Кондо однажды сказал, что создание игровой музыки всегда ограничено стоимостью производства игры и взаимодействием с основным контентом игры. Иногда Сделайте компромисс по поводу некоторых тембров.

В конце концов, не все игры имеют производственный бюджет в 5,6 миллиарда юаней, как Red Dead Redemption 2. Более 110 музыкантов могут быть приглашены для участия в создании музыки.

Включение игры в симфонию может позволить производителям компенсировать сожаления, вызванные уступками из-за затрат на хранение или производство. Превосходные игровые музыкальные произведения обрели определенную независимость и стали способом игрового общения, а форма общения на концертах также расширяет коннотацию игровой музыки.

Игроки сегодня отличаются от артистов-джентльменов 100-летней давности: игровые концерты основаны только на том, что должно быть в музыке вначале, на основе популярности предпочтений.

# Добро пожаловать, чтобы подписаться на официальный аккаунт Aifaner в WeChat: Aifaner (идентификатор WeChat: ifanr), более интересный контент будет предоставлен вам как можно скорее.

Ai Faner | Исходная ссылка · Посмотреть комментарии · Sina Weibo